CCTV2《今日观察》播出节目《5亿票房的背后》，以下为节目实录：

　　正在热播的电影《唐山大地震》，3天破亿，5天破2亿，上映17天时候，票房已经达到了5.3亿元，这创造了国产电影的最高票房纪录。电影《唐山大地震》为什么会备受观众的青睐？中国电影业如何乘风前行？我国文化体制改革迎来怎样的发展新机遇？央视财经频道主持人陈伟鸿和著名财经评论员刘戈、向松祚共同评论。

　　23秒地震，主人公内心32年一震。电影《唐山大地震》引发观众共鸣，影片票房突破5亿元，背后有哪些话题值得探讨？

　　刘戈：《唐山大地震》把主旋律和商业大片结合得很好

　　(《今日观察》评论员)

　　电影《唐山大地震》很多人都看过两次，那么它的价值在什么地方？它不但把那短短几分钟的场景和历史进行了逼真的再现，还引起了我们，尤其是40岁以上的人情感上的共鸣，让人的情感得到一种宣泄，看完电影之后，我们不是一个压抑的感觉，而是无限感慨，可以感受到亲情的温暖。这种电影其实就是所谓的主流电影，它把主旋律和商业大片结合得很好，它把主流价值观和美好的情感非常认真的拍出来，最后能够把成年人吸引到电影院里，这是非常大的一个成功，很多40岁以上的人很少去电影院的，但是它就把大家重新吸引去了电影院。

　　向松祚：《唐山大地震》符合了电影“三好”的标准

　　(《今日观察》评论员)

　　电影本身作为艺术来讲，全世界都有一个非常朴素的标准，就是什么是一个好的电影，什么电影能够吸引人？就是要具备三好，好的故事、好的表演以及好的制作，那么《唐山大地震》就具备了三好。这个故事是非常感人至深的，而且唐山大地震是我国历史上非常悲剧

　　性的大事件，它从一个家庭的角度，从一个非常小的视角展示了一个非常悲怆的故事，这是一个非常好的故事。第二个就是表演，徐帆、陈道明的表演非常老道，非常感人，这些人的表演非常到位。第三个就是制作非常的精良。《唐山大地震》符合了“三好”的标准，吸引了很多人去看这个电影。

　　冯小刚：以人为核心来表达人的情感  观众是最买账的

　　(导演)

　　其实无论在什么时候，只要是围绕着人讲故事，以人为核心表达人的情感，那么我觉得无论在任何时候，观众都是会最买账的。

　　刘戈：《唐山大地震》探讨出一种新的制片模式  在投融资上实现了多元化

　　(《今日观察》评论员)

　　电影《唐山大地震》不光创造了一个票房的新高，还有首日的票房、单日最高票房、发行的拷贝数量，同时上映的屏幕的块数等等很多项都创造了新的第一，这样的一个好的成绩，它除了具备了三好以外，这部电影又探讨出一种新的制片模式，就是在投融资角度上来说，它实现了多元化，这部电影的产生背景是唐山市政府决定要拍纪念唐山大地震的电影，冯小刚又找到了一个好的剧本，实际上双方在这一点上达成了共识，但是互相之间对诉求有一定的差异，有关部门劝说唐山方面应该完成一个多元化的投资，如果我们把这个电影当成一个命题作文，那么它就是一个命题作文，命题方是唐山市政府，但是打分的是市场。

　　向松祚：《唐山大地震》是中国电影市场的一个标志性事件

　　(《今日观察》评论员)

　　《唐山大地震》从电影和艺术本身是一部感人至深的电影，也是国产电影里面的佳作，从市场和商业运作上来讲，也是中国电影市场的一个标志性事件。

　　第一，这几年中国电影的票房，尽管到目前为止还不能跻身到全球票房的前五名，但是我们是增长最快的。2007年，中国的电影票房是30亿刚刚出头，2008年是40多亿，2009年是62亿，今年根据预测可能突破100亿，因为到目前已经60几个亿，每年增长速度都在30%以上，虽然我们不是最大的市场，但是我们是增长最快的市场。

　　第二，《唐山大地震》的票房突破了5亿多，也有可能在未来突破6亿，如果今年票房是100个亿，那么这一部电影就会占到6%，所以说是一个标志性事件。美国、法国的这些电影的大市场，一般前十名的电影会占到整个票房收入的30%到40%，也就是说大电影、大制作、大导演所制作的电影会成为整个市场的领军角色，这反映了电影市场的一个一般规律。

　　票房有望达百亿，中国电影业乘势前行，风向标前景可期，文化体制改革如何借势而上？

　　贾磊磊：民营资本进入电影行业是非常积极的电影改革成就

　　(中国艺术研究院研究员)

　　民营资本进入电影的整个行业，这是一个非常重要的变化，可以说也是一个非常积极的电影改革的成就。

　　刘戈：应该给予企业更多的融资方式来支持电影业的发展

　　(《今日观察》评论员)

　　我认为应该促进更多的比如像华谊兄弟这样的企业，让它长大和变强。2009年有一个标志性的事件，就是文化产业振兴规划的推出。这个规划就明确提出要支持一部分企业上市，让他们融资，可以发债券，通过这样一种方式，让企业成为一个投资主体，因为有了钱以后，它能拍出来更多的大制作产品。大家经常把《集结号》当做第一部成功结合商业和主旋律的电影。当时《集结号》最主要的资金是招商银行的贷款，而且是一个无第三方担保的贷款，但商业银行要进行这样的贷款是很难的，所以这是一个偶发事件，我们不可能要靠这样一种融资方式来支持电影业的发展。

　　后来，在这个振兴规划推出后不久，我们就有了创业板的开板，有了华谊兄弟的上市，它融资就达到了12亿，从这12亿里拿出一部分钱用来拍这样的电影，那么我相信会有很多公司，只要是有了这样的资金实力，他们就可以拍摄更多的大电影，或者是好的出版物，或者是其他好的文艺节目。

　　向松祚：要把艺术和商业很好地结合起来  探索出中国电影发展的模式和文化产业发展的模式

　　(《今日观察》评论员)

　　文化是一个非常宽泛的范围，文化体制改革的核心的哲学基础是什么？就是要尊重文化本身发展的规律，它有自身的规律。文化产业是非常庞大的一个领域，在美国或者是其他一些文化产业比较发达的国家，他们对最能够激发起人们的情感，最能够吸引人们注意力的文化产业做过很深入的研究，一共是四大类，分别是电影、电视的娱乐、流行音乐以及书刊的出版。排在前三位的有一个共同特点，就是都是要激发人们的情感，通过激起人们情感的激荡，来帮助人们能够思考一些永恒的主题。

　　首先，电影本身其实是一门艺术，但同时要用商业的手段来制作，那么怎么把艺术和商业很好结合起来？中国现在仍然处于一个探索的初期阶段。美国已经形成了一些好的模式，比如好莱坞的模式就是大片商、大品牌、大导演以及大明星。

　　其次，电影本身是一个创意行业，以前迪斯尼公司的传奇CEO艾斯纳，他曾经把迪斯尼公司的市值从不到20亿美元做到800亿美元，他说电影的本质就是创意，就是想象力，就是用想象力来说话，没有想象力你不要谈电影。那么这种需要创意和想象力的艺术本身，应该怎么进行市场运作？好莱坞有一套很成功的模式，从投资到一直到最后的发行，到电影的附属产品的开发，迪斯尼是最典型的例子，比如说迪斯尼的酒店、主题公园等等，这些衍生产品的收入远远超过电影本身的收入。所以中国现在仍然处在一个探索阶段，怎么把这二者结合起来，探索出中国电影发展的模式和文化产业发展的模式，这仍然是摆在我们面前的重大课题。

　　张颐武：现在的中国电影正在一个爆炸性增长的临界点

　　(北京大学文化资源研究中心研究员  《今日观察》特约评论员)

　　现在中国电影正在一个爆炸性增长的临界点，我觉得现在有两个方向是值得注意的：一个是我们的二三线城市的电影市场，电影院的建设现在是一个新的热点；一个是怎么让电影投资避免盲目性，现在每年有影响力的电影也不过10部左右，所以怎么样增加有影响力、能让观众充分接受的电影，这既是唐山大地震给我们提出的一个新的标准，另一方面就是投资也要更加理性，更加有科学性。

　　尹鸿：要消除中国文化产业的行政壁垒  要适应未来的文化产业市场化、产业化的发展

　　(清华大学传媒学院副院长  《今日观察》特约评论员)

　　一方面中国现在的文化产业在总体上非常分散，而且受到行政壁垒的影响很多，因此未来最重要的一点就是在维护文化安全的前提下，消除地区与地区之间，媒介与媒介之间，行业与行业之间的许多行政壁垒。这些壁垒不消除，中国文化企业想要做大做强非常困难。另一方面，我们为了适应未来的市场化、产业化的发展，必须在行业准入和产品准入的管理政策上，有一些前瞻性的研究来保障文化产业的快速发展，还有保证文化产品能够具备比较高的文化品质，而不至于因为过多的商业化导致整体的文化产品品质的下降。

　　刘戈：中国电影市场的增长非常迅速  电影市场巨大的发展空间和中国经济的转型密切相关

　　(《今日观察》评论员)

　　中国电影市场增长非常迅速，以百分之三十几的速度在增长，但2009年62亿的票房价值仍然是非常小的市场，拿中国整个文化产业来说，现在不到1万亿的产值，是我们整个GDP的1/30，所以它有巨大的潜力，很多发达国家的文化产业都要占到GDP的10%，美国就达到了百分之二十几。从这个角度来讲，一方面说明我们的文化产业很弱；另外一方面，它有巨大的发展空间，这种发展空间给了我们无限的想象力，同时和中国经济的转型也密切相关。

　　向松祚：创新才能够创造奇迹

　　(《今日观察》评论员)

　　文化产业的发展根本不是钱的问题，电影产业以及整个文化产业都是创意决定一切，想象力决定一切，所以我期待，我们有更多的体制创新，更多的制度创新，更多的机制创新，创新才能够创造奇迹。