《禅宗少林·音乐大典》和之前的《印象·刘三姐》这种大型视听艺术演出与国内的“电影大片”的操作模式有许多勾连。这种集合各种资本、用商业方式操作的演出项目的投资和“大片”不相上下，但是操作成功的话可能更赚钱，用艺术观念去评判演出的成功与否似乎已经没有意义了。
10月17日开始在嵩山脚下试演的《禅宗少林·音乐大典》因为和“少林寺”、“禅”
、“谭盾”这些中国出产、走向国际的品牌性名词关联而引人瞩目。但是有心寻“禅”的人真正去实地体验，可能多少会有点失望：在这个以声光电效果出彩的演出中，文人习惯的那种需要幽静体会的意味很少，一路上的禅灯、绵软的蒲团无法压制观众席的窃窃私语。毕竟，这时代出入寺庙、剧场的是熙熙攘攘的观众，而不是夜半来访的闲人雅士、高官显贵。
让我最感兴趣的是开头和结尾的钟声，以及那几个山石溪流之间面向观众坐禅的僧人———在整个演出中，他们和观众的“对观”也许是最有禅味的处理了。非要寻找叙事线索的话，大概可以说五个段落表现了一个僧人修炼的过程：目睹美丽少女的引诱、经历禅唱和琴声的洗礼、体会月出月落的自然灵光，逐渐悟出真意。与这个若隐若现的故事相比，穿插期间的少林武术演示显得多余和喧闹———但是从商业操作和大众趣味来说，这又是一个不可或缺的“卖点”。
本以为演出应该在那个直径25米的人造月亮升起的刹那结束———清凉而孤独的意象符合多数文人对禅的体认，但紧接着却迎来一场盛大的法会：法器齐鸣，山林震响，盛装的僧人浩浩荡荡走向前台高唱佛号，塔林、高楼、树林在灯光映照下五彩变幻，炫目的“奇观”终于震住了观众。
说到底，这个演出还是和百老汇的《猫》一样，要用大场面、奇幻效果来吸引观众，而关于“禅”、“有机音乐”的种种解说只是花边而已。
有意思的是，《禅宗少林·音乐大典》和之前的《印象·刘三姐》这种大型视听艺术演出与国内的“电影大片”的操作模式有许多勾连：“刘三姐”大获成功，制作人梅帅元、导演张艺谋立即意识到这是一个利润丰厚的产业，各自开始运作相关项目，梅帅元的团队在《禅宗少林·音乐大典》之后，还将在四川都江堰和越南下龙湾推出大型演出；而名声在外的张艺谋受到地方政府垂青，已经受邀制作了《印象丽江》、《印象西湖》。
地方政府指望借此拉来更多游客，带动旅游业发展。
就像“大片”的幕后少不了袁和平、张叔平、叶锦添和谭盾这些名字一样，这两个团队的用人也有很多交叉，谭盾和黄豆豆分别是张艺谋的歌剧《秦始皇》的音乐制作和编舞，易立明则兼顾《禅宗少林·音乐大典》和《印象西湖》的灯光设计。在离少林寺不远的地方施展拳脚，自然更要打文化牌，所以易中天任哲学顾问，少林寺方丈释永信担任少林文化顾问，他们和顶着奥斯卡奖的“谭盾”一样，都是经济方面有保障的品牌。这种集合各种资本、用商业方式操作的演出项目的投资和“大片”不相上下，但是操作成功的话可能更赚钱，因为它可以长期演出，源源不断贡献利润。
在这条路径上，用艺术观念去评判演出的成功与否似乎已经没有意义了，因为，秘密藏在制作人的商业报告书中。
