昆仑（国画） 王广才作

　　王广才，字子野，号鲁丁。1939年生于泰山脚下，1963年毕业于山东艺术学院，远赴青藏高原，从此开始了“八万里昆仑足迹，四十载浓墨豪情”的艺术人生。以描绘青藏山水闻名，其大写意山水气势雄浑。从上世纪90年代开始，其作品多次参加海内外大展，多幅作品被中国美术馆收藏或在国际上获奖。

　　中国画应与西画会通

　　庄子曰：“天地有大美而不言，四时有明法而不议，万物有成理而不说。此之谓本根，可以观于天矣！”近日，走进王广才的画室，观画作，听感言，其人其画，当是我们理解庄子此段“知北游”的最好注解。

　　“莽莽昆仑，其妙无尽。吾生有涯，不能穷其之妙之莽。”在先生的感叹中，彰显了其“增天地精神、乾坤气派”的胸怀和大志。而先生对中国绘画的独到见解，也让我们重新认识了中国笔、中国墨、中国画的精髓到底是什么！

　　问：石涛曾说，“墨黑丛中天地宽”，您则曰，“墨旗不倒”，旗帜鲜明地表达了对中国画笔墨的态度。那对于中国画“笔墨等于零”的说法，您是怎么看待的？

　　王广才：中国画应与西画会通，但中国画却不能不讲笔墨。这里面包含着中国人对天地最原始探索阶段以及民族个性的体验，是中国绘画文化整个体系的最根本。因此，墨不仅属于中国画，它更属于中国文化，中国哲学思想借助墨得以最根本的表现，所以中国画不能不讲墨。老子说：“知其白，守其黑，为天下式。”石涛说：“墨之溅笔也以灵，笔之运墨也以神。”石鲁说：“物化为我，我化为笔墨”、“思想为笔墨之灵魂”。先贤大师们的话，不是妄言啊。

　　改变“平面纸山水”

　　问：从您的作品中，能看出您具有极深的传统功力，在创作中，您也融入了西画的某些元素，您是怎么进行中西融合的？

　　王广才：学习和运用西画的某种元素是不可避免的。比如，我尝试让墨厚重起来，用笔时努力表现光感，在构图上采取立体透视方法等。有网友说：“看您画的山，感觉一脚能登上去。”我为此高兴。这说明我用墨表现山体厚重的尝试成功了，改变了过去文人的“平面纸山水”。

　　别人说我是西画的方法，但当我走遍昆仑，看过其辽阔霜天，看过其雄浑沉郁后，发现这些元素其实本就不独属于西画，只是我们中国画以前无人去这样表现而已。当站在巍巍昆仑之巅，体验着“两三点星胸前落，十万峰峦足下倾”的绝妙时，莽莽无际的昆仑自然会给人不一样的视角和感受，自然会启迪人创造出属于昆仑的独特绘画语言。

　　八万里昆仑足迹

　　问：著名美术评论家刘曦林曾说：“无论是青海长云，还是昆仑雪峰，在古代较少有人图之于丹青，故后人无成法可循，一切均赖新造。”您是如何做到“造化与心源的互动往来”，从而营造“天人合一”的意境的？

　　王广才：一个人的视野，影响他的心胸；一个人的心胸，影响他的艺术。“八万里昆仑足迹”的生活，使我看到了无尽的昆仑。

　　其实古代也有人到过昆仑，王昌龄“青海长云暗雪山”，许多人解此句，都认为“暗”字写得好，但对“长云”字解释得不够。我认为这个“长”代表了两个空间意象：经天纬地。经者上下可通天地，纬者左右可达数十数百公里，绵延到地平线的尽头。

　　有一次，我站在小唐古拉山上，顷刻之间，长云四起，滚滚而来，天地俱暗，我仿佛回到了宇宙初始，混沌一片。当时我一下就明白了王昌龄“青海长云暗雪山”中“暗”字的妙其实全部来于这“长云”。相信所有身临其境的人，都会被那种大天地、大宇宙、大空间、大气势所震撼、所融化，物我两忘。

　　仔细看“长”字写法，一横是不是地平线？一竖勾是不是连通天地？一撇一捺就是游走于天地之间的风云雷电！我就是要画人之所未画，用大黑白画出昆仑的大阴阳，画出万古之气在高原上的涌动。