本报讯（记者赵爽）自1786年音乐大师莫扎特创作出四幕歌剧《费加罗的婚礼》后，217年来这部作品在全世界长演不衰。然而，令人意想不到的是，昨晚，作为首届北京国际戏剧演出季的剧目，中央歌剧院却以全新的通俗手法，把这部观众熟悉到每个音节的经典歌剧，演绎出了全新的味道，征服了天桥剧场的上千名观众。

　　作为保留剧目，昨晚中央歌剧院对《费》剧进行了大刀阔斧的创新。在创作风格上，新版《费》剧一改传统歌剧写实主义的手法，大胆运用夸张变形和戏剧暗示从而形成一种高度简洁虚拟的格调。而这种创作思维来源于对欣赏主体的关照。200多年前，这部歌剧主要是演给欧洲的王公贵族们看的，如今，它面对的则是思想活跃的当代观众，更多的是第一次走进歌剧剧场的老百姓。从昨晚的剧场效果来看，显然，如何让更多人听懂歌剧，喜欢歌剧，是中央歌剧院这次改版的初衷。

　　通俗易懂是新版《费》剧的艺术追求。为了便于观众理解剧情和人物关系。导演特意将伯爵的书童设置成了类似于说书人的串场人物。他一开场就用通俗的语言，向观众讲述了剧情、创作背景，并让剧中人物一一亮相。演出中，他也不时跳出剧情进行讲解，让观众对这部歌剧一目了然。剧中人物也都用中文演唱，并加以中文台词串接，舞台两侧还有中文字幕。

　　在注重普及性的同时，新版《费》剧也包容了更多的现代文化意识。在天幕的上方，高悬于左右的两幅画框，就像是一双眼睛；在天幕的下方，一个两洞壁炉，像是一对鼻孔；舞台正中则是一张巨大的红唇。给观众以极大的视觉冲击力。今明两天，该剧还将继续在天桥剧场演出。