4月10日，陈逸飞走完了他59岁的一生。他走得太匆匆，没能来得及完成他的新片《理发师》，甚至没能回应那些关于这部影片的种种传言。
第一次知道陈逸飞，是因为他的油画《浔阳遗韵》创下中国当代画家作品最高拍卖价。此后，有关他的新闻一次又一次地冲击着我的视觉：他的模特公司得了国际大奖，他办的杂志《青年视觉》成了时尚前沿，他创办的服装品牌已经在全国拥有了40多家分店。他涉及
如此繁多而广阔的领域，注重的不是利润，更多的是艺术与生活之间的联系。“文化是多元的，我希望把艺术感觉以及我的审美生活化，通过不同的产业表现出来，让生活的每一个细节都充溢着美。”
在陈逸飞看来：画家并不是在创造美，而是发现美，是把美的东西传达给观众，好的画家应该是一个真正的文化人，他的眼睛不能只局限于一块小小的画布，这也就是我在绘画之外，还要去拍电影、设计服装的缘故。选择什么样的形式表达美，在我看来并不重要，重要的是你想告诉人们什么。
在陈逸飞看来，画画与电影一直有着密不可分的联系。进军电影业不是一时兴起，那是他儿时就有的情结。陈逸飞的电影注重的是视觉的冲击，但他与张艺谋不同，张艺谋讲求的是色彩的绚丽，而他强调的是氛围，他喜欢他的电影里能浸染着淡淡的哀伤。
在常人的观念中，艺术与商业是对立的，但这两者在陈逸飞身上却得到了几近完美的融合。一方面，陈逸飞是商业的，他的油画创作、他的服饰设计，甚至他的形象，他的一切都是和市场联系在一起的，为此他招来了不少批评的声音；另一方面，陈逸飞又是挑剔的，他做任何事情都有着极高的要求，他的遗作《理发师》中的一个小场景就拍了十几遍，为的只是要抓住夕阳西下仅剩一点余辉洒在巷子里的色彩和感觉。
手头有一张陈逸飞的名片，名片的正面只印上了他的名字，没有头衔，也没有任何装饰。但让你过目难忘，一如他崇尚的简约主义风格。“天妒英才”用在陈逸飞身上恰如其分，没有了陈逸飞，中国的文化界将失去很多视觉享受。
