四十台传统戏“滚”出上京中青年名角

　　本报述评（记者张裕）上海京剧院当家荀派花旦熊明霞近日在逸夫舞台演出京剧《红梅阁》，不仅唱做俱佳，还在“救裴”一折时大耍喷火绝技，令观众叹为观止。继“梨园星光”系列活动之后，上海京剧院又连续举办“菊坛群星——实力派中青年演员传统剧目系列展演”活动，先后推出了奚中路、李军、王珮瑜、安平、赵群、严庆谷、李国静、胡璇、金喜全、熊明霞以及即将推出的史依弘个人展演月。上海京剧院在深化文艺体制改革过程中，将推出中青年名角与排演优秀传统剧目相结合，从2003年6月至今坚持不懈，连续排演了近40台

优秀传统剧目，在全国京剧院团的传统剧目积累中独树一帜。

　　传统戏融入时代信息

　　从《曹操与杨修》、《盘丝洞》到《贞观盛事》、《廉吏于成龙》等，上海的新编大戏在全国产生了广泛影响。这些年，各大京剧院团群起效仿，新编京剧遍地开花，但很多新编戏一得奖就“刀枪入库，马放南山”。然而，就在这时，上海京剧院却对自己提出了更高的要求，确立了“扬长补短，两条腿走路”的剧目发展方针，下大力气抢救、继承、挖掘、整理传统剧目。先是推出“梨园星光”活动，请名师教学，让演员们多学传统剧目。之后，又推出更具规模的“菊坛群星”活动，要求每位有一定实力的演员在展演月期间推出三到四台大戏，其中必须有本人不曾上演过的剧目，逼着演员挖掘、排演那些濒临失传的传统剧目。

　　在整理演出传统戏中，上海京剧院将在创排新编京剧时的成功经验嫁接到对传统戏的整理上。从这些新近上演的传统戏中，老观众能看到熟悉的京剧程式，听到脍炙人口的唱腔，但文本更简洁通顺了，演出节奏加快了，台上也不仅仅是一桌二椅和大白光，而常常有“与时俱进”的调整，以适应现代观众的审美需求。如小生演员金喜全主演《群英会》时，后面添加了《壮别》一折，给观众耳目一新之感。

　　传承老艺术家的“绝活”

　　老艺术家的“绝活”，并非单单用录像就能保存下来。推出“菊坛群星”后，上海京剧院的明星们遍访名师，将那些在世老艺术家身上的“玩艺”给继承下来。李玉茹、杜近芳、叶少兰、张春华等老艺术家纷纷向上海的中青年演员慷慨授艺。奚中路的《走麦城》演绎的是武生名家高盛麟的版本，大约已有近40年不曾在舞台上露面，奚中路请高盛麟的搭档倪海天教授这出戏。李国静主演尚派名剧《乾坤福寿镜》时，京剧名家、尚小云之子尚长荣亲自“督阵”，给李国静示范尚小云当年的表演，并亲自配演“山大王”。李少春之子李浩天则向李军传授舞台版的《野猪林》。史依弘这些天正在南京向梅兰芳的弟子陈正薇学习《二堂放子》。

　　几年的传统剧目积累，让梨园界也刮目相看。本月20日，天津的中华剧院开台，当地老板邀请上海京剧院前去演出传统折子戏，并亲自开出戏码，要求陈少云的《清风亭》、奚中路的《恶虎村》、严庆谷的《金刀阵》和赵群《望江亭》等折子戏前去演出。在天津这个“戏窝子”里由上海京剧院来演出传统戏，不能不说是对其传统戏建设的一大褒奖。

　　青年人才脱颖而出

　　近年来，上海青年京剧人才在传统戏上的实力不容小觑。2005年全国京剧青年演员电视大奖赛上，尽管王珮瑜、严庆谷、赵群等上届金奖演员没有参赛，但花脸安平、花旦熊明霞、小生金喜全等还是夺金而归。

　　演员是台上“滚”出来的。在短短一个月时间里，要排练、演出三四台大戏，青年演员在艺术上普遍得到很大提高。在京剧中，小生大多是演配角的，搞展演月，一般不可能，然而今年7月，“菊坛群星”推出小生演员金喜全展演月，接连推出《群英会》、《罗成》、《吕布与貂蝉》、《周仁献嫂》4台大戏，全是他现学现演的剧目。不仅如此，武丑严庆谷、老旦胡璇这些以往“配角行当”的优秀演员也纷纷推出个人展演月，展示了上海京剧青年人才的齐整阵容。