海阔凭鱼跃 ——艺术节开幕大戏《霸王别姬》凸现上海创作新模式(图)

http://www.sina.com.cn 2003年10月17日14:11 新民晚报

　　今晚，大型原创舞剧《霸王别姬》将在大剧院上演。原创舞剧《霸王别姬》8月沪上首演后，已引起各界人士的广泛关注。此次《霸》剧被百里挑一选为第五届中国上海国际艺术节的开幕大戏，更是对其艺术水准的肯定。从近年沪上各院团自给自足的文艺创作方式，到《阿伊达》、《野斑马》的探索式运营，《霸》剧可以说是上海近年来文艺作品依靠市场运作而成功的例子。艺术产品的市场化使该舞剧在创作水平和制作推广等方面均有所突破，进而在刚刚步入市场时便显现出成功的前景。

　　整合资源

　　《霸王别姬》能够迅速抢占市场，并引起各界人士如此大的反响，在很大程度上是借用了各地院团的优秀文化资源。从创作《霸》剧的第一天起，策划者就确立了市场化运作的原则。在创作《霸》剧过程突出对人才的优化组合。在上海这个条件优越的文化大平台上，《霸王别姬》剧组将自己需要的专业人才资源从各地招募后进行交换整合，从而实现并且最大化了资源的价值。舞剧的制作秉承了《野斑马》的成功经验，打破了地域和流派的界限。舞剧的主创人员包括编导了《闪闪的红星》的北京军区战友歌舞团编导赵明、南京军区前线话剧团编剧邓海南、作曲界“鬼才“张千一以及解放军总政治部歌舞团服装设计师宋立。主要演员则由上海东方青春舞蹈团的新星刘迎宏、朱洁静等担纲。此外，特邀国宝级琵琶大师刘德海弹奏的古曲质朴苍茫，犹如画龙点睛之笔，为舞剧平添了几分古意。

　　分工运作

　　以前沪上各艺术院团小作坊式的文艺创作中，舞剧的筹资、推广、宣传、编导、排练、票务等，需要院团从头到尾地负责。而《霸》剧的公司化的运作方式使剧组分工明确：投资、制作方上海城市舞蹈有限公司负责舞剧的宣传营销，而演出单位上海东方青春舞蹈团则专注于舞剧的创作编排。剧组用已有品牌面向社会吸引投资，筹措业外资金达400多万，如此的大投入、大制作提升了舞剧的艺术效果和质量。

　　今年7月，剧团起程赴无锡合成演出近5场，受到无锡乃至周边地区观众的好评如潮；8月下旬起在上海大剧院的4场演出，场场爆满，甚至出现了一票难求的场面。舞剧下半年开始的国内首轮20场巡演已排满，剧团本月22日即将与来自法国、日本、美国、加拿大等国的国际演出商签约，安排明年约30周的国际巡演。可见，面向市场不仅大大降低了文艺创作中生产力的浪费，还能让各方在自己擅长的领域有更高的效率和更为广阔的发挥空间。

　　艺术开掘

　　面对演出市场的激烈竞争，如何做到真正把艺术产品当做商品去生产、推销和经营，是关乎产品生存活力的关键所在。让市场来参与文化，把市场效益与经济效益相结合，也是舞剧《霸王别姬》的运作特色之一。投资舞剧的上海城市舞蹈有限公司是上海第一家专业制作舞剧和舞蹈项目的公司，其灵活的经营机制、强大的市场扩张能力为舞剧的前期宣传和后续营销带来了生机与活力。该舞剧制作人表示，目前大多数艺术产品利用率低，最直接的原因就是对市场需求的忽略。《霸王别姬》的主创人员经过了2年的思考和全方位的探索，把舞剧的主题定位在中国家喻户晓的历史题材上，是看好了这一题材的创作深度与发挥空间。他们用独特的视角和艺术方式赋予剧中人物以强烈的个性，并为单纯的“英雄美人”“成王败寇”等下了全新的含义，使舞剧不拘一格、看点颇多。

　　此外，积极利用现代传媒和网络优势，转变宣传营销观念，也是《霸王别姬》票房居高不下的原因之一。公司充分利用了网络票务、媒体广告等文化终端资源，与市场形成互动，建立了面向社会的宣传营销网络。使该舞剧在满足了文化消费者需求的同时，获得了良好的经济效益。

　　本报记者张艺

　　图为艺术节开幕大戏舞剧《霸王别姬》的一场景