撰稿·紫兰尖

　　1928年，黎锦晖率中华歌舞团赴南洋演出，因经费不足，滞留在新加坡。为筹措回国资金，他赶写了《爱情歌曲一百首》寄回上海，得到稿费后才得以返回。没想到，一纸换钱曲目，无意间书写了中国音乐史上的一段传奇。此后，《香格里拉》、《今宵多珍贵》、《秋水伊人》、《天上人间》的深情与纯粹，被上海市民深深记住，成为城市记忆的一部分。近年来，随着怀旧热的升温，上海老歌被注入了新时代的元素与精神，再次拨动市民的心弦，而演绎老歌也成了检验歌手阅历与素养的试金石。

　　12月16、17日上海东方艺术中心将推出“花样年华——王维倩跨界演唱会”，这次王维倩以上海老歌为主的个人演唱会将通过嘉宾提示时代背景等方式，将经典老歌的人文内涵与传奇故事细细诉说。

　　王维倩是上海歌剧院首席女中音，近年来，参演了《蝴蝶夫人》、《费加罗的婚礼》、《茶花女》、《奥赛罗》、《鼻子》、《罗密欧与茱丽叶》、《阿依达》等歌剧， 并在瑞典的“萨沃琳娜国际歌剧节”、“朵哈拉国际艺术节”等国际舞台上出彩，为中国歌剧界赢得了重大的声誉。然而在上海，更多的听众对王维倩的了解还是通过上海老歌。因为在2007年，王维倩突破歌剧的边界，大胆尝用美声演唱流行歌曲，并先后录制了《情歌天外来》、《凤凰于飞》、《摩登上海》、《上海往事》等经典老歌唱片，得到了广大歌迷的喜爱和认可。

　　非常专业的女中音要将上海滩的老歌以歌剧的方式展现给听众，不是一件容易的事，不仅要准确地还原那个时代的气息与精神，还要重新注入新时代的内涵，使老歌在今天的文化背景下获得更高的境界呈现。为此，王维倩研读了施蛰存、张爱玲、苏青等海派作家的小说，还查阅了《良友》、《万象》等报刊，特地走访了百代唱片公司旧址，在旧上海的气场里回旋与触摸，进一步理解了经典老歌产生与流行的环境与文化氛围。所以不少乐评人认为她现在声音非常贴切老上海的情怀，声音了磁性，含有无限的惆怅与伤感，当然还有激奋与自信。同时，她的吐字更加清晰，乐律与韵味也是跟着曲调的变化和歌词的原意游走。经过重新的配器和新的演绎，经典老歌插上了时代的翅膀，让观众领略到的不仅是现代音乐展示的魅力，还有海派文化的无穷韵味。

　　王维倩在已经出版的几张专辑中，将旧时上海的古典神韵、现代精神，以及小资情调与市民情怀演绎得淋漓尽致。2009年她的《上海往事Ⅰ》获得“最佳唱片奖”，她个人获得“经典歌曲最佳演唱奖”，在流行歌曲演唱领域中成为了佼佼者，粉丝们称她为“沪版蔡琴”。 去年，王维倩与陈钢、潘寅林赴美国纽约联合国总部剧场，作“玫瑰与蝴蝶”专场演出。王维倩的音色纯净浑厚，乐感细腻，演唱富有感染力，处理作品恰到好处，舞台形象优美典雅，表演自然真切，深受观众好评。

　　王维倩发现上海老歌远远不止是人们熟悉的那十几首，有更多的老歌值得挖掘，让它们重新焕发城市的光彩，激活城市的记忆。于是，在本次音乐会中她特意邀请了海派作家马尚龙作为嘉宾讲述歌手与老歌的关系以及时代背景。从某种意义上讲，这已经不是一场单纯的演唱会，而是穿越时代的文化问答与城市传奇。