时代人物周报：谁的音乐在飞

　　齐豫有一次说，“像我们这样出过十几、二十张专辑的才应该算做歌手。”可事实如何呢？当吐字不清的周杰伦天马行空时，略带嘶哑而又游离不定的歌声响起，阿杜顿时掀起—股情歌狂潮，林俊杰、杨坤、沙宝亮也随后崛起。血肉横飞之际，刀郎挟着《2002年的第一场雪》飘然而至，顿时万里大地白茫茫—片。

　　“虽然这些人都曾火遍了大江南北，却都只有一首或几首作品能够被听众接受而已。”乐评人金兆钧说，“流行的音乐总是像潮水一样被人追捧，其中的精华被奉为经典，成为‘庙堂’之音，余下的则随同岁月退得无影无踪。”

　　曾以—曲《东北人都是活雷锋》独领歌坛风骚的雪村说，“我觉得这个行业(音乐)无能。” 雪村进一步解释，“如果词、曲、唱我一个人都能作，那音乐行业就是一个作坊。其实我已经准备好了出一张新专辑，可是因为我很长时间没有露面了，大家对我会有陌生感，所以我想等时机成熟时再推出。我不喜欢音乐这个行业，流行的实际上都是设计出来的。”

　　当音乐与设计组合到一起时，我们闻到了浓厚的商业气息。刀郎火了的事实不可否认，尽管北京流行音乐圈大都对此表示愤怒、不解或者故作漠然。

　　“刀郎绕过了老中医”

　　刀郎罗林是四川人，但在新疆浓郁的音乐氛围内十年磨一剑是他成功的基石。加上刀郎本身对少数民族音乐敏锐的触觉，最终将其运用到自己的音乐当中，《冲动的惩罚》、《2002年的第一场雪》就具备了极强的亲和力和流行性。对于刀郎的大规模批判，经纪人李松强说，“很多人批判刀郎，无非是想让自己被别人注意或者为自己赚取些稿费罢了。”

　　但不可否认的是，刀郎对那些脍炙人口的歌曲如《驼铃》、《敖包相会》、《祝酒歌》等的翻唱，为自己打下了极好的基础，甚至在三十、四十几岁年龄的人中掀起了一股复古高潮。随着刀郎的走红，很多音乐人都发现一些老艺术家如雷振邦(作品《花儿为什么这样红》)等人的作品，即便是你如何编曲，只要还是那个旋律都会一样好听，而刀郎正是利用了这一点。

　　刀郎突然红了，是不是“刀郎模式”就成为乐坛打造歌手的一个模式了？我们也一样保持神秘、我们也先为自己的第一张专辑如同盗版一样出N个低价位的版本、我们也翻唱好听的老歌……答案是否定的。刀郎是不可复制的。

　　“不是我们的路子”，这是北京音乐圈对刀郎最常见的评价。但刀郎在商业上的成功使得唱片界的大多数从业者处于无比难堪的位置，几百万张唱片的销量让刀郎成为唱片业的“英雄”。

　　有人曾这样评价，“刀郎绕过了老中医。”这个“老中医”如果是指传统意义上歌手打榜、推歌、拿奖等商业手段的话，“老”字则稍稍有些不恰当，毕竟内地还不拥有一个成熟的唱片市场和发展模式。当周杰伦以一个复杂的创作提纲让吴宗宪惊为才子之后，周杰伦就走上了被打造成天王的道路，可以相信周杰伦一开始唱歌的时候一定是不敢让自己吐字不清楚的，可在台北东区阿尔发音乐公司两年的打磨后，周杰伦百炼成钢。

　　与周杰伦相比，林俊杰、杨坤的市场策划则容易的多，他们不约而同要感谢一个歌手：阿杜。当阿杜用自己的歌声成名后，林俊杰就被海蝶音乐用阿杜师弟的身份有意识捧了出来。杨坤则是在将近十年的时间里，一直辗转于北京各大夜总会，就连他自己也灰心丧气时，阿杜的歌声给了杨坤的签约公司一个启发。作为一个唱功深厚的老歌手，杨坤拥有不亚于阿杜的声线及演绎能力。

　　这些人都是因为一种理智的市场行为而成为歌坛的领军人物，可是刀郎这种纯粹借助民间力量红遍天的却是例外。当谭咏麟赶赴新疆庆祝刀郎签约环球唱片时，当曾志伟在上海颁奖典礼上调侃他时，当黄品源翻唱了《2002年的第一场雪》时，刀郎的影响已经不止于内地了。

　　可以肯定的是的确不是媒体将刀郎炒红的。太合麦田的宋柯发现了刀郎时，他的盗版唱片已经卖出了上百万张，只不过散落于民间各地。

　　网络音乐异军突起

　　刀郎火了，如果说他的歌迷大多属于成年人，更多的青少年目前最喜欢的，则是以网络音乐抢占市场的杨臣刚和唐磊。

　　当《老鼠爱大米》、《丁香花》掀起了一波又一波的热潮时，刚刚将自己在网上的音乐作品转移到现实生活中(专辑都已发行)，赚取实实在在的银子的杨臣刚和唐磊不得不承认，网络起到了极大的推广作用。唐磊说，音乐如果想要流行还要有很好的载体。

　　在唐磊看来，从自己当初在酒吧里为大家唱口水歌，到今年的流行，的确是不可想象的。“我只是一个小溪流，只有一个简单的愿望，能够让人听到我的作品就可以了。”唐磊对网络有一种感激之情，认为网络是一个公平的、没有任何人为因素可以控制的平台。因此他对自己也多了一份信心，“我的歌都是发自内心的，可以打动人的、有感情的内容，没有华丽的外衣。” 但唐磊承认，截至目前，他的歌也只是打动了青少年的心而已。

　　｛关键词：刀郎｝(配文)

　　“刀郎的成功全是拜媒体所赐，如果没有恶炒，他根本不会有如今的虚假繁荣。无论专业、创作实力，还是作品本身，他的歌都很普通，与罗大佑、崔健那些经典之作有着天壤之别。大家这样去捧他，实在让人感到悲哀。”——汪锋

　　“他有音乐吗？你认为他那是音乐吗？”——杨坤

　　“我认为我们不应该过多地评价他。”——刘欢

　　“从生理上讨厌。给我十万块也不写这种歌，完全没有感觉。”——郝舫

　　“从业人员属于士大夫，排挤那些非大学出身的人，我们企图以精良的制作引导大众，刀郎的成功恰恰证明了这种引领的失败和社会的可笑。所谓唱片业的核心挺霸道的，我们把持话语权太久了。刀郎绕过了老中医，直接看了病。从社会意义上讲，他不经过所谓僵化体制，直接以街头行吟也能成功，这也是好事情。”——高晓松

　　“音乐没有贵贱，只有好听和不好听之分，只有大师和匠人之分，只有风格之分。披头士并不比麦当娜高级，格莱美奖也不是评判标准。如果以公正论，billboard更公正一些，它是完全比谁卖得更多。单就流行音乐的三要素：词、曲、唱，刀郎都很出色。”——宋柯

    （本报记者 宋坤）