文化走市场，该趟什么路

　　【江苏商报报道】 本报记者 周韬 严灿华 韶静 戴万祥 报道

　　斑驳的墙壁，过分的静谧，如果不是墙上贴着艺术中心的招牌，你也许真的会以为这里就是一处已经停止使用、没有利用价值的厂房而已。这里，就是被业内称为南京唯一的“仓库艺术”——“河西画家村”所在地。

　　就在深圳、北京等地“仓库艺术”发展得如火如荼时，南京这片艺术社区的“河西走廊·当代艺术之路”展正面临着巨大尴尬，而这片艺术社区却正为如何继续生存而犯愁。

　　孤单的“河西画家村”

　　南京的“仓库艺术”不太好找。出了江东门，记者七弯八拐、问了很多人，才走到在离上新河还有相当距离的这片艺术社区。与纽约的SOHO、上海的苏州河这些自发形成的艺术社区不同的是，南京的这个艺术社区是公司运作，牵头者是“圣划艺术中心”。

　　没有机器的轰鸣声，三间大大的仓库静静地竖立在那，周围破破烂烂。墙壁虽然斑驳却依然给人整洁的感觉，不知是没有完成还是刻意为之的雕塑整齐地排在墙角。一幅幅的油画或陶艺作品静静地挂在墙上，挑高的房顶使整个场馆显得更加的空旷。

　　三间仓库从内部被隔离出不等的空间。正中最大的一部分被留做了展厅和办公区域。剩下的就以租赁的方式成为了与圣划签约的艺术家们的工作室。在记者采访的时间里，14个已经租出的工作室有三间是正在工作的状态。据了解，这是由于大部分的签约艺术家多为南京各美术院校的教师，专职搞创作的并不多，他们要到这里来进行创作只有利用课余的时间。

　　“‘河西走廊·当代艺术之路’展目前在展出。虽被市委宣传部和市文化局列入了《南京文化演艺导刊》，但市民对‘河西走廊’的关注度明显低于其他在南京的文化演出。来这儿的人寥寥无几。”圣划艺术中心是展览的策划者和举办者，可总经理陈燕讲起展览效果一脸无奈。

　　在深圳很多人知道有个大芬画家村，但绝大多数南京人并不知道“河西画家村”。

　　区区20幅的销量

　　作为艺术品产业的开发，难题何在？首先是场地，和为场地支付的费用。

　　“4000平方米仓库的租金只有30万元，我们2000年下半年就开始找房了，去过金城厂的废厂房，看过南京卷烟厂的旧厂址，但那些地方大多是以楼房形式出现的。而艺术家创作需要很大空间，这些房无论从大小还是层高，都与现在的仓库是不能比的。市内这些房子的价格实在太高，租个200平方米的仓库一年要20万元，如果是4000平方米算，一年起码得花400万元。谁租得起啊！”

　　2002年下半年，“河西画家村”进驻河西。原因很简单，租金便宜。“这房子，曾是江东村村委会与南京某小型开发商共建的一个仓库。”

　　陈燕在提到艺术家对仓库的使用时，明确告诉记者：“我没有加他们1分钱！租下这个地方后，不少艺术家来和我谈进场事宜。但我对艺术家也是有选择的。要是以经营角度来算，细算起来等于是亏钱的，因为过道等一些公用地方是不可能租给艺术家的。他们当然也不会出钱，这部分租金也就只有由我来出了。”

　　既然是市场经营，那么作品或者说产品卖给谁，怎么卖？

　　“我们主要针对的是南京市场，每年只能卖20幅左右的原创作品，而且售价只是全国市场的2/3。打个比方，同样一幅画在北京或上海能卖十万元，在南京就只能卖六七万。南京市民对当代艺术的接受程度需要加强。”陈燕说。

　　据介绍，当代艺术品多数工程浩大，创作周期长，作品的定价一般还都是比较高的。像方力均、张晓钢、岳敏君这样的著名艺术家，一幅普通的作品就可以买到五六十万，好一点的作品可以买到几百万。南京目前虽然没有百万级别的艺术家，但是几十万级别的还是有的，而且大多和圣划签了约。即使这样，现在仅能做到收支平衡。“所幸的是，今年以来，一家外地的投资公司一直为我们投钱，让我们得以生存。”

　　问题究竟出在哪里

　　什么原因造成了南京“河西画家村”如此的“惨淡”？

　　陈燕告诉记者，观众对当代艺术是否有兴趣都是写在脸上的。“有人进来时，一脸轻松地东看看、西看看。这样的人比较容易接受新鲜事物，对当代艺术可能有一定了解，但并不一定能够完全理解这些艺术品的含义。有人则显得有些恐惧，更有些人在参观时一脸严肃，好像完全不能接受当代艺术。”

　　她认为宣传力度不够是最大原因，“南京甚至连一座现代美术馆都没有，市民没有机会接触到当代艺术，了解就更无从谈起了。”据了解，南京在上世纪80年代，曾作为我国现代艺术创新的活跃之地在艺术界赢得举国瞩目的地位。然而，90年代以后，北京、深圳、上海等地艺术家群落纷纷崛起，他们通过国际交流，直接深入到潮流的核心，成为各地区的时尚引领者和标志性文化代表。而南京文化力量被分散、文化优势被削弱。

　　南大商学院的顾江教授，在与记者谈到当代艺术在南京面临的困境时认为，只要是商品就必须被消费者接受，被接受首要条件就是应被消费者认识。而与传统艺术相比，南京了解、理解当代艺术的人群实在太少了。当代艺术如想发展南京必须在宣传上下工夫。毕竟当代艺术在南京还只属于少数人的艺术，如果只局限在业内发展，是根本不可能形成市场的。

　　同时，有业内人士指出，市场固然重要，但南京“河西画家村”本身的运营也很重要。“现在他们的思路还很不清晰，而且也没有比较系统的规划”。在这样的一种的状态下，南京艺术市场的开拓应该说还需要做更多的探索和研究。有关部门此时也应给予更多的关注。

　　能否走“行画”之路

　　大芬村是深圳市龙岗区布吉镇的一个自然小村落，方圆4平方公里，祖籍居民仅300余人，外来人口有上万人。1989年，一位名叫黄江的香港人来到这里。黄先生在香港是经营商品画（又称“行画”）的，20世纪80年代来深圳、广州等地开办商品画加工产业。一个偶然的机会，他来到大芬村，被这里民风的纯朴、干部的热情所吸引，便带领十几位画工来到大芬村，租用了一间民房，开始了国内少有的油画加工、收购、出口的产业。

　　根据最新统计的数字，截至2005年4月，整个大芬油画村（包括茂业书画交易广场、东大街国际油画城）共有书画、工艺等经营门店近500家。以大芬村为中心,在深圳市从事油画生产的画师、画工及学员最少在8000人以上，而且这一数字还在不断增长。销售额在逐年增长，2004年全年的销售额达到1.26亿元。油画产业还带动了相关行业的发展，还盘活了地方经济。当地村民的房屋出租收入可观。

　　大芬油画村依托油画形成了特色文化、特色产业、特色经济。大芬村一年制作的行画上百万幅，由于有毗邻中国香港的优势，油画中有九成销往中国香港后转销美国、意大利、比利时等国家，这里是全国较大的油画集散地。普通市民甚至是周边的村民，在闲暇之余，到大芬村转一转，花上几十、上百元就可以买两幅自己喜欢的油画回家。

　　南京“河西画家村”能否走大芬路线？顾江表示，依目前的状态和定位，走大芬路线不切实际。无论当代艺术还是传统艺术，只有仿制品的价格才会比较低。原创作品是艺术家价值的体现，价格不会定得很低。

　　但是文化部部长孙家正却曾经这样评说艺术品市场，值得琢磨：“对大芬村有争论，这是很正常的。它出现以后在其发展进程中总是由低到高、从无序到有序地发展。

　　现在看来大芬村也不光是画工去批量生产这样一种形式，而是原创作品的拍卖和出售占的分量和比例越来越大了。我认为没有绝对的俗雅之分，如果把油画这种作品仅仅束缚在少数人的欣赏和议论范围之内，这不是我们文化的方针。艺术作品走出画室，走出书斋，为广大群众所喜爱，这是好现象。艺术的普及，通过市场使之更加有魅力。”

　　北京798能否借鉴

　　北京东北，四环之外，机场高速东南，一片占地约2万平方米的旧厂房静卧在一个名叫大山子的地方。一色的老旧砖墙，方方正正，外表平淡，它的清冷中自有一种朴素大气之美。2年多来，一批当今最活跃的艺术家渐渐将它打造为今日北京的一张脸，并命名为——798厂艺术区。

　　八九年前，当最早一批雕塑家进驻时，这些废弃或闲置的厂房，每平方米租金只有0.2元。2002年，隋建国、刘索拉等人在此创建工作室并形成示范效应，加上美国人罗伯特·伯纳欧在圈内的推荐，艺术家们开始成批进驻。至2003年4月，艺术区初步成型，组成了画廊、艺术基金会、出版传媒、设计广告、时尚品牌、咖啡店、餐馆、洒吧等38家机构和46个艺术家工作室。随着798知名度的提高，进驻的门槛在提高。最近的一项测算表明，798的俱乐部和工作室接待国内外参观者的频率是：每15分钟一批。

　　北京市人大代表的李象群认为，发展下去，798很有可能成为像美国纽约SOHO那样的艺术核心区，即“艺术CBD（中央商务区）”，其价值远胜于“中关村第二”。而正是基于这一点，本来要拆迁的798厂，受到北京市政府的重视。北京市领导先后对“798”进行了明察暗访，最后于2004年7月形成了一个基本意见，即“看一看，管一管，论一论”。2004年11月，798艺术工厂终可免于拆迁。

　　比起如今蜚声国际的北京798艺术工厂，圣划牵头做南京“河西画家村”的时间上还早了两个月，然而，两者目前的生存现状却有着不小的差别。当问及这种情况的出现原因时，陈燕坦言：“这是整个城市的氛围使然。南京的文化市场与国内其他大城市相比显得较为单一，重演出而轻展览。以本月的文化市场为例，只有一场展览。”顾江认为，以上只是一方面原因。

　　北京798就是将范围经济（是指企业通过扩大经营范围，增加产品种类，生产两种或两种以上的产品而引起的单位成本的降低。）发挥到最大化的典型。这也是南京目前不足的地方。在当代艺术尚未被南京人认识的现在，圣划就更需要吸引对当代艺术有兴趣的投资者，共同发展与当代艺术主题有关的特色产业。

　　政府的支持不可少

　　“与兄弟城市文化快速发展的势头相比，南京的文化建设还有较大的差距。”南京市改革办副主任孔利在接受记者时坦言。她表示，观念、体制、政策等诸多因素成为阻碍南京的文化市场发展的“瓶颈”。而南京“河西画家村”的这一现象也引起了业内外的广泛关注，艺术与市场的关系究竟怎样协调和发展？

　　南京市社科院院长叶南客认为，应构建符合市场规律的投融资平台，对现有文化资源进行重新整合，集中力量办大事，提高文化资本使用效益；通过规范的公司化运作，吸引多渠道的文化投入人加入，不断扩大产业规模。同时，应选准优势项目和具有市场发展前景的文化项目，通过专业化的公司运营，统一策划、宣传、包装、打造精品项目，实施品牌战略，推动创新、培育龙头，从而带动整个文化产业的发展。

　　因为发展河西要建滨江大道，南京这片艺术社区最迟明年就要拆迁了，但合适的地点现在还没找到。陈燕告诉记者，城区里太贵，便宜的厂房又在山里。如果真搬到山里，不止南京市民更难找到，连艺术家自己也都不愿去工作了。“我们坚守这块阵地的原因主要还是想发展和振兴南京市场，以南京这样规模的城市，只要好好做，当代艺术应该还是有市场的。以深圳和北京的例子，而且能带动相关产业。”陈燕现在很希望得到有关方面对文化产业的支持。（3版《重磅报道》）

　　(编辑　小海)