专业课第一未必成才

　　张志民在接受本报记者专访。

　　现在的“艺考热”，从表面上看艺术院校应该很高兴，但实际上这股热潮却给艺术院校造成了很多无奈。2月10日，山东艺术学院院长张志民教授(以下简称张)接受了本报记者(以下简称记)的专访，以一所艺术院校“掌门人”的身份谈了他对“艺考热”的观察和思考。

　　“艺考热”肯定会降温

　　记：关于“艺考热”的原因，不同的专家有不同的看法，您认为原因是什么？

　　张：还是想上大学的人太多了。

　　从积极的一面来说，可以认为是经济发展了，人们对文化、艺术开始关注和重视，想当艺术家的人多起来了。但从另外一个方面来看这个问题，我认为不是一种很积极的现象，那就是为了升学。

　　其中一个原因是家长望子成龙，随便成个什么“龙”都行，成个文理科的“龙”更好，艺术的“龙”也行，这种选择其实家长也很无奈。有些孩子普通文理科考不上，而艺术考试文化分数低一点。再一个原因就是一些高中追求升学率，把文化课稍微差一点的学生都拨到艺术班来，走一个他们认为的捷径，能够比较容易地拿到一个文凭。根本没有考虑学生将来成不成艺术家，也没有考虑将来的就业问题，纯粹只是为了眼前利益。

　　记：您觉得“艺考热”会不会降温？

　　张：我认为肯定会降温，关键是怎么降。多年前我就说过，现在我们的普通院校太少，特别是山东。因为普通高校少，延伸出一个入学难、进门难的问题。如果我们高校多一点，进门再容易一点，我相信很多孩子就不会学艺术了。

　　生源越多越难选真正人才

　　记：艺考热了，表面上看艺术院校应该很高兴，因为生源多了，可选拔的人才多了。作为院长，您觉得高兴吗？

　　张：目前的艺考现状给艺术院校造成很多的无奈和困难。根据多年的招生教学经验，我非常了解现在艺术学生的培养模式。在现在的模式中，生源越多，我们越难选拔出真正的艺术人才。

　　为什么这么说呢？因为考试方法被限制住了，由于现在艺考考生太多，逼着艺术院校无奈地想出一种大家都能接受，而且对外感觉很公正的一种很机械的考试模式。这不符合真正的选拔艺术人才的规律，机械的东西是没法选拔真正的艺术人才的。

　　记：为什么您觉得现在这种考试方法是机械的东西呢？

　　张：比如说，有些学生本来不是艺术人才，而且艺术素质很差，但是按照这个机械的考试方法进行培训，特别是美术，通过死记硬背，掌握几块考试的“敲门砖”，就可以顺利被录取了，但是这孩子将来的艺术潜力和艺术素质在试卷上根本看不出来。

　　严格来说，选拔艺术人才不应该像现在这么考法。因为艺术是一种感性的东西，不应该凭机械的打分判断。凭良心说，画画的一动笔，唱歌的一亮嗓子，就能看出这个考生的天赋条件、专业素质和发展潜力，有经验的评委、专家完全可以做到这一点，不会走眼的，但现在不允许这样做。专家选拔人才的权利已经没法实现，主要是现在考生太多。

　　记：您当年也参加过艺术专业考试，还记得当时的考试情景吗？

　　张：我当年考学的时候，几个招生的老师拿着本子去考场看，感觉这个考生是有前途的，马上就记下来，这个招生小组的几个人当场就说了算。当时也没有什么走后门，什么猫儿腻。

　　专业课第一名未必成才

　　记：听一些老师说，在艺术专业考试中有些学生画的石膏像都是早就背过的？

　　张：尽管现在有这么多人在学艺术，整个社会这么多考生，但是这里面真正有创造力的孩子太少了。

　　现在我们所用的是一种前苏联的考试方法，画石膏像、彩画，这些东西都可以背过，如果是一个不喜欢艺术的孩子，我们培训他一年，这几项完全可以考得非常好。前苏联有人就说过这种石膏素描，“傻瓜也能把他培养成画家”。这不是一种艺术创作。孩子现在学艺术就是为了考学，中学的美术老师就教你素描、速写、彩画，哪有创意啊？

　　我在巡考中也发现，相当一部分考生的作品是背的。比如说素描，在考试的时候，有的考生就不看实物，闷着头画，光线都不对。但在阅卷的时候，老师是看不出来的。

　　记：为什么不考些有创意的东西呢？

　　张：我们不考艺术创意，一个原因是学生太多，没法考；另一个是防止有人舞弊。

　　记：通过这种机械的方式选拔出来的学生进入艺术院校，算不算一种教育资源的浪费？

　　张：那当然，绝对是浪费。特别是搞美术的，这些年的现实表明，那些当年入学考试成绩第一名的孩子，不少人很难培养出来。因为有的第一名的孩子非常机械，缺乏创新意识，也不敢稍微超出老师的要求和课题的要求。往往那些中等的孩子，在老师要求的前提下，还能加上自己的创造意识，更容易画出来。我认为，艺术如果失去创造意识，就成了一种机械制造，这就是对教育资源的浪费。

　　艺术生就业需转变观念

　　记：你觉得艺术生将来的就业前景怎么样？

　　张：我们学校的毕业生就业形势很好。有时候人们对就业的定义不太对，我认为，艺术生的就业不是说找个单位，有个正式工作就是就业。我觉得能生存就是就业，比如说学设计的学生，毕业后和朋友一起搞个公司，挣钱也不少，这就叫就业。

　　另一方面，不少年轻人的就业思路也不太对，光想着一步到位。想一毕业就找个好的单位，实际上不是这样。在当前的社会环境下，一生当中跳(跳槽)几下很难说。

　　再就是一些县城的中小学，需要大量的美术老师、音乐老师，而从县城考出来的学生都不愿意回去，中学都不愿意去，别说小学了。

　　花钱买证那是骗人的

　　记：我们在采访中发现，有些学校的老师会告诉家长，拿多少钱就保证你拿到证，这种说法可信吗？

　　张：完全是欺骗，我对这些人是深恶痛绝。值得注意的是，其中好多这样说的人根本不是我们的老师，或者不是哪一个学校的人。有可能他认识某些艺术院校的老师，就跟家长忽悠，利用家长急于让孩子上大学的心态，拍胸脯说“你把钱给我，我给你办”。实际上这是绝对不可能的。

　　至于有些人说给哪个老师多少多少钱，一种情况是根本就没给老师钱。自己拿了钱后，看孩子的水平还不错，就说帮着孩子拿到专业证，其实孩子本身的水平就能拿到证。另一种情况是，孩子最后拿不到专业证，他又说给你退钱，但不能全退，因为已经请客吃饭花了多少多少了。

　　家长和考生一定要提高警惕，以免上当受骗。

　　学费虽高辅导更花钱

　　记：不止一个考生和家长认为，现在艺术类专业学费特别高，很多家长觉得学艺术投入大、负担重，您是如何看待这个问题的？

　　张：现在确实存在着这个问题。一些家庭比较困难的学生也在学艺术，但是艺术确实需要高投入，比如，我们学校一架钢琴就要100多万元，日常教学消耗太大；音乐专业老师比学生都多，美术专业还要聘请人体模特，这些都决定了艺术专业的收费要比其他专业高。很多学校现在都在招生简章中提示考生，收费较高，家长要量力而行。

　　我觉得家长真正的经济压力在于考前辅导，家长的很多投入是暗的，花多少钱都不好说。

　　记：那是不是说，穷人的孩子不能学艺术？

　　张：也不是这样，我们对特困生也有减免学费的政策。去年专业考试的时候，一天中午，我和几个老师在校门口的小饭馆吃饭，看见进来一个农村老头，带着一个背着画夹的学生，就是考艺术学院的。两个人只要了一碗鸡蛋汤，从包袱里拿出煎饼，蘸着鸡蛋汤吃。老人连鸡蛋汤都不舍得蘸，只是就着白开水吃煎饼。当时我就说，如果这孩子真考上我们学校，一定帮助他完成学业，这种情况在我们学校很多。

　　艺术院校不仅培养艺术家

　　记：现在不少艺术院校都在扩招，您觉得扩招的速度能不能跟上艺术生增长的速度？

　　张：跟不上。我们山东艺术学院是在稳步扩招。省教育厅也是这么要求的。虽然扩招，但是在稳的前提下，过快的话，学生宿舍、教室、师资可能都跟不上。教育部也很着急，既希望我们扩招，又马上跟上很严格的评估。扩招之后，这种评估和检查每年都有。

　　我觉得现在这种形势，我们高校领导应该引起思考。不能光考虑我们学校就是培养一流的艺术家，还应该考虑培养社会需要的艺术工作者或者叫文化人才。比如说，山东艺术学院属于山东的最高艺术学府了，过去三大支柱专业是音乐、美术、戏剧，现在我们增加了化妆美容设计、电脑动画、摄影等。

　　我去过巴黎艺术学院，它要求学生入校以后两年要修完14门专业的学分，修完之后才能选择正式的专业。这14门专业包括电焊、木工、石雕、印染、书籍装帧等等，有点像技工，全是手工活。修完这14门学分，电焊、切割什么的都会了。这值得我们国内的艺术类高校借鉴。

　　张志民论艺考核心摘录

　　“艺考热”会降温

　　“艺考热”肯定会降温，关键是怎么降。如果我们高校多一点，进门再容易一点，我相信很多孩子就不会学艺术了。

　　生源越多越难选才

　　由于现在艺考考生太多，逼着艺术院校无奈地想出一种大家都能接受，而且对外感觉很公正的一种很机械的考试模式。这不符合真正的选拔艺术人才的规律，机械的东西是没法选拔真正的艺术人才的。

　　考第一不一定成才

　　这些年的现实表明，那些当年入学考试成绩第一名的孩子，不少人很难培养出来。因为有的第一名的孩子非常机械，缺乏创新意识，也不敢稍微超出老师的要求和课题的要求。

　　转变就业观念

　　我认为，艺术生的就业不是说找个单位，有个正式工作就是就业。我觉得能生存就是就业，比如说学设计的学生，毕业后和朋友一起搞个公司，挣钱也不少，这就叫就业。

　　花钱买证不可能

　　好多这样说(花钱买证)的人根本不是我们的老师，或者不是哪一个学校的人。有可能他认识某些艺术院校的老师，就跟家长忽悠，利用家长急于让孩子上大学的心态，拍胸脯说“你把钱给我，我给你办”。实际上这是绝对不可能的。

　　辅导其实更花钱

　　一些家庭比较困难的学生也在学艺术，但是艺术确实需要高投入。我觉得家长真正的经济压力在于考前辅导，家长的很多投入是暗的，花多少钱都不好说。

　　不仅培养艺术家

　　高校不能光考虑我们学校就是培养一流的艺术家，还应该考虑培养社会需要的艺术工作者或者叫文化人才。