昨晚，爱尔兰舞剧《大河之舞》在北京首演结束时出现两秒钟的静默：演员们保持着最后的舞蹈姿势，一如雕塑般清倔挺立，礼服上那些金色、红色和黑色随着光晕渐渐洇化开来，与背景上的蓝色水波一起荡漾。雷鸣般的掌声随后响起，夹杂着尖叫声、口哨声、喝彩声，如潮水般向舞台上的演员涌去。
初到北京的那天下午，记者就被卷入了这条大河的汹涌波涛中。马路边、灯箱里、电视上，铺天盖地的广告使得那些踢踏舞者的挺拔身影闪现在京城的大街小巷。据悉，原定的6场演出近5万张门票销售一空，《大河》加演至7场仍不能满足观众们的要求。
演出被安排在人民大会堂。据了解，这次在北京的舞台布置和以往比起来有了很大不同，首先是舞台的搭建：在现场32米高的舞台上方增加了10条水幕效果的背景、增建了阶梯式的中心舞台、把原本的3面投影改为中央投影、并且把乐队挪到了台上。
在首演开场前近40分钟，人民大会堂前就蜿蜒开了五条巨型“人龙”，而会堂外一向空旷的广场上密密麻麻地停满车辆，在太阳灯强光的照射下，蔚为壮观。整个演出过程中，掌声成了舞剧各个场景之间的分隔符。不论是热烈奔放的弗拉明戈，还是悠扬轻灵的女声独唱，都围绕着舞剧的灵魂“踢踏”而展开。每每在强烈得让人情不自禁双脚跺地的节奏中，突然有一两个节拍的停顿，于是，心脏便自然而然地在音乐的间隙漏跳了一下，周身随之传遍一种触电般的奇妙感觉——这，便是《大河之舞》的感觉。
本报记者张艺
北京人民大会堂演出的舞剧《大河之舞》新华社记者胡海昕摄
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