创新开拓 重铸辉煌——写在越剧诞生百年暨进上海90年之际

　　最近，上海越剧院接到一封发自德国勃兰登堡州的邀请信，当地声进文化公司的舒尔茨总经理邀请裘丹莉等一行12人携带《红楼梦·葬花》、《情探·阳告》等越剧折子戏到拉腾诺市演出15天。舒尔茨总经理声明，如果越剧此次“试水之旅”一旦成功，他们将在欧洲组织更大规模的越剧巡演。

　　下月初，上海越剧院又将扛起“上海越剧全国行”的旗帜，带着青春版《红楼梦》

和新版《梁祝》举行第二次“东北行”。从立足长三角到走向全国，从开拓海外市场到渗透基层农村，上海越剧积极寻求多元的市场空间。

　　今年是越剧诞生100周年，又恰逢越剧进上海九十年。从100年前浙江嵊州稻桶上诞生的乡野小戏，迅速成长为全国第二大戏曲剧种，越剧离不开“创新和开拓”这一看家宝。站在越剧新的百年的门槛，新世纪里的越剧，致力艺术创新，培养青年才俊，拓展演出市场，仿如凤凰涅槃，期待新的辉煌。

　　创新：越剧发展的根本

　　无独有偶。几乎与声进公司的邀请函同时到达，英国跨国界公司也来信邀请上海越剧院的女小生章瑞虹于今年8月至10月赴英创排音乐剧《失去的东方》。该剧将以越剧为主体，把中西文化结合，以不同形式对中西文化中的爱情故事题材进行创作和演绎。跨国界公司在对中国进行考察后认为，越剧女小生是一种独特的东方文化，而且越剧在艺术形态上很开放，具有吸纳国际先进文化信息，进行全方位创新的可能。

　　大胆改革，勇于创新，确实是越剧的优良传统。与新文化相结合，吸引新文艺工作者参与改革，是越剧改革成功的宝贵经验。1942年起，袁雪芬等越剧艺人们对越剧进行全面改革。当年，南薇、韩义等知识分子为越剧带来新的观念；之后，郭沫若、田汉、许广平、于伶、刘厚生、吴琛等著名文化人的介入，更使越剧提升到新的层次。在300多个戏曲中，越剧首先实施舞台综合艺术和导演中心制等，并完成了从农村民间艺术到城市现代剧场艺术的转型。对面目一新的“新越剧”，欧阳予倩甚至评价说：“来自戏曲，而脱胎戏曲，成为一个新的品种。”

　　正是由于不断的创新和改革，越剧在解放后迎来了发展的黄金时期，涌现一批经典剧目。著名戏剧评论家刘厚生认为：“在现在社会大转型时期，越剧艺术的提高，不能仅仅停留在：选一个好剧本，请一批一流主创人员，多投入，长时间打磨，这种个别提高的模式了。今天需要的，是对越剧的整个艺术本体特质的提高。”

　　事实上，这些年，越剧舞台上也进行了一系列的探索，并取得了不少收获。但也有一些作品还未能取得观众和市场的认同。袁雪芬一语中的：“一些创作者对剧种历史缺乏研究，他们常常不知道剧种缺少什么，不知道哪些东西可以改，哪些却不易动。仅凭一厢情愿，像无头苍蝇，这样的改革之作如无源之水，无根之木，自然吸引不了观众。”

　　作为一个全国性的大剧种，越剧的发展和繁荣不可能单靠一地和任何一家剧团。正如袁雪芬所言：“天下越剧是一家，越剧的振兴，靠的是全国越剧团的团结协作，尤其是长三角地区的亲密合作。”上海越剧界的同仁要和全国越剧界的同行一道，共同为繁荣越剧事业而努力。

　　培养新的演员和观众：越剧未来的希望

　　坐在电脑前，上海越剧院的青年演员陈湜常常会进到“上越青年演员”的QQ群里，和网上喜爱越剧的年轻观众聊聊。陈湜有自己的忧虑：“我们剧院有一批阵容整齐的青年演员，我们应该形成合力，打出品牌，通过大量的舞台实践让观众认识我们。青年演员也应该担起培养新观众的重任，否则，青年演员和青年观众都会断档，这对剧种很危险。”

　　戏曲是“看角儿”的艺术，观众常常是冲着名角走进剧场的。当年，吕瑞英、金采风创排新戏《花中君子》、《汉文皇后》时，都让初出茅庐的赵志刚去演剧中的“弟弟”，“明星扶新人”。如今，赵志刚俨然成长为越剧男女合演的领军人物，他认为：“我们能成为明星，是因为上一代演员让出舞台，又有一批艺术家无私地在台上扶持我们。新人要成长，队伍要建立，必须为他们提供良好的发展环境。”

　　当年的越剧改革，培养了一批纺织女工、中学女生等观众群，成为支撑越剧发展的坚实基础。如今，培养大中学生等青年观众已成为剧种发展的当务之急。事实上，像《红楼梦》、《蝴蝶梦》、《家》等具有文学品位的剧目，这些年在大学生中颇受欢迎。5月13日至21日，上海越剧院晋京演出，其间的一项重要活动是在北京大学举办“百年越剧与当代青年同行”系列活动，举办“关于越剧风格特色”讲座以及名为“走向未来的越剧”的青年越剧论坛等，以打通百年越剧与大学生的沟通桥梁。

　　拓展市场：越剧立足之基础

　　今年3月，上海越剧院带着《红楼梦》、《孟丽君》等10台剧目到浙江苍南的一个小渔村演出，5天10场，观众如潮。戏才演到一半，邻村村长就跑来找到剧院艺术总监胡勖，力邀去他们村继续演出，无奈，剧院档期早已排满而未能成行。欣逢越剧百年诞辰，仅在逸夫舞台就有100场越剧演出，加上杭州红星剧院、松江等地的定点演出，上海越剧院一年150场的演出计划今年年初就早已排定。

　　越剧在长三角的农村拥有广大的知音。“实施品牌输出战略，或许是占领农村市场的一种方式。上海越剧院提供品牌、挑梁的小生和花旦甚至综合舞台艺术，中小越剧团提供班底，以高质量的艺术渗透农村市场。”尤伯鑫设想说。事实上，温州越剧团已提出与上越合作，起用金静、丁小蛙两位上越演员，合作排演《王老虎抢亲》。

　　在戏曲越来越陷入困境时，越剧相对拥有较多的观众。但早在3年前，敏锐感受到生存危机的上海越剧院领导将市场眼光投向了全国。2003年起，上海越剧实施“全国行”，力争在5年内走遍全国各个主要城市，以重新“播撒越剧的种子”。

　　上海越剧院副院长钱惠丽自信地说：“语言不是障碍，我相信越剧能够打入国际主流市场。”她记得两年前在“周小燕大师班”期间，她在上海大剧院小剧场为外国观众演出《红楼梦》片段，演出结束后，很多外国观众兴奋地围上来告诉她，他们不仅看懂了故事，而且对越剧柔美的唱腔、精致的装扮等都极为喜欢，并疑惑：“这样精美的艺术为什么不到我们国家去演出？”钱惠丽说：“目前的瓶颈是越剧通向国际演出市场的销售通道还没打通。否则，越剧有可能真正走向世界，这是我们的目标。”

　　在未来90年中，如果在艺术形式上有突破，新的领军人物会诞生，多元市场能开拓，越剧无疑将迎来新的辉煌。

　　本报记者张裕