新华网香港3月16日专电（记者唐昀）剪纸艺术家吕胜中16日在香港展出其最新作品《墙》。地点选在九龙的油麻地——一个拥挤陈旧、充满市井气息，似乎与艺术无关的地方。
展厅不大，扑面而来的却是强烈的震撼。正面及右侧的整个墙壁贴满了层层叠叠剪刻出来的小红人，其间用黑色线条将墙壁切割成砖的形式。观众走过，小红人在风中轻轻摇曳，在灯光的烘托下，仿佛红色的波涛滚滚而来，制造如影如幻的蒙太奇效果。就是在这样的
环境中，身着蓝色中式大褂的吕胜中接受了记者的采访。自1990年在北京中央美术学院自己的工作室里剪出第一个小红人《招魂堂》以来，吕胜中以小红人为基本元素，创作了一系列作品，如《红色列车》、《灵魂之碑》、《山水书房》、《大平安》等，小红人成了吕胜中的象征，连他的名片上都印着一个小红人。
对此，吕胜中说：“这种正面对称，张开四肢，顶天立地的造型样式，在不同地域、不同民族的早期文化中都曾出现，这是人类肯定自我的最朴素的描绘，是人类最早的自画像，反映出人类童年时期文化的共性。”这次在香港展出的作品《墙》，可以说是吕胜中“剪纸招魂”系列的延续。对于如何理解这部作品，他饶有兴致地讲了一个故事。
就在展览前一天布置场景时，一个安装工人面对这件作品感叹道：“哇，人山人海啊。这么多人，我在哪里？”紧接着，他弯下腰，指了指最靠近地面的一个小红人说：“看，我在这儿！”这个工人对作品的诠释，令吕胜中惊叹不已。他指着最靠近天花板的一个小红人对那个工人说：“你很快就会出现在那儿，当你完成场景布置的时候。”连普通工人都能看懂自己的作品，吕胜中感到非常骄傲。他补充说：“这面墙上共有8.4万个小红人，他们看上去彼此紧挨，但并非真正相融。墙意味着隔断。这是一种现实存在。”
作为中国20世纪90年代中期涌现出来的艺术家之一，吕胜中没有追求国际新潮，而是扎根于中国民间传统。他以宣纸和剪刀为工具，将抽象的哲学思想和宗教观念赋予作品，使得剪纸这种传统艺术形式在他的手中有了新的生命和意义。
吕胜中坦承自己有着浓重的民俗情结，走到哪里都不忘关注那里的民俗文化。这次来香港，他没有去逛名品商店，却独独钟情于油麻地这样有着浓郁香港旧城风格的地方。吕胜中指了指门外，说：“你看，拥挤的楼房，狭窄的街道，破败的门脸，让我回到上个世纪30年代。维多利亚海港代表了香港繁华的一面，而这里则是香港的另一面。”（完）（责任编辑:徐鹏）
