展览促发人们对于南京长江大桥自杀现象的思考，并引向更广泛的社会议题的讨论，以及更形而上的对于时间、记忆 和命运的联想。

　　撰稿·王悦阳(记者)

　　走进上海证大现代艺术馆，一张巨型奖状“张牙舞爪”地跃入观众眼帘，除了奖状所正常具备的各项元素外，一把一 把锋利的刀刃直指观众。来到展厅，一根从天顶垂下的细长的输液器和控制液体流速的节流器耸立眼前，黑色墨汁正被缓缓注 入放置在地板上的透明葫芦中，一个葫芦被注满后，艺术馆工作人员换上另一个空葫芦。据馆长沈其斌先生介绍，在楼上展厅 同样的位置，有一个自动磨墨机，在展览持续一个半月中，会为楼下的葫芦持续供墨。而另一面，一个透明的巨型葫芦对应地 横卧在地，若干只黑色蝴蝶在大葫芦中或振翅或栖息，特效灯光制造出水波纹的视觉效果，人们仿佛置身在了水底，如梦如幻 。这样的场景很容易让人联想到《庄周梦蝶》的故事，一刹那间，我们或许同样会被眼前的景象所迷惑，葫芦的透明外壳将人 和蝴蝶隔断在两个空间里，不知是蝴蝶置身在葫芦中，还是我们自己被装在葫芦里。

　　再往里，8米纵高的展厅整个被还原成3层考古现场，煤——邱志杰把它称作为古代的植物，铺满整个展厅，你不断 前行的步伐把煤制的乌鸦还原成煤。同时，2位煤矿工人在此展厅不间断地工作着，他们要做的是将那些煤重新翻制成乌鸦的 形状。生命在这里得到了循环。

　　这一切，都是著名当代艺术家邱志杰大型新作展《庄子的镇静剂》中的一部分。该展览以南京长江大桥自杀现象为背 景，历史文献和装置艺术作品交叉并用，展示了邱志杰和预防自杀志愿者对在南京长江大桥上选择轻生的人所进行的干预与救 助。邱志杰同时把蝴蝶、葫芦等道家典籍中提到的元素引入到装置作品中，试图用艺术语言给当下快节奏物质生活下的人们注 入一支庄子的镇静剂。

　　南京长江大桥建成于1968年，曾以“最长的公铁路两用桥”载入《吉尼斯世界纪录大全》。在很长时间内，南京 长江大桥是当年的国家形象。每当有国际贵宾访问中国，国家领导人经常陪伴游览大桥。而那个年代的学生所获得的奖状以及 所使用的练习本，通常也都带有南京长江大桥的图案。南京长江大桥成为一个时代的人所共有的集体记忆。然而，据官方数据 显示，南京长江大桥自建成以来，在此选择轻生的人数高达2000人，而作为世界自杀胜地的金门大桥的数据是1500人 。

　　邱志杰从2007年下半年开始对南京长江大桥的历史、现实特别是醒目的自杀者现象进行关注，并展开文献收集、 对各类人群的问卷调查、对相关人士的深度访问。与此同时，一系列创作计划平行地展开，包括了绘画、摄影、录像、装置、 行为等各种媒介。在与自杀救援者组织的接触过程中，这个庞大的计划由客观的调查分析，发展为更主动的介入和干预。

　　展览促发人们对于南京长江大桥自杀现象的思考，并引向更广泛的社会议题的讨论，以及更形而上的对于时间、记忆 和命运的联想；同时，作品在展出和销售之后的收入，将实际用于帮助建立自杀者救助基金。更重要的是，尝试通过志愿者、 被拯救者、自杀者的家人等人群接触艺术作品，并合作创作作品，来使艺术作品成为一种心理治疗的力量。

　　“我们选择为邱志杰举办这样的个人展览，决不是因为市场的缘故，而是想宣传、介绍本土最优秀的当代艺术家。” 在沈其斌馆长看来，尽管当代艺术在今天已变得极为普遍、多元，但中国艺术界对于当代艺术优劣的选择、判断，主要依据还 是市场价格定位，或者是参照西方艺术理念，始终缺乏一套自身审美价值判断方法，更缺乏完整的理论体系。而邱志杰不仅有 天赋，更积极观察社会，融入生存环境，构筑艺术理念，因而具有独特的价值。-