登高绝微尘

　　他性格非常随和。春节前，我去合肥翡翠园他的住宅见他时，一点没有陌生感，两个多小时的谈话，轻松自如，内容宽泛，社会、历史、人生、艺术……以至家常琐事，无所不涉，而这些又与他的艺术追求都相关。谈话中，他最动情的，是与安徽省文艺界的老领导、老前辈、书画家赖少其的一段交往。

　　赖老晚年居住在广州，80岁时回安徽一次。安徽省书画界宴请他。宴会上，有人致贺

辞，有人唱歌曲，张良勋赠赖老诗一首。念完后，陪同赖老的《羊城晚报》副主编来到张跟前悄悄说：“赖老听不清楚，请写下来给他看。”后来张将此诗写成条幅请人送给赖老：“神州宝晋地，古今出高人。矶珠天都赋，金玉黄山魂。平生求真意，登高绝微尘。赖翁入仙侣，万物寄清芬。”第三天熟人告知张，赖老看完诗，非常高兴，还专门为他写了字和信。信中有“诗书收到，久有此怀，顷接墨宝，益增仰慕”之语。张良勋艺术上追求真意，赖老“久有此怀”当指“平生求真意，登高绝微尘”两句，“求真意”是艺术追求的至高境界，而这使两位忘年艺术家“心有灵犀一点通”了。张说：“所有艺术追求，最高境界是真意。艺术有高低雅俗之分，真则雅，假则俗。只要有真意，技巧虽低些也还是雅的；尽管技巧高，矫揉做作，哗众取宠，也就俗了。”他钦佩的正是赖老真率的艺术境界。赖少其青年时代即以木刻引起鲁迅先生关注，一生所孜孜以求的，到晚年更是臻于至境。80岁以后他的病榻之作，已到随心所欲的境界，更为书画界所推崇。

　　张良勋，安徽宿县人，字伯耀，号若水，1941年生，1961年毕业于安徽艺术学院中国画专业，1965年起从事新闻工作近四十年，是位老报人。他既有艺术家的自由、随性，无拘无束，又有老报人的认真和严谨。他24岁就为陈登科小说作插图了，国庆15周年时，他有两幅版画作品同时参加全国美展，并赴欧、亚、非多国展出；70年代以后，将精力主要放在书法艺术上。1980年，“中国明清现代书法作品展”在日本举办，100件作品明、清各20件，现代60件，他的作品日本评论界认为“非常古拙典雅”。2003～2004年中国文化部与日本国文部省共同举办“中日书法联合展”，中、日各50位，他的作品同样颇获好评。他现任中国书法家协会理事、安徽省书法家协会主席、安徽省文史馆馆员、书法函授院院长。

　　谈话中，他对自己的艺术成就所谈甚少，注重于自己的艺术感受和实践。对于艺术他有自己犀利的见解。他认为：“艺术是用简单元素所组成的丰富变化而又协调的总和。音乐七个音符，绘画黑白灰或点、线、面，抑或红黄蓝三个元素；书法是‘永’字八法的八个点画。书法实际是八个点画丰富变化而又协调的总和。”他还概括说：“书法是书法家根据汉字的特征，曲尽中国毛笔变化之解数，抒发书法家自己内心情感的构成具有审美价值的一门艺术。”越到后来，他越感到书法家不是凭手而是凭脑的功夫在创造艺术，书法，要看你有无思想、有无境界。

　　这些真知灼见，是他四十余年艺术实践心血的结晶。这让我想起清代书画家、诗人郑板桥的诗：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”一样的四十年，艺术家构筑艺术殿堂的，正是自己的心血啊。

　　张良勋的写作室里，除去一张写字作画的台子，就是满架的书籍了。他至今仍每日临帖，读书更是多年养成的习惯和嗜好。他正在看《浮生六记》，新书看得不多。他涉猎颇广，文史知识丰富，尤其谈到一些史料细微处，更是兴味盎然。我想一位艺术家的世界，就是一个广博知识的世界。

　　张良勋从不追名逐利，他很喜欢一句话：“常将不尽还天地，别有无穷待古今。”他自己不会经营，也不富有，却常常资助贫困的孩子。对困难学生他从来都给予帮助。不久前，他家乡宿县来人看望他，谈到家乡贫苦学生的情形，他说：“我也没有什么钱财，我拿两万元，再拿些字卖出捐赠给他们吧。”这样，两万元加上卖字的四万共计六万元，一起捐给家乡的穷苦孩子了。为使这笔钱落实到位，他与他夫人一同回乡，将钱一一送到孩子手中。说话间，他的夫人回来了，她同样是一位善良和蔼的老人，我能想象得出他们二人回故乡的感人的场景。他特别谈到资助的学生中，有两位是身患癌症的，每人捐给5000元。他为能给家乡孩子尽点绵薄之力而感到宽慰、温暖。他自幼出生在农村，对农村孩子的疾苦有切肤之感，艺术家的良心与情操和艺术创作是一致的。看着他简陋的工作室和真诚的面容，他的这种精神境界也令我深深感动。

　　两个多小时在不知不觉中就过去了。

　　临别时，他紧紧地握着我的手，我也为他的真情和艺术上的执著追求所感动。他正当艺术创作出真品、出精品的年岁，以他的阅历、功底和情操，相信他的书画艺术一定会更臻至境！

　　作者：登高绝微尘