新华网北京1月24日电（记者 林如萱）“芭蕾就是我的整个生命！”世界闻名的古巴芭蕾舞大师阿丽西娅·阿隆索平静地说。

　　从十六岁的登台处女作《天鹅湖》，到七十二岁演出《蝴蝶》；从十九岁就近乎失明，到如今八十三岁高龄仍在继续自己的芭蕾传奇，阿丽西娅·阿隆索是芭蕾世界的奇迹。　农历新年之际，她来到了中国。从24日晚到26日，这位大师将率领她亲自创建的古巴芭蕾舞团，在人民大会堂上演三场古典芭蕾的经典之作《天鹅湖》。演出之前，阿隆索接受了新华社记者的专访。近一个小时的时间里，阿隆索用她的言语，不停舞动的双手和丰富的表情讲述着芭蕾。

　　“芭蕾是我的生命”

　　忆及自己的舞蹈生涯，阿隆索特别提到了《吉赛尔》。演出这部作品对她来讲，有太多太多的意义。十九岁时，她由于视网膜脱落近乎失明，几次手术后，她也只能看见两米以内的东西。但她并没有放弃，反而神话般地创造了“上个世纪最伟大的，无人可以超越的吉赛尔形象”，缔造了世界芭蕾舞坛的神奇。

　　阿隆索一生获奖无数，拥有太多头衔，但她最喜欢的身份是“芭蕾舞演员”。在她看来，跟着音乐起舞，用自己的身体语言诠释各种人生，是世界上最奇妙的事。她说，我只是喜欢跳舞，舞蹈给我的愉悦和满足远远胜过了观众的掌声。虽然去年12月，她已度过了83岁生日，但她表示仍会继续自己的芭蕾事业。

　　“芭蕾是我的生命，是我存在的意义。我无法想象自己成天坐在椅子上晒太阳，什么也不干，我无法接受这样的空洞生活。上帝赐给我想象力就是让我做一个有用的人，为自己，也为别人”。

　　或许正因为如此，今年她仍然能战胜漫长航行的疲劳，从遥远的加勒比海跨过太平洋，为中国观众奉献三场贺岁芭蕾。

　　“古巴《天鹅湖》将给北京观众最直接的视觉冲击”

　　无法细数《天鹅湖》这部不朽的杰作究竟有多少版本，但阿隆索相信古巴芭蕾演员的精彩演绎将给北京观众带来了最直接的视觉冲击。

　　古巴版《天鹅湖》编排于1954年，阿隆索的编导基于彼季帕和伊万诺夫1894年的版本，但更注重故事情节的严谨以及舞蹈和戏剧的完美结合。50年前，拉美大陆的观众第一次看到了这个动人故事的完整版本。50年后，太平洋此岸的中国观众也将为古巴风格的经典诠释而感动。

　　阿隆索说，古巴演员有着天生的乐感，而古巴独特、严谨的教学方法保证了古巴芭蕾艺术的风格能够完整地传承给年轻一代。古巴芭蕾植根于俄罗斯古典芭蕾，完整地保留并发展了世界古典芭蕾的精华，这是古巴芭蕾对世界芭蕾的贡献。

　　“艺术的传承就像一级一级的台阶，一旦中断便意味着消失和死亡”，阿隆索的手突然很有力地一摆，这是古巴芭蕾感情爆发的力度和速度，还有强烈的动感。她也在期待人民大会堂的古巴风暴。

　　“中国的一切都令我着迷”

　　上世纪60年代，阿隆索曾两度率团访华，她到过北京、上海、广州、杭州、武汉和南京。时隔近40年，阿隆索说，中国的变化令人惊异，但中国人民仍然那样友好、亲切。

　　作为一位好学不倦的艺术家，阿隆索说，她每一次来中国都有很多收获。60年代，她特地学习了中国戏曲的长袖舞。2002年第三次访华，中国的巨变令她震惊。回国后，她在中国民乐和京剧艺术的基础上创作了芭蕾小品《舞者》。十分钟的舞蹈里，六个演员一边用精湛复杂的步法“炫技”，一边用夸张的肢体语言和表情讲述一个有关情窦初开的故事。今年，她或许会再编排一个小品说说中国的农历新年。

　　“中国的一切令我着迷。”她说尤其喜欢中国的京剧和杂技，它们丰富了古巴芭蕾的哑剧技巧，让演员跟着音乐巧妙地表达角色的内心情感。

　　“我很想再看看中国的其他城市，看看上海的步伐，看看杭州的西湖水是否还那么清澈”，阿隆索的表情写满回忆和感慨。

　　阿隆索说，中断近四十年的联系后又回到中国观众面前，是一件让人感到幸福的事。她表示，希望把更多古巴芭蕾的经典保留剧目带给中国观众。（完）（来源：新华网）