本报记者 肖欣 易禹琳

　　从2003年8月30日开始到9月14日，中国第三届油画展在装修一新的中国美术馆举行。在9月6日开幕的第三区联展同时展出的9个省份中，湖南展厅面积最大，闹腾出的动静也最大，引发湖湘文化如何与当代艺术对话等等已超出展览本身的诸多思考与争议。

　　对于湖南美术界来说，这种局面突破以往单纯为展而展的局限，凸现出难得的开放性与思想性，提升了一次展览所能达到的高度。

　　新世纪的契机

　　“湖南油画别开生面，出乎意料”、“湖南油画令我眼前一亮”，展览之初，詹建俊、李中贵等全国美术界名流就对这批进京参展的湖南中青年油画家，给予了相当的肯定，令湖南美术界颇为振奋。

　　此次以中青年画家为主体，命名为“驷马杯”湖南第五届油画进京展的活动，也令不少美术界人士想起1986年在当时尚未装修的中国美术馆举行的“湖南青年美术家集群展”。在20世纪80年代“新潮美术”方兴未艾之际，163名血气方刚的湖南青年画家，在中国美术的最高殿堂发出自已的声音，他们以强烈的创新意识和独特的风格，第一次引起全国美术界侧目与关注。当年参展的李自健、贺大田、邹建平、朱训德、刘云、邓平祥等已成为当代湖南美术界的中坚力量，旅居美国的李自健更成为享誉海内外的著名画家。“集群展”今天已是湖南美术发展史上一个醒目的标志。

　　1986年后，湖南美术界再也没能以同样大规模和强烈风格的整体形象杀入京城这个文化艺术中心，这使得湖南美术界要求寻找一个恰当的契机再次走出湖南，走向全国的心愿十分强烈。

　　第三届全国油画展将举办的消息，无疑给期待新世纪突破的湖南美术界一个契机。从2002年开始，湖南美协、湖南美协油画艺术委会就开始筹备此次意味深长的展览。省美协油画艺委会主任段江华带头捐款，青年画家彭建军创办的长沙驷马装饰设计工程公司也慷慨赞助，“驷马杯”湖南第五届油画展终于顺利地走出湖南，走向北京。

　　湖南美术家协会主席、湖南师范大学美术学院院长朱训德，当年在青年美术家集群展中崭露头角，这次又专程来北京参加此次油画展览开幕式。他颇有感触地告诉记者，虽然间隔将近20年，虽然这次油画展只是单一画种的展览，但湖南美术在两次风云激荡的文化大背景中都发出了自己的声音，湖南人特有的闯劲，在两次展览中都有强烈的体现。做为湖南美术新世纪第一次大规模的进京展，这次油画展也将为湖南美术的新发展提供更多思考。

　　湖湘文化与当代艺术

　　湖南油画广获赞誉的同时，也引起人们的许多思考。有不少评论家认为，此次湖南油画进京展风格多样，不乏先锋的前卫的探索，但整体来说冲击力还不够大，传统的东西比较多。艺术家应与当代有更多的对话。

　　全国著名美术评论家、中央美术学院教授易瑛认为，此次展出的油画表达手法和风格都较为落后，与当代艺术现状有些脱节。他甚至认为在美术创作中，要消解“湖湘文化”这样地域性强烈的概念，才能真正达到艺术的自由。著名美术评论家邓平祥则认为，相对而言，湖南油画正处在一个探索的重新整合的新阶段，不少画家有了自己个性化的语言。在多元化的当代社会，艺术家的选择也应当是多元的。

　　著名旅法导演、湖南人魏晓平表示，湖南油画很亲切，艺术家有很高的热情，有熟练的技巧，但他总觉得还缺少些处在边缘状态的自我探索，对过去的大胆否定，那是一种在刀尖上舞蹈的痛苦，却能唤醒处在萌芽状态的被忽视的美感。他希望湖南艺术家能不断地质问自己，有勇气走到一个全新的状态。他更提出湖南艺术家不要满足于总是不停地展现湖湘文化的根基，而是要制造尖峰式的当代艺术事件，让全国甚至全世界主动来思考湖南艺术。

　　“要消解湖湘文化才能有新的发展”，这个观点虽然有些偏颇，但它的确提出了一些新的思考。应当承认，不仅仅在美术上，湖南音乐、电影、戏剧的当代风格都相对薄弱，湖湘文化怎样与当代艺术对话、交融？湖南油画展再次将这个重大话题摆在湖湘艺术家面前。

　　9月15日，组委会最终确定段江华、陈和西、刘云、莫鸿勋等13件作品入选此次全国油画展第二轮评选。9月下旬，获奖情况也将最后揭晓。对湖南油画界来说，能获多少奖也许并不重要。这次油画展展现了湖南美术界一种寻求开放的视野与姿态，也给湖湘艺术家提出了更多深层次的思考。从这个意义上说，湖南第五届油画进京展为新世纪的湖南美术提供了第一个值得探讨的文本。