景作人

　　中国歌剧舞剧院在保利剧院排演的《篱笆墙的影子》，是一部成功的现实主义作品，它在艺术上的成功，为我国民族舞剧的发展迎来了春色和生机。

　　作品运用舞蹈语汇来表达人物情感和精神境界，利用舞蹈艺术丰富的形象感和夸张的虚拟性，结合民族舞、古典舞和现代舞的各种特点及肢体语言，生动地塑造出枣花、小庚、铜锁、枣花娘、铜锁爹及长舌妇等艺术形象，并通过这些艺术形象所构成的人物关系，表达出剧中角色之间真切的情感体验和矛盾冲突，继而高度升华了作品所要表现的人性解放命题，使观众从中体验到了“冲破篱笆墙的影子，迎来蓬勃灿烂春晖”的理想结局。

　　舞剧的音乐有着强烈的民族性和丰富的旋律感，抒情色彩十分浓厚。在这部舞剧中，作曲家并非简单地摘用几段民族音乐音调用以润色，而是真正将民族音乐的典型因素融入到自己的音乐思维中，继而写出了能够恰当表达舞剧艺术构思和深刻内涵的、两相统一的个性化音乐。舞剧的音乐相当个性化。除去从序曲开始一直贯穿全剧的“篱笆墙的影子”主题外，剧中还有着许多丰富的音乐主题形象，如由三弦独奏表现的铜锁主题，由二胡独奏表现的枣花娘主题和由管弦乐队演奏的长舌妇主题等，这些主题都显得十分生动和个性化，它们融合在整部舞剧音乐中，结合着舞蹈语言的丰富形象性而变化发展，为作品的整体戏剧表现带来了多棱角、多层次的调剂效果。舞剧音乐有着均衡的整体框架及戏剧性逻辑结构，是一部真正舞剧化的大型作品。作曲家在创作中，将整体交响性和戏剧化的情节相结合，以主导动机式的发展和丰富的形象化音乐，贯穿了全剧完整的情感冲突及思想脉络，同时利用交响诗般的巨大张力，在人们的心灵深处形成了强烈的冲击效果。

　　《篱笆墙的影子》整体上的成功很大程度上得益于音乐上的成功，该剧初次上演时我就感觉到其音乐具有着质朴的情感特征和鲜明的戏剧性效果。此次的改编版，作曲家徐沛东进一步强化了剧中音乐的凝练处理，使舞剧音乐的结构框架更加紧凑、旋律更加悲凉高亢，几首主题歌的出现大大加强了音乐的表现功能，从而将舞剧的戏剧情节在瞬间上升到了艺术的顶点，真正起到了牵动人心和画龙点睛的效果。

　　《篱笆墙的影子》是一部很好的创作作品，它情感丰富、朴实无华、内容感人、意境深远。在艺术特色上，它令人信服地表现出中国农村的现实主义题材，是一部教育性颇强和具有“三贴近”意义的成功之作。