“黄金甲”牵出中国电影畸形生态

　　美国院线10条，票房90亿元中国院线36条，票房30亿元人民币　　

　　美国的院线才10条左右，电影年票房超过90亿美金。中国有36条院线，票房却只20亿人民币。中国的都是一些小院线，为了生存，他们必须优先考虑商业利益　　

　　近年的中国电影院线，每年都有100多部电影上映，在中国电影20亿的票房市场上，国产电影已经能够占到60%左右。在2006年，大片的票房号召力空前强势，三部大片已经占到国产片票房的近一半，其他中小电影只能在夹缝中生存。

　　大片霸权营销

　　《黄金甲》公映前，北京新影联院线就和新画面签下了放映协议，新画面方面提供的合同看起来比以往苛刻得多：从今年12月14日至2007年1月14日，整整4周的时间，数字影厅里只放《黄金甲》一部电影。

　　新影联院线总经理助理高军乐意接受新画面方面的条款。因为《黄金甲》上映的第二个周末正好是平安夜圣诞节，第三个周末就是元旦，眼下这个档期简直是钻石级。

　　但保利博纳电影发行公司负责人于冬，却并不接受《黄金甲》的霸权营销。

　　《黄金甲》片方与数字院线签订了为期一个月的独家放映协议，让他大为光火：“《黄金甲》没有任何理由独霸数字院线1个月的排期！数字院线从12月14日起4周未排映除《黄金甲》外的其他影片，我们与数字院线都希望能够提供一个公平的竞争环境。”

　　据一些业内人士说，《黄金甲》的这一做法，对一些中小投资的电影影响非常大，这些电影由于投资和宣传、发行成本的限制，目前很大程度上都依赖数字院线。

　　因为数字拷贝的投入比胶片拷贝低很多，而《黄金甲》的垄断性协议，无疑断了这些影片的后路，与《黄金甲》同天上映的贾樟柯的《三峡好人》，也只能以高额的胶片拷贝在夹缝中求生存了。

　　“你拿一堆奖，电影院里就4个人？再好的一部影片，电影院里却没几个人，你觉得是成功了吗？电影院光电费一天下来还要500块钱呢！”张伟平这样回应。

　　院线只考虑盈利

　　在贾樟柯看来，商业大片对档期、院线的时空垄断，是正常的商业选择，但这其中调动了太多的权力。“连中央电视台的新闻联播都在报道某部大片上映了。在今天的体制下，我们这些人都抱着平等、民主观念在拍电影，保持统一的电影品格，到最后却要受到不公平的待遇。”

　　作为一个长期和制片人、导演打交道的院线老板，高军非常看好像张元、贾樟柯、宁浩、李玉等年轻导演，但这些片子的票房让他很无奈。“贾樟柯找过我，让他的《世界》进了院线，可到最后票房才100多万。”

　　对于艺术片在银幕抢占中的弱势，高军说：“中国电影还没有走到市场细分的程度，如果艺术影片进入商业院线，肯定会叫好不叫座，这也浪费资源。我们已经打报告给电影总局，要搞一条艺术院线，但在规模上也只能循序渐进，目前至多是在现有院线里拉出一条来。”

　　“美国的院线才10条左右，电影年票房超过90亿美金。中国有36条院线，票房却只20亿人民币。中国的都是一些小院线，为了生存，他们必须优先考虑商业利益。”高军觉得，在目前这个阶段，中国的电影院线还处在原始积累阶段。

　　文化多元遥遥无期

　　事实上，为艺术电影争取“艺术院线”已经不是新鲜事情。

　　2001年9月，在北京紫禁城三联影视发行公司的倡议下，北京、上海、武汉、南京、广州等地成立了A-G文化电影院线。院线只撑了半年时间，由于票房惨淡，加盟的电影院相继退出，最后被迫解散。

　　北京电影学院教授郑洞天将国产电影市场分为三大类型：一种是重点推荐影片加美国卖座大片，这是我们的主流市场；二是国产娱乐片市场，就是冯小刚电影这一类的，加外国的小片，用买断方式引进的非分账影片，构成中型市场；第三种就是更具有民族特色的文化艺术类影片，加上一些文艺作品，这可能是最小的市场。

　　在对中国电影市场作如上细分后，郑洞天也谈到相应的放映策略。“你8个厅，4个厅去演第一种，两个厅演第二种，两个厅演第三种，逐步地重新排列组合，形成小而坚实的院线。我有一个厅我就不演大片，就不演卖座的，就是以细水长流的方式放映艺术类影片、民族文化影片，提供给高层次观众。”

　　他对如今院线一味追捧大片的作法很忧虑，“如果我们不理性，不真正研究这些问题，如何实现我们文化的多元化？”本报记者  刘鹤翔