带着很复杂的心情去看芭蕾舞剧《蝴蝶夫人》。歌剧倒看过两次，一次在美国，一次在匈牙利。两次都感觉很好，也许是因为歌剧所用的戏剧元素较浓烈，很适宜传达感染效果。然而，芭蕾舞形式的《蝴蝶夫人》这回是初次欣赏，以新加坡舞蹈剧场的深厚实力，全剧扣人心弦，我这时才发觉，用肢体语言来表达情感，在有些地方可以流露得更富于联想力，也更感人。

　　普契尼擅长描写悲剧式女人，《咪咪》、《托斯卡》和《蝴蝶夫人》，全都是女心深切的、搐痛的悲哀。看的那晚，是加拿大国家芭蕾舞团的吴振红饰演巧巧桑。她纤瘦的外型，在肢体上已有委婉如蝶的感觉。而她给人另份惊喜是，除了信心十足的舞艺，她在台上的戏剧化能量竟是那么强烈，举手投足，如有磁场，细腻处教人神牵入境，很多时忘了是在看芭蕾舞剧。

　　《蝴蝶夫人》有个既古老却同时仍不断在生活里上演的经典：她爱上一个路过的外国人，她为他付出一切，然而他终于还是消失，宁可最后回来收尸。其实，能回来收尸也许已算是个“快乐结局”，真人真事里，一去如黄鹤才是他们的真正面目。

　　东方女子将自己托付洋人的故事，除《蝴蝶夫人》，还有《南太平洋》、《西贡小姐》、《苏丝黄的世界》，有人觉得，这是洋人后殖民思维里的一块顽癣，而且只要他们的男人到东方来，一看到东方女人心里这块癣就会奇痒无比。这么说，也算说中了要害，但也不全然都如此带有政治色彩。

　　异国情鸳初邂逅时多数是快乐的，因为开始时大家都够盲目。那一份“异”，肯定也是性吸引的要素。但吸引之外，还因为双方都有意图在逃避自己的原来身份。一个想短暂逃避，一个想扭转乾坤。

　　据说，有些男人在一张异乡的床上特别容易找到自己。姑不论这是否可以成为滥睡的借口，但男人在无所拘束状态下，无论裤头或心头都容易松懈。女人在这方面倒还加了另个严肃的考虑点：我的前途会否因此而掀开新的一页？我的“对先生”终于出现了。往往，就在异国情鸳这种大家不同的幻想方向下，悲剧终于上演。

　　男人下了床记忆力就不会太好，醒来之后，他脑袋里最清醒的那部分，就是把整个经过心安理得地当作是一次感情旅程。这时回头再看女方的死心塌地，也许他会大吃一惊，不是他的情感不能容她，是他的价值观不能容她。同样是女人的天真，上床前跟上床后，就完全不一样了。

　　我曾想过，就算那位洋丈夫留下来勇闯日本社会，不见得就有好结局。随着年龄增长及双方姿色残褪，他就知道自己为了一个艺伎抛弃原有背景太不值得。因此这故事还不只是国家之异，还是身份背景之异。

　　一起观赏舞剧的年轻侄女说：“我喜欢这演出，但我受不了这故事。她自己该负全责，因为她没大脑。”

　　说得极是。李益只想买身，霍小玉何需赠送一颗心？

　　来源：转摘自新加坡《联合早报》 作者：吴韦材