“无名”画家文革艺术作品展讲述一个时代的理想

　　中新社北京九月九日电(记者应妮)“无名”回顾展今日在此间开幕，该展是被称为新中国第一个民间艺术团体——“无名画会”在文化大革命期间创作的集中、全面展示。

　　本次展览总体展出作品将达数百件。该展主要集中展出“无名画会”在上世纪七十年代的作品。

　　这些作品大都是“无名”艺术家在文革期间外出“写生”和创作的风景，人物和静物。展览达两月之久，第一阶段主要展示“无名画会”的两位灵魂人物，赵文量和杨雨澍的作品；第二阶段将集中展示“无名画会”其他主要成员的作品。

　　在中国当代艺术史上，“无名画会”是第一个民间的艺术团体。它比著名的“星星画会”更早。其主要成员赵文量、杨雨澍从上世纪五十年代末就已开始从事现代艺术创作。

　　即便是在文化大革命期间，他们仍与文革艺术反其道而行之，倡导“为艺术而艺术”；其绘画没有完全一致的画法和历时的风格演变，但无论是哪件作品，无不从中透露出意到笔简的清爽。一九七三年后有更多的年轻艺术家加入到他们的团队中，并形成了人们称之为的“玉渊潭画派”的绘画小组。

　　一九七九年和一九八一年，“无名画会”曾在北京举办两次画展。它们是迄今为止仅有的两次较为集中和全面地展示“无名画会”作品的展览。

　　多年来，这些艺术家默默作画，很少参与公开的艺术活动。另一方面，他们的“纯艺术”观念也和这二十年来注重社会性的时尚艺术思潮不相符。所以，直至今日，人们对“无名画会”仍然很陌生。

　　策展人高名潞博士表示，“无名画会”的“为艺术而艺术”的追求，是一种理想主义的，对政治时尚和物质时尚都拒斥的反媚俗现象。在文革中，这类非政治的“纯艺术”的存在本身就是一种政治现象。本次展览的目的之一就是力图还原这段被历史掩埋的故事，使中国当代美术的历史更加丰富全面。

　　“无名”回顾展在北京将持续到十一月二十日。展览还将分别于明年三月和五月分别至广州和上海巡展。(完)