第三届连州国际摄影年展展览结构

　　I主题展：时间剧场

　　摄影是对事件与时刻的命名，我们对事件、情境的感觉已经与照相机的干预联系了起来。然而，摄影本身是个事件。在我们的经验中，摄影的事件性和时间性却已经被“瞬间”的经验抽空了。

　　今天，所有民族都在分享着同一种时间观。一方面，时间被化约为一个抽象、纯粹的数字序列，时间原本所牵连着的生活世界的意义被剔除了，天时与人事之间那种紧密的相契相连的关系日渐消隐。另一方面，数字时间轴的线性想象与片段之连续的观念结合在一起。根据这种观念，时间是无数个连续的瞬间切片。

　　20世纪初快照的出现仿佛为这种观念提供了直观的证据，作为“扑击”的快照将摄影的注意力引向对于“决定性瞬间”的捕捉，时间似乎被切割成了一系列瞬间的切片，而摄影就是这些切片、这些瞬间的肖像，摄影事件使瞬间变得可见，把刹那带入我们的经验。同时，这些瞬间也逐步掩盖了摄影作为“时基媒体”的意义。

　　主题展“时间剧场”是对于摄影时间性与事件性的反复强调，是对摄影内在时光的重新确认。按照主题需要，主题展由以下两部分构成：

　　1.光之剧场：本单元旨在全面开发夜间摄影的可能性，光的书写轨迹在相机记忆的延迟中显影成形，那是因光的书写和相机的记忆而成就的一幕独特的摄影戏剧。在这里，黑暗是时间的容器，光与影的剧场。

　　2.摄影叙事：摄影家如何拓展摄影的叙事容量？摄影叙事如何应对运动影像和DV时代的挑战？摄影拼贴中混合的此刻，混乱的时间现场……从大卫·霍克尼到Jeff wall的最近期的作品中，摄影叙事发生了怎样的变化？

　　II文献展：摄影作为经验

　　本单元将力图从文化研究的角度，重新检视摄影对人类经验的塑造作用，以记录/记忆、摄影/造像、留影/存念、显影/定影、历史/

　　III实验展: 元摄影

　　摄影作为当代艺术实践的重要媒介，半个世纪以来已经形成了丰富的视觉积累，近年来，观念性摄影更成为国际艺坛的关注焦点。摄影在当代艺术实验中的意义早已超越了摄影的惯常范畴，摄影作为一个可复制的视觉-意义场域，已经被转化成为平面性的观念“发生-展示”的现场。实验展单元将选择10位当代艺术家的摄影作品，从不同角度建立个案，展示摄影在当代艺术中的可能性。实验展涵盖摄影、装置、绘画、多媒体表演等多种当代艺术形式，是以摄影为媒介和借口的当代艺术实验，是对“摄影之后的摄影”的富有想象力的探索和展示。

　　IV开放展：摄影部落

　　本单元将呈现国内外60余位知名摄影家、艺术家的视觉个案，旨在展示国际摄影领域的最新探索和成就，强调当代摄影创作多元、生动的面貌。参与本单元的艺术家将由国内外重要的学术机构提名，策展团队评议审核，众多个体共同构成一个摄影部落。