上海文艺创作蓬勃发展

　　2005年度上海文艺创作精品、优品评选昨天揭晓。电影《邓小平· 1928》、电影《任长霞》、昆剧《班昭》、京剧《廉吏于成龙》、电视剧《亮剑》等 27部作品分别荣获“上海文艺创作精品”、“上海文艺创作优品”和“上海文艺创作优秀单项成果”称号，得到中共上海市委宣传部和市重大文艺创作领导小组的嘉奖。这是上海广大文艺工作者在市委市政府的关心和领导下，坚持以邓小平理论、“三个代表”重要思想为指导，贯彻落实科学发展观，坚持先进文化的前进方向所取得的可喜收获，从一个侧面显示了近年来上海文艺创作蓬勃

发展的良好势头。

　　紧扣时代脉搏 努力反映人民心声

　　2005年，上海文艺工作者以创作精品、优品、新品这“三品”为抓手，推出了一批体现时代精神、具有民族气派、富有上海特点的作品，为构建社会主义和谐社会营造了浓郁的文化氛围，促进了上海文化市场的进一步活跃和繁荣。

　　优秀的文艺作品必须思想性、艺术性和观赏性三者兼具。去年，上海的影视作品紧扣时代脉搏，努力反映人民群众的心声，涌现了多部既具思想深度、又有艺术追求的上乘之作，引起了广泛的关注和热烈的反响。

　　上海文广新闻传媒集团投资拍摄的主旋律影片《任长霞》和《生死牛玉儒》，热情高歌时代精神和英雄主义，又具有相当的艺术性和观赏性，为保持共产党员先进性教育活动提供了生动教材。电影《鲁迅》作为纪念中国电影百年诞辰的献礼作品，撷取了鲁迅一生中最后三年的重要事件，既刻画了鲁迅“横眉冷对千夫指”的精神风貌，又展示了他“俯首甘为孺子牛”的崇高情怀。《鲁迅》剧本获得夏衍优秀文学剧本奖，影片在第八届上海国际电影节上作为开幕电影放映，获得了良好评价。

　　去年 11月，上海昆剧团排演的新编历史剧《班昭》正式入选 2004— 2005年度国家舞台艺术十大精品剧目。这是上海演艺界继话剧《商鞅》和京剧《贞观盛事》之后，再次获此殊荣，也是有中国“百戏之祖”称谓的昆剧首次跨入国家舞台艺术精品剧目行列。《班昭》把历史与现实、传统与现代、古人与今人紧密联系起来，剧中女主人公所坚守的理想主义情怀和高尚操守，具有强烈的现实针对性，感人至深，发人深省。

　　上海京剧院创作排演的新编历史剧《廉吏于成龙》，紧紧抓住“廉”字这个灵魂，通过生动抓人的戏剧冲突，刻画了被康熙誉为“天下廉吏第一”的清代官员于成龙形象。他“为官一任、造福一方”的抱负，在广大党员干部和群众中引起了强烈共鸣。该剧连演不衰，先后荣获中国京剧节和中国戏剧节的金奖。

　　精益求精勇于创新 呈现多姿多彩创作格局

　　这些荣获上海文艺创作精品和优品称号的作品，力求题材、样式和风格的多样化，呈现出多姿多彩的创作格局，尽力满足观众多层次的文化需求。

　　上海的文艺工作者注重艺术创新，勇于探索，创作了许多观众喜闻乐见的影视剧和舞台剧。电影《邓小平· 1928》采用了惊险片的艺术样式，在主旋律作品的创作上进行了大胆开拓。影片既成功塑造了青年邓小平的感人形象，又大胆启用港台明星，具备了吸引年轻观众入场观看的市场魅力。影片《生死牛玉儒》、《任长霞》从以往单一的“板着脸说教”到“吸引你看戏”，在艺术构思、表现手段上博采各种影片之长，通过艺术提炼，选取其中最动人的细节和事迹加以展现，借鉴文艺片的抒情手法，细腻地刻画主人公丰富的内心世界，成功地塑造了生动鲜活的人物形象。

　　精品来之不易，创作者们呕心沥血，精益求精。《班昭》创作于 1997年，首演于 2001年，既是经典的，又是原创的，将昆曲艺术传统与现代戏剧观念相融合，展现了迈向新世纪的昆曲艺术的异彩霞光。迄今，该剧已大改 4次，演出 80余场，观众累计近 5万人次，还排出了由青年演员担纲的新人版。这再一次证明了传统戏曲只要有内在的精神魅力和艺术活力，就依然能够沟通和打动现代观众的情感。

　　特别值得一提的是，在这次奖励的 27部作品中，上海音乐学院的师生荣获 6个奖项。在文化部主办的全国第 11届音乐作品评奖中，该院陈强斌作曲的室内乐《飞歌》荣获一等奖。乐曲成功地运用了弦乐六重奏的形式，具有浓郁的苗族风格，作品结构均匀、音响丰满、旋律突出、和声新颖，是一部将西洋器乐形式、中国民族风格和现代创作技法结合得娴熟巧妙的佳作。

　　深化改革健全机制 激发艺术创作生产力

　　抓改革，促创作，近年来上海文艺创作生产单位努力推进文化体制改革，致力于建立和健全适合市场经济、又符合艺术发展规律的艺术生产管理机制，为繁荣文艺创造良好的生态环境，激发了艺术创作生产的活力。上海实施了面向全社会、又兼顾文艺单位和院团特点的资源配置新机制，对“三品”工程采取了剧目创作责任人制，还颁布了文艺创作“三品”奖励条例，采取了多种有效措施激励社会多元投融资进行创作、生产和演出，同时加强了对剧目版权的确认和知识产权的保护工作。

　　吸引多方投资，鼓励民营企业参与文艺创作生产，充分调动社会方方面面的创作生产积极性，这是上海近年文艺创作的又一个特点。上海电影集团获华表奖优秀故事片的《邓小平· 1928》是和上海民营企业周氏集团合作投资的。上海三九文化发展有限公司和其他单位联合摄制的数字电影《破釜沉舟》优势互补，荣获中国广播影视大奖和华表奖优秀数字电影技术奖。在电视剧方面，合作成绩也非常突出，北京海润影视公司、上海电影集团、东上海国际文化影视公司等共同投资拍摄的 30集电视剧《亮剑》，获得专家和观众一致好评，创下央视一套黄金档的高收视率。

　　从城市舞蹈公司投资打造的舞剧《霸王别姬》，到投资百万美元，联手广州军区战士杂技团“孵化”的杂技芭蕾舞剧《天鹅湖》；从上海杂技团与中演公司共同投资，邀请全国杂技界精英联手打造的杂技综艺舞台剧《太极时空》，到正在上海马戏城热演，由上海文广传媒集团等联合投资打造的多媒体梦幻剧《时空之旅》；从上海、悉尼携手的原创舞剧《花木兰》，到周小燕歌剧中心原汁原味的《塞维利亚理发师》……精诚合作，合力打造，频频喜结硕果。文艺机制与体制改革的不断深化，充分调动了文艺工作者和社会各方的积极性，使得精品、优品的涌现水到渠成。

　　面向广大群众 创造良好市场效益

　　去年上海文艺创作生产还有一个显著特点：不少作品在市场上表现突出，创下了很好的社会效益和市场效益。上影集团的《邓小平· 1928》不仅获得了各方面的好评，而且在全国取得超过 1200万元的票房佳绩，这也是上影自《生死抉择》之后主旋律影片的一个新纪录；由文广传媒集团投资并发行的电影《任长霞》仅上海地区票房就达 850万元，全国票房突破 2800万元，由文广传媒集团和北京、内蒙古两地影视机构共同投资的电影《生死牛玉儒》全国公映后同样出现了观众争相观看的轰动。

　　文艺创作必须面向市场，面向广大观众，这已成了上海文艺工作者的共识。“把获奖剧目转化为常演剧目和保留剧目。”这是上海京剧院在创作与演出上的追求。从三本连台本戏《狸猫换太子》到《贞观盛事》、《廉吏于成龙》，艺术家们贴近实际，贴近生活，贴近群众，开展“上海京剧万里行”活动，展示海派京剧的魅力。雅俗共赏的新版《狸猫换太子》，在面世近 10年中，先后在各地改编成 20多个剧种，有 40多家院团竞相出演。

　　走出国门 在国际文艺舞台崭露头角

　　在当今世界的文化大舞台上，中国的文化艺术正在扮演着越来越重要的角色。这种吸引力和影响力来自于中华民族文化的强大生命力，来自于艺术工作者的艺术创造力与品牌运作能力。让具有时代风貌和民族精神的文艺佳作走出国门，是上海文艺工作者的共同追求。

　　这次获得殊荣的作品有不少已在各类国际赛事上崭露头角。上海杂技团精品节目《抖杠》和《单手顶》，去年在与俄罗斯、匈牙利、瑞士、德国、意大利、墨西哥、法国等近 20个国家杂技团队的竞争中脱颖而出，双双摘取第 13届法国玛希国际马戏节的最高奖“共和国总统奖”。上海木偶剧团的《卖火柴的小女孩》荣获丹麦纪念安徒生诞辰 200周年活动“杰出贡献奖”。上影集团的数字影片《记忆电影》则在第 25届夏威夷国际电影节上获得纪录片成就奖。

　　在 2005年、 2006年国家商业演出展览文化产品出口指导目录的 18个项目中，上海有 4个项目入选。这 4个项目都是上海文艺工作者艺术创新的产物。如原创舞剧《霸王别姬》，将耳熟能详的历史故事用激情恣肆的舞姿和浓墨重彩的舞台写意手段铺展在舞台上，在法国和日本舞台大受欢迎。杂技芭蕾舞剧《天鹅湖》也为美国、欧洲的演艺运作公司看好。

　　在莎翁笔下的哈姆雷特的故乡———丹麦的爱森诺市克隆堡，上海京剧院参演的海派京剧《王子复仇记》，获得了当地 39家报纸一致给予的“五星”评价。上海文艺演出团赴爱尔兰、上海交响乐团赴法国等的成功访演还得到了文化部的嘉奖。这些优秀作品已成为上海这座城市颇具魅力的“文化名片”。

　　本报记者 端木复 新民晚报记者 周铭