原标题：海归化学博士玩摄影 他在工作室里鼓捣什么
□本报记者 余如波 文/图
对于普通人而言，艺术家工作室的样貌以及艺术家的工作状态，相对显得有些神秘。10月23日下午，成都摄影家张晋打开自己的工作室，迎来12位好奇的来宾。作为海归化学博士转行而来的年轻摄影家，张晋曾以作品《又一季》摘下颇有名气的“三影堂摄影奖”，近年又开始探讨艺术与科技结合的可能。身份和创作都很多元的张晋，工作室里究竟有什么玄机？
“手作”工作室，到处是科学元素
走进张晋的工作室，空间豁然开朗。100多平方米的房间内，“客厅”位置摆放着巨大的工作台和数十把座椅。“餐厅”则布置成办公区域，数码、电子设备以及图书、CD等都集中在这里。“厨房”“卧室”等，则变成了暗房、陈列室、杂物间等。“创作、阅读、沟通展览事宜等都在工作室里完成。”张晋说。
张晋的大学履历很单纯：中国科技大学学士、硕士，美国纽约大学化学博士，研究对象是手机电池。28岁之前，张晋连相机都没摸过，他的业余爱好是文学。“直到有个朋友说，纽约当代艺术这么发达，不做点相关的事情可惜了，我才开始接触比较容易上手的摄影。”
尽管博士毕业后便成为职业摄影师，张晋工作室的布置依然充满着科学元素。桌上的水生植物，大都养在量筒、锥形瓶等化学仪器中；墙边靠着巨大的中药柜，“藿香”“紫苏叶”“姜黄”“滑石”等药名历历在目，既方便收纳又兼具装饰功能；陈列室的地面上，则堆放着柴油发动机零件。“小时候，我跟着父亲学会了修柴油机。”今年8月，张晋参加了一个艺术项目，在长江边拾到这个柴油机，带回成都打算以此完成作品。
喜欢“动手”的张晋，还将运输作品的木箱保留下来，做成极具个性的书架和CD架，表面的各种展览、运输签章都维持原样。每隔一两个月，他还要把陈列室中的物品调整次序，以此训练自己组织作品与展览的能力。
“取经”老本行，曝光时间达半年
带领来宾里里外外走了一遭，张晋来到客厅中的工作台旁，小心翼翼地捧出几盒“宝贝”。这正是他目前进行的创作项目。
从2009年到2013年，张晋行走在丝绸之路上，拍摄完成系列作品《又一季》，他也因此声名鹊起。不过张晋坦言，这种“在路上”的创作方式，“很刺激也很焦虑”。“受的苦越多，并不意味着作品就越好。而且就算再好，能达到罗伯特·弗兰克、森山大道的高度么？”
“我觉得应该用更宽广的视野看待摄影，而不是拍完之后在手机、相机里选出最好的那张。等待时机按下快门，这是一种摄影的方法，但并不是唯一的方法。”张晋迫切希望摆脱以往的摄影语言，走出一条属于自己的新路。此时，他的目光又转向自己的老本行。
张晋打开方形纸盒，几十张大小不一的蓝色底片，呈现着各种不同形状的影像，均通过各种物理或化学的方式形成。张晋拿着几张密布着细线的底片介绍，它们有的使用传统的墨斗弹出，有的是水滴向下流动形成。“水滴的密度不同，流速不同，形成的形状就不同。”
还有一张蓝色底片，从创作开始已历时4个多月。张晋将磷酸溶液与三聚氰胺溶液先后滴在底片上，二者在数月时间里缓慢发生化学反应，模拟人体结石生成的过程，在底片上留下不同形状的结晶。“相机用百分之一秒甚至更短时间就能完成曝光，我现在却希望慢下来，将‘曝光时间’延长到几个月甚至半年，同时在这种不确定性中寻找新的图像。”张晋觉得，应该用“玩”的态度看待摄影，“不断试错，直到出现最佳状态”。
