碧 玺
这一次，泰康路尔冬强艺术中心将五位青年画家推到公众面前，这也是主持人尔冬强精心策划的“毛泽东后青年艺术
家群展”的第三场。我们可能对这五位青年画家有些陌生，但很有必要记住他们：石至莹、潘文艳、赵爱华、曹炜、唐天衣。
是的，他们还没被上海的主流艺术家群体所接纳，在大多数出版物里，他们的身影还很模糊，在一些画廊老板的记
忆里也搜索
不到这些人的姓名。但并不是说他们没有足够的实力，他们实际上遭到了某种势力的故意冷漠。在上海这样一个国际大都市里
，他们的隐身揭示了一个普遍性问题——谁来发现天才？谁来欣赏新一代画家的作品，或者，又有谁能知道这一代青年画家心
里的秘密。
尔冬强这样解释“毛泽东后”的概念：他们出生在上世纪70年代后期，与上一代油画家从苏俄现实主义艺术中汲取
养料不同，也没有在创作时刻意表现重大题材的激进意识，或者说为了某种纯洁理想或功利目的承担过于沉重的政治使命。但
他们的成长史与中国的改革开放同步，他们的艺术观形成之时，也是西方文化大举进入之时，他们的迷茫与困惑很真实地反映
了青年人的普遍情绪。
但是他们是有才华的，在学院里接受了正规的艺术教育，加上自己的努力，已经成熟地表现出个性风貌。但是，现实
又令他们沮丧，美术馆不会给他们办画展，画廊老板不会关注他们，过去我们还有文化宫、文化馆，会经常推出一些有潜质的
艺术家，政府部门把这些公众场所当作“文化阵地”，那种相互切磋的氛围很令人怀念。现在市场经济启动后，文化机构的职
能弱化了，场馆的利用受到商人的主导。
这些年来，尔冬强艺术中心以一己之力在弥补这方面的缺憾，有计划地举办一系列高品质的艺术展，承当了当年社区
文化单位的职能。社区里的民众谁都可以来，不收门票，在开幕式上还能喝杯咖啡。漂流在都市边缘的艺术家的际遇引起了曾
前往视察的李长春同志的关注。他说：“我们不能轻视这些艺术家，他们可能代表了中国当代艺术的未来。当话语权转换后再
来倾听他们的声音就晚了。”
在这个画展上，我们可以清晰地感受到画家迥异的风格，比如石至莹的晦暗沉郁其实在呼唤一种关爱，赵爱华的卡通
化形象，似乎要保持一种想象的童贞，潘文艳的《灰》系列，以粗犷而细腻的笔触展现人性中复杂的一面。唐天衣的作品看似
抽象，却比当下的同类作品更有质感和现代性。曹炜的《青春造像》以写实的手法传递了一代人的普遍情感，其伤感色彩令人
感慨无限。他们在作品中想表达的想法，也支持了尔冬强的观点。
