墙内开花墙外香 “泉州戏”谁来传承

　　俗话说，家家有本难念的经。目前，面临后继乏人窘境的梨园戏、高甲戏、木偶戏、打城戏等戏种在传承上都有着各自的难题———

　　“泉州戏”谁来传承

　　木偶戏：

　　十年只招到七人

　　相信大家对泉州的魅力瑰宝———木偶戏黄奕缺老人的“驯猴”还记忆犹新。泉州木偶主要分为提线木偶和布袋木偶。已经有多届世界木偶节在泉州举办了。国内专家曾这样评价，中国最优秀，最具代表性的木偶艺术在泉州。

　　泉州市木偶剧团王团长说，目前泉州木偶剧团里有50个人。木偶剧团已经有11年没有再招生了，剧团面临新旧交接的问题。这次，他们打算招30人。

　　由于学科的特殊性，泉州艺校招收木偶专业的大专生，都是五年制的。而且，每培训完一期之后还要有一段“间歇期”，平均十年才会再招一批学生。

　　去年正是泉州艺校相隔十年来再度招生的一年，结果只招到七人，“开一个班至少要二十来个人，不得已，只好放弃开班。”艺校相关负责人惋惜地说。为了不使泉州的木偶人才出现断层，今年还将再招。情况将会如何，没有人敢作乐观地估计。

　　王团长说，现在很多家长都希望自己的子女去报考高中、大学，但是现在大学毕业后，工作也要自己找，未必能找到好工作。而如果把木偶表演学好了，成为一个木偶表演的好演员，前景将相当不错。他希望新招的这批学员以后能个个成材，成为一个梯次队伍，传承木偶艺术。

　　在招收这个班时，政府将可能会考虑补贴，减轻学费，为学员提供更好的条件。学生进入艺校后，将学文化课和业务课。

　　王团长认为，业务课要相对多一点。在业务课上，木偶剧团将派团里最好的演员去授课。即将新招的这批学员，要在学校里好好学习木偶艺术。如果他们在学习的几年中没有被甄别或者淘汰，毕业后将全部被接收到团里工作。到团里后，他们还要继续学表演、乐器、木偶制作、舞蹈、木偶表演等，业务方面的培养将更全面、更具体。要把这些技艺都学完，他们至少要花十年的时间。

　　泉州高甲：

　　生源每况愈下

　　泉州高甲戏团吴团长说，在他印象里，从上世纪五六十年代开始，一直到上世纪八十年代末，戏团的招生都是张榜公告，报名的人总是排成串。这些人报名大多数是出自一种爱好，很想从事戏剧这个行当。

　　上世纪九十年代，各种戏团的招生开始出现困难，单靠张榜招生已经行不通了。1997年，他还在主持梨园戏团招生工作，花了很大力气，到安溪、永春、德化等十几个乡镇去摸底寻找苗子，有一点条件的就叫到泉州来复试。和家长苦口婆心地讲条件，工夫不负有心人，来初试的人达到了2000人左右。经复试，有200人符合条件，最后他们招收了40个人的一个班。

　　到了1999年，招生就更困难了。当时，高甲戏团要招收30个学员，最后报名的人很少，只录用了13个，在生源上，相比1997年梨园戏团的那次招生，可选择的余地少了很多。

　　现在很少有人再把演戏当成一种兴趣，更多的是把它当成一种谋生的手段。这次招生工作也将很难，他们已经考虑到，所以这次招生，他们仍然会下到乡镇。选苗的前期工作基本上都要靠剧团本身，面要铺得广，首先在数量上有保证；在招生时，戏团就要更多地协助泉州艺校。

　　梨园戏：

　　急需补充新血液

　　1953年，经上级有关部门批准，在泉州建立了实验性的省级梨园戏剧团。到文革前，梨园戏发展到三个团，其中光省团就有三个演出队，在城乡各处演出，达到一个中兴的局面。

　　不过现在的梨园戏，只剩下一个省团了，而且也只有一个班，相比以前一下子萎缩到五分之一，局面据说“还不如文革前”。

　　福建省梨园戏实验剧团陈书记介绍，上一次剧团招生要追溯到1997年了，那时的招生氛围还算是相当不错的，从1000多名报名者当中挑选了30多棵苗子。在这批人毕业后，剧团将他们整批接收，根据业务能力进行录用、留用，至今他们中的绝大部分人都仍在梨园剧团内从事表演工作。

　　在谈到如何培养戏剧人才时，陈书记表示不应把他们等同于一般的校园教育，而应把他们当成特殊人才对待。这就需要政府在政策上给予一定程度的倾斜扶持，在收费、解决学生今后出路等方面，都应当有配套的优惠政策，以扶持人才、爱护人才、留住人才。

　　针对目前剧团整体年龄结构老化的问题，陈书记表示加紧对新人的培养已经是迫在眉睫的事了，这其中不仅包括演员、编剧、导演等主创人员，还包括舞台、灯光、造型等配套人员。目前剧团内老中青三代人中，40岁以上的偏多，考虑到他们退休后的接替，及新人培养周期长的问题，补充新鲜血液进剧团成为今年的当务之急。

　　对艺术人才的培养很特殊，首先选材是关键，有特殊要求，如骨骼嗓音等；其次是教育培养，不仅基本功训练，还有艺术思维的培养。以往的招生是剧团随泉州艺校到各地发动、物色，再通过集中面试挑选合适的苗子，但从现在的社会综合氛围考虑，能否再招收到苗子已经成为一个棘手的问题。

　　打城戏：

　　墙内开花墙外香

　　打城戏已经被列为泉州市重点保护的民间文化。不过现在在泉州市区几乎都没上过正式的“台面”。主要演出全部转到乡下去了。市民对其知之不深。记者在一次随机调查中发现，20—30岁这一年龄阶段的市民，看过打城戏的，不到一成。

　　但是，一位业内人士说，打城戏的地位高得可畏，它是道教戏剧存活下来的惟一剧种。

　　据介绍，打城戏现状堪忧。目前，打城戏已经完全没有了官方组织的剧团，民间剧团还有三个，全部为自发组织的，其中比较正宗的，有老艺人“当家”的只剩一个，从业人员不过一二十人罢了。

　　不过这个戏团却不一般，前些年曾由中国戏剧协会组织，到伊朗、日本等地演出，在国外受到热烈欢迎。

　　“往往是这样，在外地，甚至外国得到很大反响的好东西，在泉州本地反而不受重视。”这位业内人士不无悲哀地说。打城戏从国外回来后，在国内，又是只能下乡去演出。

　　目前，由于泉州打城戏基本上处于放任自流，自生自灭状态，所以其艺术表现形式也开始异化了。一些专家反映，泉州的打城戏现在有被高甲戏同化的趋势。打城戏最大的特点就是要演道教传统的戏目，如木莲救母、西游记等。日渐趋同于高甲戏，将使其研究价值大打折扣。

　　打城戏面临最大的问题也是后继无人。泉州艺校相关负责人说，他们现在还没法开设打城戏的专业。打城戏接班人的培养无疑是一大难题。