访梅花绣奇才黄翠华：绣线做颜料画布就是纸(图)

　　十月三十一日，台湾梅花绣艺术协会会长黄翠华在台北介绍她历时一年完成的绣作《黄山云海》。中新社发 陈立宇 摄

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　　中新社台北十一月一日电 题：访梅花绣奇才黄翠华

　　中新社记者陈立宇邢利宇

　　每一个地方都有它的传奇人物，每一个传奇人物都有他与众不同的故事。台湾梅花绣艺术协会会长黄翠华就是一个传奇人物。

　　四十多岁的时侯，黄翠华还是一个家庭主妇，刺绣和绘画对她来说是那么的陌生。一个偶然的机会使她看到了台湾梅花绣创始人杨秀治的一幅作品，从此迷上了这个行当。

　　所谓梅花绣，其实就是将中国传统的刺绣工艺与绘画、摄影技巧相结合，以机绣而非手绣，并在针线技术的运用上加以创新的一种艺术形式。

　　黄翠华说；“梅花绣融合绣技于画理中，针法缜密，配色自然，可以长久保存而不失原貌，此特色正如同梅花，历经风霜冰雪更显清新脱俗，故以梅花绣名之”。

　　在拜杨秀治为师学习三年后，过去全无基础的黄翠华以作品《草原》获得第十三届台湾美术展工艺奖佳作奖。此一意外的殊荣使她大受鼓舞，更加将全部心力投入于梅花绣的创作中。四年后又以作品获得第五届台湾民族工艺奖三等奖，由于第一、二等奖从缺，实际上就是第一名。

　　与其说黄翠华有天份，不如说她勤力专注更贴切。正如杨秀治在《黄翠华梅花绣作品集》序言中所说的“翠华勤奋、好学”，“全心全意投入”，才终有所成。

　　在黄翠华的家中，悬挂着她的两幅代表作，一幅名为《黄山云海》，一幅名为《探索》。《黄山云海》远看酷似出自名家之手的中国画，但其间的云山、松石较之国画要更具立体感和层次感，近看才可看到多种颜色缜密交织的针线。《探索》状似一个混沌的太极图，远看与一般的油画无异，各种油彩般的色调在画布上流动，但设色却给人有比油画更为浑厚积重之感。

　　黄翠华说：“这就是梅花绣有别于其它艺术表现形式的妙处”。《黄山云海》和《探索》，她各用了一年的时间才刺绣完成。个中的艰辛可想而知，以致她直至现在还舍不得出手。

　　黄翠华的丈夫告诉记者，她的太太知道大陆有很美的山水。象黄山，真是美得令人心醉！可惜一九九八年的一场车祸，使她的身体不再适宜远足，至今引以为憾。

　　“由于右手在车祸中受伤不能使力，此后，她只能用左手车缝完成作品，但她从未自怨自艾”。黄翠华的丈夫说。

　　难得的是，黄翠华不仅绣艺出众，而且富有民族精神。采访中，她告诉记者这样一个故事。在她学梅花绣刚有所成的时侯。一个日本的工艺访团曾前来观摩。随后表示愿意以较高的收入推举她去日本教学，条件是要她谎称梅花绣为日本的工艺，但被她婉拒了。她说：“要把中国人发明的技艺说成是日本人的，我实在做不出来”。也正是因为有此际遇，才使她萌生了创立梅花绣艺术协会传承中华工艺的想法。

　　黄翠华的工作室看起来只有三、四坪大，刚好容下一架绣花车、一台绣线推车及一面安置各种色系绣线的壁橱。她说：“绣花车上的那根车针就是我的彩笔，缤纷的绣线是我的颜料，而画布就是纸”。也许这就是“山不在高，有仙则名”。