本报记者　郭　珊　实习生　许　蓓

　　拉动我省文化消费须梳理市场发展脉络消除症结——

　　四大瓶颈亟待冲破

　　倡导健康文化消费（3）

　　国庆黄金周期间，省木偶剧团在广州市木偶艺术中心剧场和广州艺术博物院，连演18场木偶戏，场场爆满。出神入化的木偶特技，高科技制作的动人视听效果，让台下的大小观众对这门有着2000多年历史的艺术惊叹不已。艺术上的创新和对市场动向的潜心揣摩，让古老的木偶戏摆脱了过去的不景气状态。省木偶剧团团长李域超告诉记者，现在该团不仅每年演出都在350场次以上，还成为中央电视台少儿部木偶加工制作、拍摄木偶剧的主要基地。

　　省木偶剧团的事例从一个侧面反映出，我省文艺团体正在锐意进取，争取市场，刺激文化消费。但不可否认的是，不少文艺团体在生产模式、管理体制、运行机制向市场经济过渡的时刻，还存在种种亟待冲破的瓶颈。这些瓶颈使各项文化活动应有的社会效益和经济效益得不到充分体现，核心价值和附加价值也得不到充分发挥。梳理文化市场发展脉络、锁定症结、消除弊端，已经成为拉动我省文化消费、填补消费空白的首要任务。

　　瓶颈之一：编创队伍后继乏人，新作、力作少

　　近年来，传统戏剧在世界范围内的衰落，在国内文化界引起广泛关注。位居广东传统文化旗舰位置的粤剧，和京剧、越剧等剧种一样，面临着“逆水行舟、不进则退”的局势。据估计，广州城里有好几百万人口，但粤剧观众不过两三千人。

　　省粤剧院宣传推介中心主任符远平分析道，1989年剧团进行体制改革之后，一般粤剧团的团长职务多由主要演员担任，团里的剧目也围绕这些演员来设计，角色都是“熟面孔”，缺乏对新人的培养；戏中角色都是俊男美女，几乎全是文武生、花旦，而缺乏其他行当的角色（例如丑角），这造成剧本内容非常枯燥，“来来去去就那么几段话，就那么几个人，故事重复、拖沓、单调”。对年轻一代来说，粤剧的剧本和唱腔无法引人入胜，观众群自然有所限制。符远平认为，粤剧要培养观众，必须在剧本设计和宣传方面有一个很大的转变，尝试一些档次较高的大制作，做好演员和剧目的包装。

　　瓶颈之二：文化消费场地整体上底子薄、基础弱

　　省木偶剧团李域超对于场地建设感触良多。他告诉记者，过去剧团平均每年在比较正式的剧院演出只有三四十场。由于场地不正规、不固定，演出在规模上也没办法做大。目前，广州市政府投资1700万元建成的广州木偶艺术中心已经投入使用，这个剧场设施配套齐全，内设中心剧场、小剧场、展览厅、制作车间、培训室以及销售部等，能供500人同时观看演出。每个双休日，中心剧场都有四五场演出，渐渐形成一个固定招牌，引起许多孩子和家长的强烈兴趣，每场演出总有很多人提前等候，不少观众还特意从中山、顺德、佛山、南海开车来看。

　　广州木偶艺术中心，是近几年来我省文化消费场地建设中的亮点之一，但整体上我省文化场所底子较为薄弱，规模经营程度不够，多功能的大型文化设施还比较欠缺。例如在今年上半年经典音乐剧《猫》在京、沪两地连演100多场，广州却无缘，其中一个重要原因就是找不到合适的演出场所。前不久在广州歌剧协会筹备成立大会上，王丰、崔峥嵘等我省一批知名歌剧演唱家，向记者表达了对兴建中的广州歌剧院的热切期待。

　　省电影公司的黄臻平也表示，广州市内影院在总数上仍很不足，高档电影院更是不多。如果影院的建设跟上去的话，不仅可以推动电影市场的竞争，还有望促成部分电影票价的调整，激活电影消费。

　　瓶颈之三：高雅节目品种不够丰富，策划意识淡薄

　　纵观过去几年我省各类文化消费活动的发展势头，芭蕾舞、交响乐、话剧、音乐剧、流行音乐演唱会等演出无一不有，也算得上是缤纷多彩。但与京、沪地区相比，节目品种还是不够丰富，类似通俗歌手演唱会这样的“快餐文化”风头抢眼，而话剧、芭蕾舞、民族歌舞等高雅艺术则明显不如京沪地区活跃，国内外大型歌剧、音乐剧、舞剧等效益和风险都较大的项目更是少见。

　　据一些业内人士透露，广东演出界经营大宗项目的实力，与京沪地区相比存在明显差距，不少演出商还抱着“捞一把就算”的心态，做一场算一场。广州市内一年到头大部分演出活动是“即兴”式的，演出项目都是在短时间内确定的，不是经过长期考虑，有计划作出的战略性决策，缺乏充分的市场调查和完整的营销方案。最典型的例子就是当某位歌星演唱会在某地取得成功后，就会有许多演出公司跟风而起，推出类似的演唱会，价格还不断攀升，其结果往往是票房失利不说，还给观众制造了“精神疲劳”。

　　另一方面，策划意识的淡薄，还直接导致在省内演出市场上，缺少能把演出项目与社会资源、文化资源、历史资源、地理资源、旅游资源等综合起来的“明星”项目。针对广东演出界的这一弱项，像广西南宁国际民歌节那样整体开发本地文化资源，融文化、经贸、旅游于一体，且吸引全国各地商贾、宾客、传媒注意的艺术节，为我省本地演出业界提供了一个值得参考的样板。

　　瓶颈之四：配套服务不到位

　　在市场经济体制下，只有不断改进服务手段和态度，才能赢得观众，外围服务精细化成为大势所趋。但在刚过去不久的国庆黄金周期间，记者却发现，广州市内除了广东美术馆、广州艺术博物院两大美术馆之外的美术展览，效果均不够理想，其中原因除了展览本身规模、影响力较小外，展览外围的配套服务做得不够好是主要原因。例如，在岭南美术商城内展出的国内首个人体彩绘摄影展，虽然此前曾因媒体的密集曝光而引起轰动，但参观者苦于找不到展出地点而频繁向主办方、甚至向媒体打电话询问具体位置。因此，尽管主办方将30元一张的门票降为20元一张，但国庆7天该展总共只售出1000多张票。

　　据记者观察，广州市内大多数的演出和展览场所的服务意识还不强。例如，在星海音乐厅和广东美术馆的网站上，观众可以看到最近半年内演出、展览的排期和相关介绍文章，信息十分丰富，服务性很强；但当记者点击进入广州艺术博物院主页的“最新展览”页面时，却发现展览排期竟然还停留在今年2月份。另外，不断有市民向记者反映，到广州艺术博物院参观展览交通极不便利，坐公交车到距离艺博院最近的两个车站横枝岗站或者广视宾馆站，都要徒步走很远才能到达。记者随后向艺博院有关人员反映了上述问题，得到的答复是：网站正在更新当中，至于交通问题已经向市车站管理处提出申请。

　　据记者了解，在不久的将来，信息宣传、咨询、与观众交流沟通都将变得日益专业化、程序化，票务公司将是服务行业的新宠，将左右文化单位的市场弹性。如果文化场所自身不具备综合经营能力，就要依赖专业化机构，以确保服务的细致和完美。