本月20日在广州举行的中国音乐“金钟奖”颁奖晚会上，上海作曲家陆在易两首歌曲作品获奖，其中一首由廖昌永演唱的《望乡词》，还列在18首获奖歌曲的第一位。陆在易捧着获奖证书回到上海后，一切又归于平静。陆在易说：“近年来，缺少应有的激励机制和市场氛围，是本地歌曲创作不景气的重要原因。”

　　一缺市场氛围

　　可能很少有人会在年终的时候，去想一想今年以来上海究竟有哪些歌曲在人们心中留下深刻印象。因为这些年，大众喜闻乐见的歌曲很少诞生在本地。蔡琴、费玉清、周杰伦、周华健、张信哲等等歌星，相继出现于上海的舞台，在热热闹闹的表象掩盖下，人们真的很难想出有什么难以忘怀的具有本土特点的歌曲。一位作曲家向记者介绍近几年来自己的现状时说：“如今，创作都社会化了，除了极少数创作，自己写歌一般都必须自费，请歌手、演奏、配器、录音等等，都要自己掏钱。但是，写出来的歌，是否有出路就很难说了。”

　　同样是社会化创作，北京因为拥有得天独厚的条件，形成了良好的歌曲创作市场。一首歌的制作价格，普通的已经不低于2万元，高的达到5至8万，但作曲家们的家仍然被踏破门槛。所以，连以前活跃在歌坛的广州作曲家李海鹰、解承强、毕晓世，以及祖国台湾的罗大佑、童安格等也到了北京。著名音乐人李宗盛原本定居上海，但现在干脆把自己的工作室搬到了北京。北京著名乐评人金兆钧在解释这种“北上筑巢”现象时认为：“实际上，许多音乐人很期望在上海进行创作，因为上海很时尚，很有生活情调。但是，上海缺少北京那种‘圈’，他们如果在上海，既不能忍受孤独创作的枯燥，又会担心被市场冷落。”

　　二缺激励机制

　　要形成既有市场又有交流那种“圈”的氛围，不是一朝一夕就能完成的。在上海，无论是专业还是业余的词曲作者，也并非全是为了钱而写歌的。

　　仔细想一想的话，今年，上海还是涌现了不少歌曲，据上海音协统计，非典期间，上海的专业和业余词曲作者，怀着一腔热情，在不到一个月的时间里，自发创作的歌曲不少于25首。其中，《非凡英勇》还流传在街头、公园、学校，几乎家喻户晓。当时，记者在采访中，真切地感受到了这种热情，年逾六十的作曲家屠巴海连日熬夜，制作了5首歌曲，义务提供给各个电视晚会演唱。陆在易、朱良镇、左翼建、于智强等作曲家，以文艺工作者的责任感，废寝忘食地“泡”在录音棚里制作，根本没去考虑这些歌曲在经济上是否会得到什么回报。但是，随着时间的推移，这些歌在人们的昨日记忆中淡出，词曲作者们的付出也就付诸流水。

　　三缺文化原创

　　陆在易的两首获奖歌曲中，有一首《故乡雨》是艺术通俗歌曲，由上海的流行歌手仝阿梅演唱，琅琅上口。不过，陆在易已经作好了把这首歌锁在抽屉里的思想准备。因为如果要拍音乐电视片、录唱片、做推广的话，还要投入更多的经费，他没有精力也不知道哪里去找钱。不少音乐界人士也有相同的感受，上海的创作队伍实力虽然正在削弱，但在全国范围内，仍保持着较强的实力，有些人还经常为中国香港、台湾的歌手写歌，但是更多的人由于写的歌无出路，只得热衷于为外地或中国香港、台湾的歌手编曲，有的就干脆签约于海外的唱片公司。在这样的循环之中，上海要经常性地涌现好歌，难上加难。记者在采访中听到更多的反映是：如果只有热热闹闹的过路演艺，城市本身缺少兼收并蓄的内在文化原创力，那么，要把上海建设成为文化大都市，将有很长一段路要走。

　　本报记者杨建国