2008年，是深圳文化产业的丰收之年。

　　第四届文博会成功举行、由深圳图书馆自主研发的“城市街区24小时自助图书馆系统”投入使用、动漫电影《风云决》总票房超过5000万元，成为目前最卖座的国产动画片并登陆北美院线、深圳动漫网游公共技术开发平台推出、联合国将“设计之都”的称号颁给了深圳……

　　然而，当日历翻到2009年，以往的成就都已是历史。面对着蔓延全球的金融海啸，有专家认为，2009年的深圳文化产业的发展之路，必定要经历一个低谷，而这个谷底将会是“V”字还是“U”字，形势并不乐观。

　　自文化产业被列入国民经济统计体系以来，深圳文化产业一直保持着快速增长的态势。据了解，目前深圳市的文化产业增长值在2300亿元左右，而到2020年，深圳文化产业的增加值要占到本地GDP的11%左右，成为深圳举足轻重的支柱产业。

　　立足高远、目标远大，在遭受金融风暴袭击的2008年底，这个目标受到了挑战。据介绍，金融风暴袭来，深圳的文化产业受到了直接的影响。以动漫产业为例，随着金融危机的加剧，外包加工动漫企业的外来订单锐减。深圳翡翠数码总经理何娟娴曾向媒体透露，2008年10月以来，公司订单量较往年减少了50%，而在创意设计行业，员工工薪减半、裁员也偶有传闻。种种迹象表示，虽然这一轮的金融风暴暂时没有对文化产业造成太大影响，但在接下来的时间里，文化产业将会遭受到相当大的冲击，文化企业要做好过冬的准备。

　　事实上，深圳的文化产业确实存在着结构不尽合理；投融资体制机制不畅；重大项目建设和人才的引进面临制约；核心竞争力不强，缺乏大型行业龙头企业进行市场整合资源的能力，产业链不够完善等种种问题。在这种情况下，文化企业要去迎接或许会更加寒冷的2009年可能需要再多花费一番心思。

　　中共中央政治局常委李长春在深圳考察了华强文化科技集团等文化企业，肯定了深圳文化产业发展的成绩，强调要把文化产业作为经济结构调整的重要着力点，推动社会主义文化大发展、大繁荣。

　　对于贴上了“设计之都”金字招牌的深圳，运用创意设计的优势，将“深圳制造”变为“深圳创造”势必是文化企业走出困境的法宝之一。作为最具代表性的创意产业分支之一，设计对许多行业都有着“点石成金”的魔力。据了解，深圳从2004年起建设“设计之都”，实施创意产业的本土化战略，打造本土优势品牌，通过确立“内容为本”的思路，大力发展文化创意中的内容产业，增加文化产品自主知识产权比重，提高文化产业的核心竞争力，产生了巨大的产业价值。以珠宝设计为例，深圳设计的珠宝产品总值占国内珠宝市场份额的70%以上。此外，创意和技术融合、文化和高科技联姻，更是传统文化产业换代升级的重要思路。

　　■访谈

　　深圳大学国际金融研究所所长、教授、博士生导师国世平:

　　文化企业暂不要扩张

　　席卷全球的金融海啸毫无例外地影响到了深圳的文化产业发展，日前，深圳市政府文化产业发展办公室主办了一场文化产业投融资研讨会。包括腾讯、嘉兰图等著名企业在内的深圳文化企业、招商银行以及风投公司汇聚，共同探讨金融危机下文化产业的发展问题。在会上，深圳大学国际金融研究所所长、教授、博士生导师国世平表示，2009年文化企业的生存环境肯定会更加恶劣，他表示，企业只需保养过冬，不要作任何扩张性的投资。会后，记者对国世平教授进行了专访。

　　记者:有观点认为金融危机直接影响的是制造业，而不是文化产品的消费者，您如何看待现在金融危机对文化产业的影响?

　　国世平:现在文化产业受影响其实已经相当大了。消费者对文化产业产品的消费弹性比较大。它不像基本生活消费，人们不可缺少，为了确保生存，当金融风暴来了之后，消费者会减少娱乐、观赏性的开支。比如现在很多有偿的报告观众就不来听了。而现在仅仅是第一波冲击，接下来形势肯定会更加严峻。

　　记者:2009年，在可能会更加严峻的形势下，文化企业能够作些什么?

　　国世平:首先我要对文化企业提出忠告，千万不要进行任何扩张性投资，任何扩张性投资都将带来灾难性的代价。我听说很多文化企业都在跃跃欲试，但是据我了解，现在深圳的很多企业都在勉强维持、苦苦挣扎。而且很多文化企业都不懂融资，很多文化企业的管理者都是文人，他们没有市场意识，总是把事业单位的观念带到企业管理中去，当成宣传部门，而不是把它当成需要盈利创收的企业。这样一旦出现金融危机，就会有大批的企业倒下去。

　　目前是风险极高的时候，企业需要做的是尽量降低成本。缩减开支、现金为王。尽量将公司坚持下去。另外，政府应该拿钱出来扶持文化产业，建立融资平台，帮助文化产业度过冬天。

　　记者:您觉得在金融风暴的漫长侵袭中，深圳的文化产业里最需要注意的是哪些产业?

　　国世平:动漫产业最严重。因为现在国内的动漫产业基本上找不到盈利点。比如说美国的迪士尼都有出售其所有的产业包括动画片、玩具、游乐场等等一系列的产品，但是在深圳，基本上还没有一家公司能做出这样的产业链条。如果单靠承接外包业务，动漫企业的损失更大。

　　记者:创意设计产业的前景会是怎样的?

　　国世平:创意设计产业目前看起来也比较危险。因为创意设计其实盈利也比较差。目前，深圳的创意设计与企业结合得相对较差，把创意设计转换成产业盈利的能力也较差，中国的创意设计师们与国外的成熟的设计师不一样，比如美国，很多设计师的产品设计出来由公司拿出来卖，然后采取分享产权的形式让创意设计得到经济效益。但是国内的公司很少有这一项，很多公司都是为了拿奖的。

　　■样本

　　高端产业靠自主技术过冬

　　曲面渲染技术、无缝拼接技术、动态跟踪技术……50多项中外专利技术和收益让深圳市华强文化科技集团尝到了高科技与文化联姻、创意与创作结合带来的甜头。

　　目前，华强文化科技集团已实施开发动漫、电影、游戏、文化产业衍生品等与文化产业主题公园实施捆绑的发展战略，开始设计和研发中国人完全自有知识产权的文化产业主题公园。通过几年的努力，在安徽芜湖建成世界占地面积最大，科技含量最高的文化产业主题公园“方特欢乐世界”。“方特欢乐世界”主题公园用计算机、人工智能、自动控制、声光电等现代科技手段来体现中国文化，形成多个形式不同，能够表现人类发展的昨天、今天及未来，游客充分参与和体验的项目，充满了新奇和活力。“方特欢乐世界”主题公园已开始输出到国际市场。

　　2008年底，华强文化科技集团投资兴建的国内最大文化科技主题公园在山东泰安正式动工。而公司去年制作的动漫《海螺湾》、《恐龙危机》在法国戛纳电视节上，也获得多个国家的订单。

　　依靠着高科技专利技术，华强文化科技集团在寒冷的金融危机冲击中依然保持着稳健的步伐。公司相关负责人曾对记者表示:“由于主题公园和特技电影均有固定的受众，而这些受众受到的影响较小，目前公司仍然准备在更多的地方兴建主题公园。而动漫形象的衍生品，我们将其放到主题公园里出售，目前看来，还是比较火爆。据介绍，凭借着高科技、特技主题公园的模式，华强文化科技公司去年的销售收入和效益均超过了前年，其中仅芜湖的主题公园近两月的门票收入就高达5000万元。

　　本报记者苏妮