中国是最早创造山水画这一艺术形式的民族。山水画也是最能体现“天人合一”这一中华民族哲学理念的艺术。中国人自古以来一直以山水、河山寄托爱家乡、爱祖国的情感，也以山水陶冶自己的情怀。古人有“仁者乐山、智者乐水”、“高人自与山有素”等说法。帝王们把山水搬进皇宫、京城。中国的园林是把山水搬到家中。文人雅士则把山石盆景设在案头。古代的高人逸士也以隐居山林寻找内心的平衡。今人呢，在充满紧张、嘈杂、污染的环境中生活，人们向往大自然的心理越来越迫切。“回归自然”、“返璞归真”变成了人们生活的高品位追求。中国山水画是通过“外师造化、中得心源”，寻求人景相亲、情景交融的创作心态，以达到借景抒情、物我两融的艺术境界。这种艺术境界是天人合一、天人和谐的哲学理念的最好体现。站在一幅好的山水画面前，在进入欣赏境界的瞬间，人们一切世俗杂念、事物纷扰都会忘却，使性情得到陶冶、心志得到平静。我想，这就是在中国为什么山水画一直经久不衰的原因。正因为如此，我更认为随着时代的发展山水画发展前景会更加辉煌。前人有“读画”之说，讲中国画不仅有可看性，更要有可读性。一幅好画，不仅好看，符合形式美的规律，而且还要看画家的画外功、画家的修养和画的内涵意境。所以，自古以来就有“画如其人”、“画中有诗、诗中有画”等说法。重视画的精神内涵、文化底蕴，这也是中国画的又一特点和高明之处。随着时代的变化，中国画面临很多新的挑战。其一，面对的读者已不是传统的文人雅士，面临的是具有不同文化背景和知识结构的现代人。有中国人，还有外国人。其二，画的功能也由过去的在家中案头品玩而扩展到大庭广众、厅堂、展馆。这就要求中国画家在创作时充分考虑这种变化。除了保持中国画“可读”性的优秀传统以外，还要研究和强化画的可看性及展示效果，如画面的整体形式美感和视觉冲击力……山水画要适应这种时代变化。③23：李宝林，1936年生于吉林省四平市，1963年毕业于中央美院中国画系。师从李可染、叶浅予、蒋兆和、李苦禅等大师。现为北京中国画研究院一级画家，中国美协中国画艺委会副主任，李可染艺术基金会副理事长，河山画会会长。