新华网北京11月7日电（记者邱红杰）青年导演陆川的新作《可可西里》日前在东京电影节上获得评委会大奖，虽有未能问鼎“金麒麟”之憾，也具备非同寻常的意义。毕竟，和过去不少赢得国外奖项却未能赢得市场的影片相比，《可可西里》在国内上映一个月来的好评如潮和票房节节攀升，证明了叫好的电影也应该叫座。
同时，这部影片也让关心中国电影的人们，看到了一些中国电影重新崛起的迹象。欣
喜的观众不吝褒奖之词：“《可可西里》是中国电影美学的革命！”“10年来看过的最好的中国电影。”“以克制、冷静的态度拍摄影片，并传递出如此细腻的感情……”虽难免有溢美之嫌，但像陆川这样的青年导演，出道不久即有如此上佳表现，隐隐显示着中国电影一种期待勃发的力量。在中国电影即将迎来百年诞辰之际，人们完全有理由乐观地推断，陆川不会只有一个，更优秀的导演将会破土而出。人们期望，曾经寄寓着几代人美好回忆的中国电影，在经历了低谷徘徊后，东山再起。
崛起的信号不止一个
前不久，电影《张思德》让无数人感动，感动的人中有熟读会背“老三篇”的中老年人，也有在互联网上长大的懵懂少年。《张思德》奏响的“主旋律”动听悦耳，让“主旋律”电影给人耳目一新的感觉。
夏季上映的《十面埋伏》，凭借成功的商业运作令人刮目相看。这部国产大片虽在艺术层面上众说不一，但其市场业绩至少表明，在中外大片的激烈竞争中，国产电影已经积累了丰富的经验，操作驾轻就熟。
中国电影人可以施展手脚的天空越来越广阔也是不争的事实。近些年来，拍摄电影的准入条件、审查的条件、发行商的资质条件逐步趋向于宽松。今年，一批曾被称为“地下导演”的电影人走上了前台，让“阳光”装饰自己的艺术理想。当更多的资金流向电影，更多的人才聚向电影，就把更多的希望带给了电影。
在今年的电影市场上，号称全球票房收入超过两亿元的好莱坞史诗大片《亚瑟王》，在国内影院公映中反响平平，此前引进的诸多大片也都没有太让中国观众惊艳，创造票房纪录的是国产电影。经过了十年进口大片洗礼，对好莱坞的视觉盛宴，中国观众早已习以为常，好莱坞造的梦，有时远不如中国人熟悉的生活那么亲切，那么真实。从这个意义上说，中国观众对中国自己的电影更加期待。
当然，中国的电影观众眼光一如既往地挑剔，他们并未因国产片的进步降低评判的标准。他们依然“爱之弥深，责之更切”。对此，中国电影人或许会感到些许不平，因为没有哪一种艺术形式，如电影这样遭受如此多的关注和批评。但可以肯定，这些关注和批评，有时虽不免偏激，其背后隐约显现的，是对中国电影的深爱。
这就是中国电影崛起的基础，是更上层楼的动力。以此相期，崛起之象虽然让人兴奋，但冷静下来，人们更加期待的，是看到真正令人骄傲的中国电影，看到中国电影的真正崛起。（完）（责任编辑:吕哲）
