中原文化遗产里的新年散发地道中国味

　　“我们会过年吗？我们过年玩什么？”河南大学教授、民俗学专家高有鹏先生说。春节是中国的传统节日，很多优秀的民俗文化在春节期间得到展示和传承，但是随着外来文化的冲击，优秀的民俗文化面临着无人知道、无处可看的境地。

　　“中原地区也有很多跟年有关的优秀民俗节目，比如庙会、盘鼓、抬阁、百佛顶灯、确山铁花、元宵灯会等，这些春节民俗记录着中原的文化和性格，人们的情感通过这些形式得以传承千年，通过民俗在春节期间得以宣泄，并在宣泄中保存、升华，但是，如今这些优秀的民俗文化也面临很多尴尬，需要挖掘和保护。

　　列入第一批河南省非物质文化遗产的春节民俗，最容易让人们在传统春节期间体会新年的味道。从民俗角度来看，它浓缩着一个地区人们的精神气质、文化风格、社会价值和人生追求。人们生活里的方方面面都通过这种热烈有趣的民俗节目，在春节期间集中表现出来。

　　所以当它被外来文化冲击的时候，我们就不能仅仅感叹，这种背景下，如果没有了这些春节期间的民俗文化，就意味着我们在优秀民俗文化发展中被淘汰。

　　高有鹏说，保卫民俗是保卫传统文化的最好办法，“回到民俗中过年”对我们来说，是非常有意义的选择。比如春节观赏好看的民俗节目，，既是民俗的传承，又是对历史的重温。但是在现代社会，在充斥车辆和楼房的都市，已经难得一见民俗表演的热闹场面了。

　　而在中原的一些乡村，那些优秀的民俗文化还存在着，并以自己独特的形式传播着，我们发现它、梳理它，只是寄希望有更多的人关注它，然后能够明白，只有那些充满传统文化特色的民俗，才真正是属于中国的。

　　中原庙会：

　　百杂汇聚展演民俗

　　古庙会：

　　“庙会”是春节期间各地隆重的集体庆祝活动，早期庙会仅是一种隆重的祭祀活动，但随着社会经济的发展，庙会在保持传统祭祀的同时融入集市的功能，随后又逐渐增加娱乐性活动，逛庙会也逐渐成了中国人过年不可缺少的内容。在中原，比较有名的庙会有商丘火神台庙会和浚县正月古庙会，2006年同时入列第一批河南省非物质文化遗产名单。

　　火神台庙会

　　商丘火神台庙会历史久远，规模宏大，自每年正月初一始延续至农历二月初二，已有两千多年历史。传说正月初七是火神阏伯的生日，庙会在这一天达到高潮，这一天庙会上活动最为丰富，参加人数也最多，庙会期间豫、鲁、苏、皖等省的百姓都会前来朝拜火神阏伯，并进行物资交流，人数达数百万，盛况空前世间罕见。庙会期间民间民俗节目让人叫绝，包括传统戏曲、坐花轿、舞狮子、踩高跷等。而庙会集市的功能也有充分体现，在这里还可以购买到玻璃蹦蹦、花木刀、红缨枪、竹响儿等民间古玩，还可玩遍之后还可以品尝多种民间传统小吃。

　　太昊陵庙会

　　淮阳太昊陵庙会有两个特色：一是“担经挑”，也称“担花篮”，这是一种比较原始的祭祖娱神的舞蹈形式，庙会期间，这些“经挑班子”在太昊陵前载歌载舞，往往吸引许多前来进香的善男信女们驻足观看。二是"泥泥狗"，是庙会上出售的一种泥玩具，吹之有声，每年的太昊陵庙会上，都挤满了琳琅满目的泥泥狗摊点，这些泥捏的玩具造型多样，形象夸张，神态各异，于古拙中见寓意。据考，这些泥玩具是流传至今的原始社会后期的活文物，有的泥泥狗的造型反映了伏羲时代的生殖崇拜。

　　鹤壁浚县正月古庙会

　　庙会会期从正月初一至二月初二，长达月余，波及周围5省80多个市县，高峰期日人流量近30万人。县城四关四街，人流如潮，县城方园数十里社会各界汇聚，泥咕咕上市，数省商贾如期赶会，被称为“华北第一古庙会”。

　　每年大会期间，四方客商云集于浚县城，出售商品琳琅满目，从日用小百货到针织、衣物、绸缎、布匹、水果、玩具、古玩、工艺品种类繁多。除集市之物资交流功能外，庙会上还有各种杂技表演、传统戏曲、各色小吃更是令人流连忘返。

　　确山铁花

　　千度高温熔铁成花

　　驻马店确山铁花

　　确山铁花又叫打铁花，是我省仅存的大型民间传统焰火，起源于北宋，鼎盛于明清，流传于河南确山县境内及周边地区的民间传统烟火，至今已有千余年的历史。但解放后只有确山县有过两次表演，濒临灭绝， 1988年确山县文化部门发掘整理，才使这一充满传奇的民间艺术传承至今，但现在全县也只有十多人会打铁花。

　　打铁花虽然好看，但表演却极具危险性。“打铁花”前，先要在宽阔的场地上搭起一丈余高的四角大棚，称为“花棚”，花棚顶铺一层新鲜的柳树枝(柳树枝细密、绵软、水分多，不易燃烧)，树枝上绑满各种烟花、鞭炮等。“花棚”顶部正中竖起一丈余高的杆子，称为“老杆”，“老杆”顶上绑上鞭炮、烟花等，称为“设彩”。

　　花棚旁边立一座熔化铁汁用的熔炉，用大风匣鼓风，把事先准备好的生铁化成铁汁待用，打铁花用的铁水需要达到1600℃~1700℃，即看到铁水迸出金花才行。

　　打铁花时，先把融好的铁汁注入事先准备好的“花棒”(一根拳头粗细、一尺多长的新鲜柳树棒，棒的顶端掏有直径3厘米大小的圆形坑槽，用以盛放铁汁)，打花者一手拿着盛有铁汁的“花棒”，一手拿着未盛铁汁的“花棒”迅速跑至“花棚”下，用下棒猛击盛有铁汁的上棒，使棒中铁汁冲向花棚，打花者一棒接一棒，一人跟一人，铁汁遇到棚顶的柳枝而迸散开，又点燃棚上的鞭炮、烟花等，五彩缤纷、震天动地。

　　当如有技高一筹的打花者，能一棒击中老杆，点燃最高处的烟花、长鞭炮等，称为中彩。此人将被当众报出姓名，披红戴花，奖励钱物，十分荣耀。

　　2005年春节中原文化庙会期间，确山铁花曾在郑州表演，据当时媒体报道“金花点燃花棚上的爆竹和烟花，霎时间响声四起，彩蛇飞舞，铁花倒悬如火山喷发，鞭炮齐鸣似两军激战，雾岚氤氲，流光溢彩，直把大雪中的观众看得惊叹不已。”

　　百佛顶灯

　　佛门气运大道无形

　　三门峡百佛顶灯

　　在三门峡民间有一种古老的传统社火表演，以它壮观的场面，独特的表演形式，被人们誉为“中华一绝”“百绝之首”，它就是——百佛顶灯。

　　“百佛顶灯”表演队列变化独特，节奏有张有弛，而且有一种深厚的佛门气运。一百名“和尚”身披袈裟、头顶碗灯、手摇芭蕉扇、走着梅花步表演民间绝技，“百佛顶灯”以高、难、险著称，主要靠眼力、颈力，动中有静，静中有动，讲究一个“稳”字。那虔诚、 滑稽的神态足以让人感觉到“佛光无边”。

　　相传，东汉时期，佛教传入我国，位于长安、洛阳之间的陕州早受到影响，一时间寺院林立。至唐时，一位高僧奉旨到洛阳讲经，途经陕州，各寺主持、方丈闻讯跪道迎留讲经。

　　因其学问广博，使听者如醉如痴，当京都复旨催促，众人才知误了大事，连夜送高僧入京。时值正月，各寺僧众百余人，手持灯笼，隆重送别，引来不少群众围观。

　　佛教有一规矩，即见俗人便双手合十，口称“阿弥陀佛”，可众僧手提灯笼，一时不知如何是好，便止步不行。为难之机，机灵和尚，从灯笼中取出灯碗来，放在头上顶着，既能照明，又能腾出手来，高僧便口颂：“善哉！善哉！”众皆效之。

　　后来每逢正月，陕州城众僧人便顶着碗灯，在城内讲经数夜，招徕听众，光大佛门。久而久之，顶灯便在陕州城流传下来。

　　1990年左右，三门峡市把这个表演形式挖掘整理，从原业三五成群的表演发展成现在的上百人的队伍，通过挖掘、采访老的表演农民，把它整理、排练成一种精神状态。

　　比如顶灯习武、顶着碗在打拳，中间有些表演黄河，你看最后那些波浪，表现黄河的波浪，像一朵朵荷花在河上漂一样，碧波浮莲，还有中流砥柱，最后摆的一个丰字，再就是当代农民生活富裕以后，对新生活的憧憬，对美好生活的向往、期盼，它表现这么一个意境，主要体现这么一个主题。

　　“百佛顶灯”在元宵节前后表演，供群众观赏，是当地春节民俗中非常精彩的表演项目。　　

　　开封盘鼓

　　舞姿华美声震中原

　　开封盘鼓

　　开封大鼓，也叫盘鼓，有悠久的历史，它同兰州的太平鼓、安塞的腰鼓、山西的威风锣鼓、安徽的凤阳花鼓等并称为中华五鼓。

　　开封盘鼓有其深远的历史渊源，它最初是用来缉私驱邪的器物，宋代散乐教坊十三部中设有大鼓部，这是当时官办的乐队，用以庆典、得胜、灯会、年节等。

　　此外还有民办鼓队，多为求神祈雨之用，开封城乡有众多的老鼓队，如西小阁神武庙鼓队、城隍庙鼓队、棚彩业鼓队、八大作鼓队、郊区边村鼓队等。

　　开封大鼓，名符其实，非其它鼓能比，大鼓体积大，鼓面直径为42厘米，鼓框腹径55厘米，高30厘米，重约15公斤，鼓棰粗大，一般用长50厘米，直径3厘米粗的柳木棒制成。

　　开封盘鼓特长于行进队列，排列次序是令旗在前，接着是大镲，中间是鼓队，最后是马锣和小镲。

　　根据表演场地大小，队形既可横竖变换，也可围成大小圆圈，随着节拍，边敲边舞。由于鼓大、动作剧烈，鼓手寒暑都光膀击鼓，近年虽制有统一民族服饰，仍须袒露一肩，显示威武雄壮。开封盘鼓套路原有200多个，今存常用的有10余种。

　　开封盘鼓气势磅礴，节奏强烈，造型古朴典雅，声音厚深沉，鼓调繁多，舞姿健壮，且鼓队人数众多，可达百盘以上，敲打起来威武壮观，如雷震耳，充分展现出中原儿女粗犷豪迈的气概，并能增添节日的浓郁气氛。

　　1985年，由联合国教科文组织发动的国家重点文化科研项目“中国民族民间舞蹈集成”启动。开封市将开封盘鼓作为科研重点，开封市市群艺馆多位工作人员开始了艰苦的收集、整理工作，他们深入民间，先后走访了几十个村庄和市内老庙会，采访了数百位老会首、老鼓手，整理出了民间鼓队史、老艺人史、鼓谱记录，编写了36万字的论文。“开封盘鼓艺术”作为文化科研重点项目被省政府定为文化十大成果之一。

　　近些年，在开封市群众文化工作者的努力下，开封盘鼓更是声名远播，它已由原来民间的自娱自乐、小打小闹，登上了全国乃至世界艺术的大舞台，并因为其震撼人心的艺术魅力，摘下了几十个国内、国际大奖奖牌，并为古都开封赢得了“盘鼓艺术之乡”的美名。

　　官会响锣

　　十辈相守誉存民间

　　官会响锣

　　官会响锣是河南省项城市官会镇传统的民间舞蹈，也是迄今为止在全国发现的唯一一个以锣为道具的舞蹈， 填补了我国舞蹈文化中缺少锣舞的空白，官会响锣在当地影响极大，是群众喜爱的传统民间文艺形式，具有很高的艺术价值和科学价值。

　　官会响锣历史悠久，其产地在项城市的东南部，据说起源于清朝乾隆年间，仅官会镇马氏一家就祖传十辈之多，距今已有三百年左右的历史。

　　官会镇位于今项城市南部，距离县城二三十公里，原名荒芜店，据载当时民谣称“有女不嫁荒芜坡，庄稼少，槐草多，晒黄头发沤烂脚”。传说清朝乾隆年间，皇帝下江南体察民情，安徽、河南、山东一带的官员到此迎接。当地有个很有名气的秀才叫王子由，把锣和舞连到一起编排响锣舞作为民间活动来欢迎乾隆皇帝，得到了老百姓和官员们的支持和认可。

　　至此响会锣舞代代相传，流传至今，荒芜店也因当时百官相聚改名为官会镇。

　　据介绍，官会镇民间文化资源丰厚，官会响锣被列为全省首批非物质文化遗产名录，在官会响锣的基础上改编的“官会锣龙”曾获中国民间艺术最高奖“山花奖”、河南省“金鼎奖”。

　　传统的《官会响锣》打击乐只有锣，其打法有“七点锣”(即节奏为四慢三快)、“九点锣”、“十二点锣”、“十六点锣”、“二十四点锣”等。传统的表演形式有“二郎担山”、“狮子滚绣球”、“天女散花”、“寇准背靴”、“青蛙啃泥”等多种套路。具有独特的表演程式及演奏技巧。

　　官会响锣还将作为河南音乐类非物质文化遗产在2007年春节中原文化庙会上表演。

　　安阳抬阁

　　八米高空真人起舞

　　安阳抬阁

　　“抬阁”是集历史故事、

神话传奇于一体，融绘画、戏曲、彩扎、纸塑、杂技等艺术为一身的民间大型造型舞蹈，是中原地区民间春节社火活动的重要组成部分，历经传承的中原“抬阁”被誉为“华夏一奇”，在中华民俗和中国民间艺术领域影响甚广。

　　“抬阁”顾名思义，就是人们抬着一个用竹木或铁质材料扎制成类似“阁”的架子上进行表演的一种形式，“阁”分平阁、高阁，平阁只设一层架子，表演者或站或坐其上表演，高阁也被称为“铁枝”，制作表演较为复杂，即在主架上再分上、中、下三架，每架的分枝上分别安排不同的表演者。

　　高阁主枝高3——8米不等，主枝和架子不仅要坚固还要轻巧、巧妙，能承重又能要满足不同造型要求。同时高阁表演要利用道具和表演者的衣服饰品等遮掩架子，使观看者看不到架身，如同表演者真的站在空中一样。

　　抬阁表演时，为保证表演者的安全，架子上多见一些长长的飘带，一为好看，而来可以通过这些飘带维持平衡。而在“阁”旁，还可见伴随修行者手持长叉，而这些长叉除为表演者传递道具外，也用于维持架子平衡。

　　上阁表演者多为儿童，儿童体轻可减轻抬阁者负担，二来上阁表演的孩子更易受人宠爱，“女孩上过装，婆家不用相，男孩上过装，媳妇随便相”等俗语也说明这一点。

　　阁上表演者3——5名儿童，上阁儿童少施粉黛，面庞粉红，在架子上做出多种动作，并结合所扮演的角色和人物特点做出多种表情，活灵活现。

　　“抬阁”演出时，阁前有锣鼓或秧歌队，锣鼓声声中欢快的秧歌扭起来，簇拥着大大小小高高低低的“抬阁”前行，十里八乡的乡亲纷纷前来观看，场面蔚为壮观。

　　在2006年10月举办的第八届中国民间文艺山花奖·中国首届民间飘色(抬阁)艺术展演上，安阳县抬阁表演队荣获中国民间文艺最高奖山花奖。而安阳县正向国家申报中国抬阁文化之乡。

　　公羊羝角

　　超级巨羊擂台斗勇

　　清丰斗羊

　　民间俗称羝羊。角斗者小尾寒羊因其生长速度快、耐粗饲、抗病力强、繁殖率高、皮肉兼用等特点，被誉为“中华国宝”，特别是公羊个头大、好斗，被专家称为世界超级巨羊，是进行肉羊生产的最佳基因库。之所以能保存至今，而且品种没有退化，据称这与民间盛行的斗羊有很大关系。在养羊户中，养公羊的专养公羊，是配种专业户，靠配种赚钱。养母羊的专养母羊，靠卖羊羔赚钱。这样就避免了近亲结婚，保持了羊群的品质。民间就是用羝羊的方式优胜劣汰选择公羊。(晚报记者/宋振科 文 摄影 廖谦)