从荣宝春拍看艺术市

　　从去年开始，“卖疯了”的说法在艺术品拍卖与收藏界是四处可闻，今年春拍更是如此。尤其是中国书画专场，无论是成交额，还是成交率，都创造了各个公司的历史纪录。半月前刚刚在北京亚洲大饭店落槌的北京荣宝春季大拍，书画拍品不足500件，成交额即达8126万元人民币，成交率达93.08%，平均每件拍品成交在16.5万元以上，实属难得。

　　收藏者审美取向多元化

　　记者在北京荣宝春拍现场见证了吴冠中作品一日内两破成交最高纪录的激动场景。先是吴冠中《误入崂山》，以770万元的价格，刷新了荣宝2004年秋季大拍吴冠中作品《荷塘小鸭》创下的660万元的最高成交纪录；几分钟之后，吴冠中《黄土高原》被一海外藏家以1870万元的天价拍得，创下了吴冠中作品新的成交纪录，此价格也是目前在世中国画家作品在海内外艺术市场的最高纪录。作为融会中西的艺术大师，吴冠中先生作品的魅力是不分国界的，《黄土高原》被海外买家购得即是明证。齐白石《群芳争艳》以726万元的价格，创下了齐白石单件作品成交最高纪录，此价格也是白石花鸟作品的最高纪录。

　　从本场拍卖成交情况看，大师、名家的作品仍然是藏家争夺的焦点。但值得关注的是，以前在艺术市场并不太受关注的许多画家，其精品力作的成交价格并不逊于前者。如江寒汀、唐云等合作的《东方红》以220万元成交；谢之光《孔雀》以132万元成交。虽然与大师作品成交价格还有着很大的距离，但亦是目前艺术市场不多见的高价，远远超出了通常情况下这些画家的市场行情，这充分说明了，随着艺术市场的发展和成熟，买家购买艺术品渐趋理智，在购买艺术品时，除注重画家的名头外，亦开始更多地关注作品本身蕴含的艺术价值。这种审美取向的多元化，说明中国艺术市场正在走向成熟。

　　本次拍卖的组织者还重点推出了海派名家任伯年、吴昌硕的作品，期望得到市场的良好反应，但并未收到良好的市场预期。齐白石画寿桃，是以吴昌硕为师的。但在艺术市场上，吴昌硕受欢迎的程度远不及齐白石。同样的现象也出现在黄宾虹身上，作为公认的一流大师，黄宾虹作品的价格、受欢迎程度与徐悲鸿、傅抱石、李可染、齐白石、陆俨少是不能比的。究其原因，可能皆因为吴昌硕、黄宾虹的作品，其学术性比之通俗性高出甚多，这不能不说是一个让人悲哀的结论。本次荣宝春季大拍中，吴昌硕、黄宾虹作品的成交情况可以很好地说明这一点。相信随着艺术市场的不断发展，藏家审美水准的进一步提高，这一现象会得到改观。

　　艺术观念需要提升

　　国外的艺术品拍卖市场已经发展得相当成熟，比如在美国，如果买方在一年之内能够提供权威鉴定证明他拍得的拍品是假的，可要求拍卖公司退拍。那么在中国是怎样一种状况？荣宝拍卖公司常务副总经理刘尚勇先生介绍，美国的艺术品拍卖市场已经发展到了垄断竞争阶段，它的鉴定队伍是确定的，并且是围绕着仅有的两家拍卖公司的，在经过它们鉴定之后，几乎不会有人再提出异议，所以美国的拍卖公司能够做出这样一个约定。但这样的约定还不适合中国，在中国没有被完全认同的固定的鉴定队伍，对一幅作品，很可能上海的专家坚持是真迹，而北京的专家却认为是伪作，那我们到底应该信任谁的判断？

　　还有一点是，大众应该认识到一级市场与二级市场的区别。在一级市场承担责任的主要是卖方，卖方有责任保证他出售的商品是真品；而在二级市场，主要是买方自己承担责任。拍卖就属于二级市场，实际上拍卖法并不要求拍卖行保真。

　　按规律，应该是一级市场比二级市场发达，但国内目前艺术市场的状况却是：作为二级市场的艺术品拍卖公司比作为一级市场的画廊受关注得多。当记者对此表示疑惑时，刘尚勇说：“目前国内的艺术品一级市场(画廊)受到双重挤压。第一重是来自迅猛发展的二级市场，也就是艺术品拍卖公司。但这并不是致命的，只是互换了二者的位置，使本该处于市场上游的画廊处在了下游而已。真正致命的挤压源于艺术品原创者，他们不愿意让画廊代理出售他们的作品，这才是中国的画廊承受的最大压力。中国的很多艺术品原创者都直接出售作品，他们认为这样可以减少中间环节，减少中间的利益盘剥，而且这种私下交易可以让他们免去纳税，他们认为这样可以使自己得到最大的利益。但实际上这种做法是非常错误的，如果艺术品原创者连税都不肯上缴，凭什么要求国家的相关保护？而且这种私下交易使他们的作品流入市场后没有任何证据能证明它们的真迹身份，这也导致了造假现象层出不穷。也许很多年后，如果画家自己也否认曾经卖给买者这幅作品，那买者的权益就得不到保护。而在画廊购买就会有一个清楚的记录和证书，随时都能证明买者手中的作品是真迹。中国的老百姓认为拍卖法不健全，但实际上真正不健全的是一级市场的代理制，一级市场缺乏有效健全的法律制度。”

　　再从国际上进行一个横向比较。我们非常优秀的艺术家，比如曾经与毕加索进行过联展的张大千，他的作品也才卖到300万元到500万元人民币，而毕加索的作品却已经卖到1亿美金。即使不与毕加索这样的大师相比，就拿韩国或日本的现代艺术家来说，他们的作品也可以卖到几百万甚至几千万美金，而我们中国的大师级艺术家的作品卖到500万元人民币却已经被认为贵得不得了。难道是因为中国的艺术比别人的差？或者不同的艺术之间真有这么大的差异？完全不是，中国的艺术在国际上是受到认可的。这里的价格取决于经济的发展与积累，同时也取决于我们对自己的艺术观念的提升，我们自己要认识到中国艺术的价值。从这样的角度来看，中国的艺术品拍卖市场还有很大的发展空间。

　　(晓蕙宜得)