尽善尽美法国“印象”　51件名作12月将到上海美术馆公开展出(组图)

http://www.sina.com.cn 2004年05月22日13:53 新民晚报

　　130年前曾受到猛烈攻击和批评，而今是艺术宝库之重宝，光芒四射——尽善尽美法国“印象”51件名作12月将到上海美术馆公开展出

　　今年12月，法国奥塞博物馆和法国艺术协会将携法国艺术宝库之重宝——51件印象派绘画名作，到上海美术馆向中国公众展出。在此我们选登部分展品先睹为快，并请专家对法国印象派绘画作一简短的回顾和赏析引导。

　　今天我们看印象派绘画仿佛是在看一种绘画艺术的传统经典，但在当初，他们却是大逆不道的“草莽”。上海市美术家协会副主席、上海大学美术学院教授王音和记者谈及法国奥塞博物馆所藏印象派绘画时如此说。

　　嘲讽声中诞生

　　在印象派绘画之前，那些制定“尽善尽美”艺术规则的前辈把持了法国的官方艺术沙龙，试图有所突破、表达个性的年轻艺术家的作品每每被官方大展淘汰。1863年，唱反调的《落选沙龙展》在巴黎举行。马奈展出了他的《草地上的午餐》，画一裸妇与绅士们在草地上快乐地午餐。此画被认为有伤风化而受到激烈攻击和嘲骂。1874年4月，一群年轻的法国画家在巴黎卡普辛大街一个摄影工作室举办画家、雕塑家和版画家等无名艺术家展览会，参加展出的有莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚、莫里索等。莫奈一幅油画的标题《日出·印象》，被艺术观点保守的记者勒鲁瓦借用，嘲讽此展是“印象主义画家的展览会”，“印象派”之名由此诞生。印象主义画展从1874－1886年共举行了8次。第一、二次展览受到舆论界的猛烈批评。当举行第三、四次展览时，印象主义已成为社会上具有很大影响的艺术流派了。

　　撬开一扇大门

　　印象派画家是松散的联盟，他们具有一些共同的艺术追求。他们试图从传统的宗教、宫闱题材中走出来，到现实生活中，从真实的自然景观和人文环境中捕捉活生生的绘画题材（如德加的《舞蹈课》、布丹的《陀维海滩》），捕捉各阶层人士的活动场景和仪态表情（如马奈的《酒吧女招待》、塞尚的《自画像》），捕捉日起日落间光影色彩的瞬间变化（如莫奈的《卢昂大教堂》、雷诺阿的《半身像，阳光的效果》）……

　　印象派画家们自己或许也未曾意料到，他们为未来世界艺术撬开了一扇大门，大门之后是艺术探索的无限可能性。尽管他们仍然是忠实于真实的绘画流派，但他们在描绘真实世界时流露了强烈的主观意识。他们用鲜明活跃的色彩，用动感十足的笔触，表达了画家不同的个性。他们使得绘画除了描绘的事物形象外，连色彩和笔触都成了可以单独欣赏的对象（如莫奈的《蒙特戈伊街道》、塞尚的《自画像》等）。就像欣赏京剧的人，往往不在意唱词而只沉醉于唱腔的韵味了。

　　全新绘画语言

　　但同时，他们描绘的题材也具有前所未有的现实性和感染力。这些都给后来的艺术开拓者以勇气和启发。印象派在绘画语言上的贡献是划时代的。从此，世界艺术形式的大变革开始了。

　　本报记者林明杰

　　印象派名家简介

　　印象派绘画造就一大批杰出的画家。如马奈（1832年——1883年）、莫奈（1840年——1926年）、毕沙罗（1830年——1903年）、西斯莱（1839年—1899年）、雷诺阿（1841年——1919年）、德加（1834年——1917年）等。

　　马奈：擅画巴黎生活

　　马奈是地道的巴黎人，出身于上流社会。父亲是法官，希望他也能成为律师或官员，但他执意学画。他的作品取材于巴黎的生活，主要是画那些在阳台上、公园里、赛马场、游船上的人们。他还是一位非常出色的肖像画家。在印象派初期，他表现了一位画派领袖的才干，是一位承前启后的大师。

　　莫奈：爱画天光水色

　　莫奈是一位典型的外光画家，其作品大多是现场完成的。为了研究阳光四时的变化，他反复画同一景物，如画过《草垛》《教堂》的系列。他爱画天光水色的变化和四时草木之更替。普法战争时，他避难于荷兰，研究了日本浮世绘版画，并为那明朗的色彩所吸引，从而引起了自己画风的变化。晚期他作巨幅长卷式《睡莲》，成为印象派最伟大的风景画杰作。

　　雷诺阿：完美人物大师

　　雷诺阿一生都很贫困，但画面却很甜美、明丽。他所画的女性丰满娇丽、妩媚动人，目光中常常流露着一种淡淡的忧郁；所画儿童，天真纯洁。他是位卓越的人物画大师，晚年得了类风湿病，手脚都变形，十分痛苦，仍坚持作画。

　　德加：摄入瞬间印象

　　德加出身于银行家家庭，极为聪明敏锐，主张靠记忆作画，常用彩色粉笔把那些芭蕾舞演员、浴女等画得极为生动。他也画下层社会的生活，如《苦艾酒》《洗衣妇》等。他技巧的完美与高超是少见的。

　　德加从1865年以后转向现代题材和肖像画创作。最初他描写赛马的场面，继而以极大的兴致描写歌剧院和芭蕾舞的排练场。他常常在后台和包厢里冷静地观察对象，研究演员们一瞬间激烈的动作。他的色调温暖、轻快、鲜明。在描绘歌手、芭蕾舞演员、洗衣妇的画面上，德加不但善于捕捉生活中的美，同时也对社会下层人物寄予同情。他的画不造作，注意保持观察的第一印象，他自称，被他摄入画面的情景好像是从钥匙孔里看到的。

　　克劳德·莫奈《蒙多格伊街道》，1878，81×50.5cm

　　埃德加·德加《咖啡馆》（又名《苦艾酒馆》），1875－1876，92×68cm

　　皮埃尔－奥古斯特·雷诺阿《半身像，阳光的效果》，1865，81×65cm

　　尤金·布丁《图维尔海滩》，1874，26×48cm

　　埃德加·德加《舞蹈课》，约1878－1879，100×82cm

　　爱德华·马奈《吹短笛的男孩》，161×97cm

　　爱德华·马奈《酒馆女招待》，1878－1879，77.5×65cm