□施泳峰

　　画珐琅技法起源于15世纪中叶的法国，即在玻璃料内加上不同的金属氧化物作为呈色剂，并用油调和后成为珐琅料，用来装饰金属器物能够取得油画般的效果。康熙二十六年（1687年）法国传教士洪若将这种画珐琅器进贡给清朝，康熙帝被深深吸引并决定把这种技法移植到瓷器上。经过30多年的反复试烧，最终在康熙五十九年（1720年）烧制成功，成为瓷胎画珐琅器即珐琅彩。

　　珐琅彩既有铜胎画珐琅器的端庄秀丽，又有瓷器清雅明丽的风采，因此它在清宫内独领风骚近百年。据《清档》记载，1725年雍正帝赐给暹罗（今泰国）国王各色官窑瓷器共146件，其中仅有一件是珐琅彩；内廷大臣中也只有年羹尧在多次恳请下才求得一件。

　　珐琅彩由宫廷画师出具样稿，景德镇官窑烧制出上好素胎，然后送往皇宫内造办处选胎，再经宫中如意馆的画师绘画填彩，最后入宫内彩炉烘烧。每件珐琅彩烧成后都要经皇帝过目品评并登记造册。由于珐琅彩料均使用进口料，烧制难度极大，流传于世的不过500余件，可谓弥足珍贵。

　　康熙珐琅彩是仿制铜胎画珐琅烧制而成，在瓷胎上用各种珐琅彩料进行绘画，色调浓重艳丽，多以蓝色、黄色、红色、紫色等为地色，然后绘画纹饰，以花卉纹居多，如牡丹、芍药、莲花等，并常以开光技法绘画纹饰，使得纹饰更加突出明鲜，花心内还用篆书“万”、“寿”、“长”、“春”等吉祥用语。造型以小件器物为主，主要为瓶、盒、盘、碗、杯、壶等，其中碗的数量较多，瓶则非常少见。款识多用胭脂色或蓝色珐琅料书写，个别器物底款为刻款，一般为四字楷书“康熙御制”，多写在方栏或双圈线内，字体结构严谨。

　　民国时期曾出现康熙珐琅彩仿品，有黄、红、蓝、紫等色地，纹饰多绘牡丹、“寿”字、花蝶等图案，具有一定的水准。但仔细观察后就会发现，器物的釉面泛粉白色，纹饰的层次不清，笔法拘谨，画意呆板，缺少康熙珐琅彩挥洒自如的感觉。康熙珐琅彩烧成后的颜色有透明的玻璃质感；但民国时进口彩料已不复存在，只能堆加粉质，因此色调晦暗，施彩浓厚不匀，用手触摸没有凹凸不平的感觉。