泉州木偶欲破“墙外花香”困局

　　核心提示

　　N本报记者 陈冷冷 文/图

　　泉州木偶墙内开花墙外香的局面，一直困扰着泉州木偶剧团。

　　昨日，在“东西方偶戏精粹对话北大”的交流研讨会中，来自中西方的53名木偶艺术专家，就东西方木偶艺术创新与演出状况经验，进行了比较和探讨。泉州木偶剧团除了领略了西方木偶的个性表演特色和启发式的演员培养方式外，在演出市场方面似乎也找到可供借鉴的路子。

　　?荩德国Roser木偶工作室的演员，有共同演出时才会在一起

　　关键词［表演特色］

　　西方注重个性表达

　　此次中西方木偶对话，德国木偶《大师班会》，以其充满现代和生活气息的表演，以及独特的构思和想像力，让在座的专家和观众印象深刻。

　　德国的木偶演员在木偶小品的创作和表演上，更喜欢反映现代人的生活和思想状态，在表演中倾注自己的思想和感受，所以在《大师班会》的演出中，我们看到了深思的少女、迷茫的摇滚青年、性感的酒吧女郎等木偶形象。

　　演员艾米莉小姐说：“我们觉得木偶从雕刻、创作，再到表演都是很有趣的，老师给我们很大的创作和发挥空间，只要我们有想要表达的主题，我们就可以围绕这种主题发展一个木偶小品。这种主题可能只是一个概念或一种感觉，比如我们创作的出发点可以仅是为了表达性感或迷茫。我们觉得这样的创作是充满个性的，可以随意表达自己的思想，所以也是充满乐趣的。”

　　东方讲究技巧传承

　　就表演特色而言，相对西方木偶而言，中国的木偶在个性表达方面比较欠缺。中国的木偶艺术主要以技巧性、故事性及典型人物的性格塑造见长。如代表中国提线木偶的最高水平的泉州木偶剧团，以其表演技巧为例，泉州木偶剧团的每个提线木偶都需要18根以上，有时甚至达到30根线，而外国的提线木偶一般只需要10根线操作。因此，在刻画人物动作表情方面，泉州提线木偶是非常细腻精致的。

　　至于东西方木偶表演题材和特色差异性的主要原因，泉州木偶剧团团长王景贤认为，中国木偶演员比西方木偶演员承载着更多传承历史的责任。“中国木偶拥有源远流长的发展历史，已经积累下很多经典的木偶形象、表演技巧和经典剧目。这些都是文化遗产，都需要后辈传承下来，而一些西方国家，他们的木偶艺术没有一个明确的起点，因此发展更自由。

　　关键词［演员培养］

　　西方的启发教育

　　“我不是从小学木偶的，可以说是木偶选择了我。当我是个家庭主妇和邻居串门时，邻居介绍我玩木偶，慢慢我发现我适合木偶表演。”德国Roser木偶工作室的罗宾·沃森女士这样告诉记者。

　　该工作室的6个成员给我们描述了导师罗森给他们上课的情形：刚刚开始时，导师让他们随意摆弄自己的木偶，让他们去想象自己要设计的形象，然后利用木偶形象表达他们各自的意念。对于这种启发式的教学方式，木偶工作室的成员都觉得很有收获：“老师教我们创作的方法，通过思考和创作，我们的思想成功转换成木偶表演实践。”

　　“我认为，一个有潜力的木偶演员应该具备多方面的素质，包括木偶制作、表演基本功。另外更重要的应该是对木偶艺术的兴趣，以及创作和表达的欲望。”罗宾·沃森女士告诉记者，她5年的木偶学院教育课程主要是木偶设计、制作、表演等基本课程，随后就是通过自学，不断的舞台实践，以及和国内外同行的艺术交流继续提升自己的木偶表演造诣。

　　中国的科班传带

　　酒醉钟馗的扮演者张弓是个典型的中国木偶演员。在北大百年讲堂的表演，他表现得游刃有余。他的从容来自于长久的训练。张弓说：“我12岁就开始学木偶表演，现在已经表演了30年，钟馗这个角色我演了不下500场。”

　　王景贤告诉记者，泉州木偶剧团大部分演员都有30年左右的从艺历史，他们一般经过5年的科班教育。有别于西方的是，中国木偶的科班教育是一种行当教育。王景贤介绍，中国对木偶演员的表演主要是通过老师的口传心授，首先会让学生模仿老师的表演，他们要达到独立创作和表演一般需要10年的时间。因此，他们的基本功是相当扎实的。他们一般从十二三岁开始，就进行线工、说唱、木偶制

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