组图：欧阳春访谈

　　欧阳春 Ou Yangchun

　　参展画廊：GALLERY J.CHEN

　　1974年出生于中国北京；现生活和工作于中国北京

　　1974, Beijing, China; Lives and works in Beijing, China

　　评论：

　　《彩色心脏》

　　在我们每个人心中，都存在着一种本质，“中国当代艺术”同样如此。无论你相信与否，事实上最终你的本质即是你的命运。我相信有价值的艺术家都在追求本质，而不是颇费心思地把装置或者绘画沦为更油头粉面的陈设和自愚愚人的道具。年轻艺术家相对于中国人内心的开放、中国历史的转折，将敏锐而勇敢地选择另一个精神系统和价值体系。在我们胸腔里，跳动着的是一颗彩色心脏。

　　对你影响最深的艺术家是谁？

　　对我影响最深的是整个艺术史，我觉得孤立去看重一个艺术家没有什么特别重要的意义。

　　在你记忆中，给你留下最深刻印象的展览是哪一个？对你有怎样的影响呢？

　　给我留下最深刻印象的展览就是生活，就是活着，是生活中路过的一片风景，是生活中的自己，是生活中的每一个人，是生活中的每一件事物……我觉得艺术家应该具备宏观的态度来看待艺术，事实上，在这个世界，真正的艺术是宏伟而超越的东西，艺术这个行当反而并不重要。当然，请不要误会，我的这个说法并不是把艺术泛滥化的理由，我相信艺术由不同的因素交织而成。在文化理想之外的现实中，艺术家应该选择以勤奋务实的态度来对待艺术、对待绘画或者雕塑，对待自己。我想应该让这些态度逾越一个所谓对你印象深刻的展览。别忘了，这个对你印象深刻的展览里，只是摆着一些绘画或者装置罢了。

　　近年来有许多关于亚洲艺术的展览，你认为亚洲艺术家的作品在风格上有共通之处吗？

　　这要看从哪个角度去理解。当代艺术跟自己的国家文化、区域文化有着千丝万缕的联系。我认为“风格＂在艺术里不是最重要的东西，风格下面的本质才是艺术的实体，驱动亚洲艺术家做艺术的因由和美感其实都有可沟通之处。

　　你去过亚洲的哪些国家？你希望在亚洲的哪个城市或地区举办展览，为什么？

　　我去过日本。我并不太热衷旅行，等我有机会多去几个亚洲国家再来想这个问题吧。

　　你最喜欢的一本书？电影？音乐？

　　我喜欢的书，电影和音乐很多，很难一一去比较，我喜欢那种精神上彻底的作品，无论哪种彻底。

　　什么样的状态是你希望在人生当中能达到的最理想状态？

　　我希望的状态是自己的人生无论成功或者失败，都活的纯洁而且纯粹。不丑恶，不肮脏

　　不堕落。当然，我说的不是道德。

　　你喜欢很多人来买你的作品吗？或是喜欢很多人来谈论你的作品吗？

　　对我来说，作品的买卖是另外一件事，事实上现在是我职业的一部分，谈不上什么喜欢或者不喜欢。至于别人谈论艺术家的作品，我想这不应该是艺术家工作的初始目标。

　　你觉得最理想的画廊负责人应该具备哪些特质？

　　爱艺术、也爱金钱，懂艺术、也懂经营，勤劳敬业，能跟艺术家和客户维持良性的关系。最重要的一点是和艺术家一样，也具备某种文化理想。

　　遇到创作瓶颈时，你会怎么办？

　　瓶颈本身就是突破瓶颈的所在。

　　你如何看待自己的艺术未来？

　　我觉得年轻一代艺术家和老一代艺术家处在完全不同的所谓“语境＂里。今天的中国，与三十年前、二十年前、甚至五年前都完全不同，我们今天的社会与以往比较，最大的特征就是消费，这种消费有时代表着那些被一直延续的精神空虚和创伤，所以当代艺术这些年在面貌和形式上有了很多变化并不足为奇，而真正优秀的当代艺术无论外表如何都是严肃的，是关于意识形态的，当代艺术有着明确的对应物，就是社会政治、文化，以及人们的内心，这样看来，艺术无论拥有一幅怎样的面孔，它的实质亘古不变。就是愈合精神创伤，树立人的精神，以及延长我们的精神，我想做艺术家就是把自身作为某种媒介，为经过和存在而进行的回答，它们不应该是表面和形式上的，而是精神上的有内容的回答。对于职业艺术家，我想不出什么比这更有意义的事情。