哈诺·皮文和所有参加者合影

艺术家哈诺·皮文，用艺术来鼓励循环再生

　　清新的早上，一群创意人聚集在广东美术馆培训中心课室中“玩疯了”，在不断地寻找，疯狂地拼凑，多次地黏合，一件件他们以往“想都想不出来的”的作品逐渐成形……

　　这是一次思维的解放，是想象力的天马行空，这就是10月26日在“金羊奖创新坊”发生的创意活动。由羊城晚报、以色列驻广州总领事馆、广州国际设计周、广东美术馆培训中心联合主办的“金羊奖创新坊”请来了以色列最好的混合媒体艺术家———哈诺·皮文，他的艺术品总给人带来快乐和幽默的智慧。哈诺·皮文在活动上亲自示范如何利用废弃的材料创作出艺术品，并与大家分享从事混合媒体艺术的心得。在他的带领下，数十位成广州创意人士运用废旧物一起“玩游戏”，用艺术来鼓励循环再用，用玩乐来实现创意！

　　现场

　　这些废物会变成什么作品呢？

　　10月26日早上8点半，由金羊奖评委，金羊奖参赛者，少儿教育专家，广州创意精英和广东美术馆的老师们组成的创新坊开坊了。

　　这些大人们像上艺术课一般，早早地聚集在广东美术馆培训中心。矮桌上已经堆积起了他们收集而来的废旧物品：旧衣服，吸管，旧盒子，CD碟，麻绳，塑料瓶，包装纸，树叶，旧电线……，这些在生活中即将面临被遗弃的物品，最后将被创意魔法组合成怎样的艺术创作？其实大部分人的心里都没有谱：“我想过要做什么，但是却不知道最后会变成什么？”对于将在哈诺·皮文的引导下进行尝试和探索，来宾们显然是雀跃且期待的。

　　在大家互相好奇观望别人带来的废旧物品和询问彼此是否想好要创作什么的热闹氛围中，哈诺·皮文进入了热闹非凡的课室。个子不高的哈诺·皮文穿着麻质休闲服，带着笑容，饶有兴趣地看着来宾们的互动，而“金羊奖创新坊”创意体验旅程，即将开始……

　　哈诺·皮文 说

　　用新的视角看世界———

　　用拼贴来创作而非画笔，这是我这20年一直在做的事情。如何在游戏与物件当中进行创作？首先你必须学会如何去看，如何去玩，例如：如何和香蕉玩游戏。在许多人眼中，香蕉只是食物，但你要意识到这也是可以玩的，正如艺术家毕加索也曾经用自行车把手和座鞍创作出了《牛头》。这种创作方式要求你必须学会用新的视角去看世界，去探索，去联想，继而得到启发。记住，我们的思想和角度是一直在改变的。

　　找到自己的艺术语言———

　　我曾经也创作过传统的、漂亮的作品，但这些其他艺术家也在做。因此我开始寻找新的东西———拼贴艺术从此走入我的生命。此后20年我开始用物品去创作人像，我找到了自己的艺术语言，再也不会去仿效别人了。在自己的语言下创作具有极大的自由。

　　而运用这种创作，要不停地寻找正确的物件，直到找到最合适的。错误、试验和失误都是所有创作过程中必不可少的一部分，然而选择材料的过程只是体会失误与挫折力量的最简单方式。

　　最重要是玩和享受———

　　对于我来说，艺术就是给予我与现实玩乐的一个契机，创造意想不到的关联，并引入幽默于生活当中。艺术是所有合法途径中为了表达某些思想而开发的捷径。

　　许多愉快的记忆会让你看到有意思的东西，而愉快的意外更会让你产生不同的想法。对物件的灵活的运用会帮助你成为艺术家的。

　　当你运用这些物件创作时，请不要作好计划，要知道你有很多很多的材料，每一件物体都会带来灵感，也许它一开始并不好看，但这一定会慢慢改变。关键就在于逃离那些固有的思维模式，而最重要的，是玩和去享受。记住，玩不是孩子的专属，玩是一个思想的行为，而且是自由的！

　　哈诺·皮文 指导

　　玩调动思维引发灵感

　　在毫无头绪的创作伊始，来自各行业的创意人士开始漫无目的地在那堆积如山的物件中寻找灵感———各种尝试、拼凑、放弃，当中是有人欢喜有人愁。少儿美育老师杜梁拿着一大沓CD和罐子在比划着；金羊奖评委曹雪对着废弃的塑料模特沉思；西汉南越王墓博物馆副馆长王芳一会吹起了气球，一会又拿起了塑料瓶；广州少年宫的老师飞快地用旧衣服组合起了一只长颈鹿，却在细节构造上游移不定……哈诺·皮文游走其中，适时地给出意见：“这个机器人脚太长了，比例不好看，拿走一个易拉罐会好一些”；“你想表达什么？也许这个嘴巴用拉链来充当会更加有趣”；“嘴巴的位置可以作为鼻子，另加一个嘴巴，这样脖子不会显得太长，我觉得这个雕塑你可以做得更好，再完善一下”；“你用棍子和卷曲的电线充当摇滚乐手的头发非常好，我很喜欢”……在哈诺·皮文眼中，创作是一次快乐的享受过程，与其说他是在教你怎么做，不如说他在教你怎么玩。他始终相信，玩可以调动人的思维积极性，引起灵感的爆发。

　　哈诺·皮文 分享

　　故事是情感的寄托

　　空瓶子化身南越王，糖豆豆变成可爱小女孩的眼睛，一次性拖鞋演化为小狗，装鸡蛋的盒成为羊的身体，毛线团成为蜗牛的房子，衣服夹成为楼梯，鞋盒与塑料桶合体组成怪兽，最可爱是包水果的白网成为女人的蕾丝衣服……心慢慢地打开，创意慢慢地释放，古人云的“玩物丧志”此时深刻地转变为“玩物易志”，在与旧物对话的过程中，一件件超乎想象的作品“腾空出世”！

　　两个多小时的创作时间很快就过去了，有的人拿出了三件作品，有的人精雕细琢的创作仍未进入最后阶段。面对数十件形态各异的作品，哈诺·皮文说：“我很好奇你们在想什么，我希望你能分享一下作品背后的故事。”在哈诺·皮文看来，艺术创作是关于怎么去讲故事，故事也是情感的寄托，“很多朋友没有做过艺术，因为他们认为自己不是艺术家，没有艺术的天赋，不会画画。但我们今天虽然是玩，同时也做了一次艺术创作———从简单普通的方法开始，从视觉语言去分析事情，看看这些充满想象力的作品，你们都在为他人讲述你们的故事。任何人都可以运用这个拼贴艺术的方法去创作与沟通。”

　　史方方(广东美术馆培训中心主任)：创作的时候，我想到了我的女儿孩童时期的样子，简单而可爱，因而有了这个肖像。

　　曹雪(广东美术学院视觉传达与动漫学院副院长)：单的创作想法来自于我的小儿子，一个充满想象力的，两岁多的孩子。他会躺在沙发上，用小脚模拟钟摆；他会把米放在纸筒里，然后倒出来，说那是火箭发射的火焰……孩子的想象力是无限的，成人更应该放开条条框框，放飞思维。我一向反对“玩物丧志”这个说法，今天的活动给了我们很好的启发。

　　王芳(南越王博物馆副馆长)：我创作了3个人像，都是跟南越王有关的：南越王，右夫人和武士。把两千多年前的历史人物，用现代的、我们熟悉的材料，用创意且深具趣味的方式创作出来，是以前从来没想过的。尽管我不是学艺术的，作品也不是非常精美，但无可否认我玩得很开心。

　　杜梁(“无限思维·杜梁儿童工作室”创办人)：我以前也带孩子们玩，但是我的“玩”是没有什么目的的。而这次的“玩”有了一个可视的结果，称之为作品。也许这会给我带来启发。

　　陈倩娴(广州少年宫老师)：我的创作是两个机器人，其中有男有女，他们“各有需要”。认真看可以联想到：他们一个需要“伟哥”，一个需要“丰胸”。虽然这两个“机器人”看起来外表很漂亮，但却像我们现代人一样，追求漂亮的外表和包装，却忽略内在的东西。