年轻导演难以跨越市场门槛

　　本报上海电(韩璟)2002年，年轻导演孟奇拍了处女作《我最中意的雪天》，由于找不到发行商，他提着拷贝一个个城市跑；2006年，他的第二部作品《茶色生香》依然徘徊在影院门外，不得其门而入。

　　孟奇“提着拷贝去流浪”的遭遇正是无数年轻导演的缩影。4年过去了，中国电影的年产量从2002年的100部跃升到2006年的330部，但对刚进入电影市场的年轻导演来说，市场门槛却依然高不可攀。

　　融资难发行更难

　　孟奇等年轻导演面对的共同难题是：策划时投资方不感兴趣，推广时发行方不愿推广。《鸡犬不宁》的导演陈大明说：“在拍处女作的融资过程中，我就像影片的主人公一样到处碰壁。”而因《疯狂的石头》一举成名的导演宁浩，之前的《绿草地》照样是“藏在片库人未识”。

　　孟奇则有无数次饭桌上靠灌自己酒来谋求投资的经历，而在发行时，“头一次碰上《英雄》，《我最中意的雪天》在北京上了两三天就撤档了；这次又撞上了‘黄金甲’，基本没有市场空间了。”正如一位发行公司老总所说，现在这些年轻导演拍第一部电影应该说并不难，难在能不能继续拍第二部、第三部，真正成为中国电影的中坚力量。这次有环艺电影院愿意帮孟奇放映《茶色生香》，下一次呢？

　　缺乏市场话语权

　　尽管这些小成本电影在院线只能上映两三天或一两场，但相对那些片子至今未上映的新导演来说已算幸运。更多年轻导演面对高高的市场门槛却无力跨越。像孟奇这样为拍片而倾家荡产的年轻导演不在少数，导致的后果是大量年轻导演为谋生存转行拍电视剧和广告。正如宁浩所说：搞这个行业的人不能靠这个行业生存，真是悲哀。

　　不少发行公司和院线负责人都曾经把原因归咎到导演身上，认为他们所选择的影片题材、倾向于个人化的拍摄风格，不具备普遍性。但不少新生代导演已逐渐具备了市场触觉：李玉的《红颜》、小江的《电影往事》、马俪文的《我们俩》、陈大明的《鸡犬不宁》都不再执迷于自我表达，开始探索市场与艺术的融合，并更为贴近时代和大众生活，但依然难以在市场上大展拳脚。年轻导演由于资金少、拷贝数量低，缺乏市场话语权。而发行方更不愿多花钱为小片做宣传，票房当然没有起色。

　　政府扶植是根本

　　在市场机制尚未健全的情况下，政府的扶植就显得尤为重要，如韩国电影的异军突起就依靠了政府的大力扶植。专家指出，对于发展本土电影产业，民间方式只能起到促进作用，有了政策支持的大环境，民间方式才能体现效果。正如朱延平导演所说：“政府对电影的扶植应着手在如何建立一个健康的市场上。所谓健康的市场，应该像彩虹一样，包括光谱中的各种色彩。”内地电影市场正处于起步阶段，这个时候在政策上给予倾斜和优惠，建立起成熟的市场机制，融资和发行才能畅通，年轻导演才会有更多的机会。