当艺术节作为一种时尚的象征，在全社会掀起波澜的时候，我们才发现普通人中间其实蕴藏着对艺术如此的崇尚。在本报《七艺节，你有怎样的艺术理想》系列报道见报后，许多普通人给我们来电，表达他们心目中理想的艺术节形象。其中有三位艺术爱好者的热情尤其高涨，他们分别是杭州百大集团物业管理部助理工程师朱强荣，自由职业者、省第七届戏剧节评委中唯一的观众代表何杰，以及一家艺术设计公司总经理朱华东。通过他们，可以看到民间对“七艺节”的期望。
艺术期望：还艺术于人民
朱强荣：“七艺节”应该为艺术在群众当中的普及多做一些工作。艺术家应该借助这样的机会多多与浙江的老百姓接触，与社区、工厂的群众在一起，为普及艺术在民间的影响力服务。老百姓需要艺术作品，也需要艺术带来的精神享受。每天晚上来到杭州六公园的老年朋友自娱自乐的情景让我很激动，那是真正的艺术之源。希望艺术家们能够来到民间和我们多多交流，带动群众文艺的发展。
何杰：现在很多搞艺术的人过于贪大求洋。许多剧目的创作不考虑中国文化的特点，刻意搞一些所谓先锋、实验、比较的作品，忽视了百姓对于艺术的要求，而不是创作老百姓乐意看的戏、喜欢看的剧。结果，一年到头剧院里面的戏演的不少，老百姓愿意看到的戏却越来越少，这已经成为演出市场一个很不正常的“正常现象”。
我认为“七艺节”就应该还原艺术的本来面目，把老百姓的地位摆到艺术工作者的心头，让艺术家们把百姓的需要放在头等重要的地位。现在许多艺术演出比较虚浮，票价定位完全不顾观众的经济实力，动辄就要150块钱，真正热爱艺术的有多少人能够承受这样的票价？
“七艺节”就应该多多增加公益演出的机会。政府对于这样的演出应当有政策加以扶持，比如要求对公益演出的场租费用不得高于什么程度等等。这在外国是有十分深厚的传统的，剧院就是用纳税人的钱建起来的，所以外国的一些剧场每年都有1/3的场次是公益演出，这不是什么奉献，恰好说明的百姓和艺术的关系。
朱华东：任何的艺术作品都应该反映老百姓的心声和想法。现在许多的艺术都成了私人化的活动，老百姓不要说参与，就是连听也未必能够听得到。我觉得从根本上应该将演出活动完全市场化运作。政府的职能应该表现在对培养和规范演出市场和演出活动上。随着演出公司的增加和市场的成熟，总会有恢复到正常的水平。
乡土期望：给浙江本土艺术更大的舞台
朱强荣：从小就特别喜欢本土的戏剧，不过小的时候倒是经常能够在乡间听到，现在却很少能够接触。浙江有许多具有全国影响力的艺术家，是不是应该利用这次机会把他们请回家乡为宣传浙江本土艺术做一些事情。上次安吉文化节搞了一次全是竹子乐器的演出，反响就特别好，我们是不是应该借鉴一下这样的方式，在“七艺节”上给浙江本土艺术更大的舞台？
何杰：艺术应该增加更多的百姓色彩，浙江有丰富的人文艺术资源，如果能在“七艺节”上得到宣传自己的机会实在是一件天大的好事。我们都是听着浙江戏长大的，对于推广浙江本土文化更应该责无旁贷。
朱华东：没有民族的东西就谈不上真正的艺术，我们固然应该看到不同地域的艺术作品，更应该让全世界了解浙江的文化和艺术。
作品期望：增加多样的艺术形式
朱强荣：希望本次“七艺节”能够有更多的艺术精品，比如大型的交响乐作品、国外经典的歌剧等等。也希望能够多一点外国的艺术作品，对本地的艺术家、艺术作品有个促进和交流。对我个人而言，我特别喜欢文艺、戏曲与电影结合的演出活动。比如中外电影名曲音乐会，经典老歌演唱会等等。总之，阳春白雪和下里巴人都要有一些，满足更多观众的需要。
何杰：希望“七艺节”能够有更多人性化、个性化的艺术作品，安排艺术家之间的演出交流活动。
朱华东：最好能够推广更多带有时代特色和社会风尚的艺术作品，抛开那些离老百姓生活比较远的艺术作品。希望能够有更多的艺术形式，突破传统的概念，增加建筑、美术等等艺术作品。作者：李焱鑫 屠晨昕
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