20年珍藏的音乐盒

20年珍藏的音乐盒

http://www.sina.com.cn 2003年11月19日17:42 青年参考

回首流行音乐20年，是一段隐而不传的秘史。许多事件并没有发出声音，所以不见诸文字；许多事件起落在民间，但不会被人说起；由于变迁，物证被销毁，许多事件被自动删除和更改了。这里将尽量记下一些，凭着残存和错置的记忆，以年代为序。　　朝阳电子乐队（1982－1984）　　上个世纪80年代，在中国还不知道乐队为何物时，就有一支真正的外国乐队在中国出了专辑，而且不只一张。这就是朝阳。那时候还没有摇滚这个概念，所以这支乐队被称作“电子乐队”。奇怪的是，在有了打口带、获得对摇滚乐的更多资讯后，我们却找不到这个乐队的踪影了，更无法把他们对应到任何一个乐种和潮流中去，甚至不知道该把他们算作哪国的。而他们的音乐，用现在的耳朵来听，仍然是独一无二的。　　这支乐队的音乐会出现在中国电视的瑜珈背景音乐中，很多人在看电视时都可以听到。它还曾出现在崔健的翻唱和金得哲的《半梦》中，这就不是很多人能听得到的了。　　朝阳乐队由柏忠言、帕布力托·达狄瓦斯和吉他手兰斯·汉逊组成。当时中唱是这么介绍的：兰斯·汉逊是今天世界上最优秀的电吉他演奏者之一。　　朝阳出版过的唱片：《尼太·戈尔》（1982）、《五匹野马》（1983）。　　侯德健（1983-1989）　　1983年，这个台湾校园民歌的传奇人物跑到祖国大陆时，《龙的传人》已经红遍全国。两年间，侯德健操纵着程琳，弄红了两首无足轻重的歌———《熊猫咪咪》和《新鞋子，旧鞋子》，稍带着让《酒干倘卖无》又火了一把。侯德健的影响是那种深层次的真正音乐意义上的影响。但在社会接受的层面上，我想到的一个词是：买椟还珠。他的所有最重要的东西在当时被忽略，在事后统统忘记。　　盗版（一个具有历史性的概念）　　盗版在上世纪80年代初是时令海鲜，不常见，到广东福建出差可以找到几盘，曲目是邓丽君或者刘文正；在上世纪90年代初是市面上看不见的台湾引进版的替代品，音质粗糙，只在大城市多见；在2000年初已经成了套装精品，有全套的罗大佑、张学友、齐秦、张国荣……所有被中国杂志提及的英美乐队，搞得跟真的一样。　　现在在互联网上，它改名叫D版。　　迪斯科（Disco）（另一个具有历史性的概念）　　迪斯科在中国的出现说明了这股世界性潮流有多强大。同时还出现了一个完全中国化的版本，叫做《打虎上山》，就是杨子荣的变种。至今也不知道当时有哪些地方在出这类唱片，出了什么，怎样传播，反正小青年就穿着最大号的军裤开始扭胯了。后来霹雳舞来了，人人都学会了月球漫步和两腿对穿的错觉游戏，高手学会了“摸玻璃”，超高手学会了“滑行”。霹雳舞的伴奏音乐时兴的是杰克逊、ModernTalking、BoneyM，但最响最大的是一集接一集出版的《荷东》（20世纪80年代中后期）。后来，台湾音乐和打口带成灾的那年头迪斯科不见了，整整十年，再听到崩嚓嚓时已改名叫“锐舞”（Rave）（20世纪90年代末）。按说迪斯科该是个土老帽的词，不过它又被叫开了，这回改用英文原词，与techno、hip－hop、jungle、breakbeat、dj、摇头丸等一大堆名词夹缠不清。　　偶像／追星族（1992年以后出现）　　有人追费翔和齐秦时还没这个词，到草蜢、小虎队时开始有了，1994年前后报刊对此曾有激烈争论，当然没结果。现在大概每个人都能从身边找到一两个追星族，却没人再把它当回事，这是一种过了18岁便会自动痊愈的青春症状。　　前卫音乐网（1998至今）　　前卫音乐网先是网上的一个站点，后来发出了声音，再后来与一些城市合作变成某些电台的一个节目。当一些中国乐迷以为自己知道得已足够多，前卫音乐网却让他们傻了眼。它以当时最丰富的先锋音乐信息和乐识，吸引了打口一代中那些精英分子，最终将音乐引向了噪海，将打口寻觅引向更大的探险。网主开始叫老葫芦，身份神秘，后来知道叫姚大钧，台湾人，身份不再神秘，前卫音乐网2000年改称“潜卫音乐网”。　　最出名的翻唱歌手（1985-1992）　　上个世纪80年代中期，内地的歌手好像特别钟情于翻唱外来歌曲，这个方法甚至成了他们出名的路径。　　翻唱欧美歌曲的有：　　成方圆：唱红了卡彭特的《昨日重来》，同时也唱红了罗大佑的《童年》。　　刘蕾：具有名重一时的校园影响，将一系列以“轻”为特色的传统英文流行歌变成中文，如《橱窗里的小狗》、《没人要的孩子》。　　吴永法：照搬外国口音而不是转成中国味，更多的?颂チ怂摹栋⒗锇桶汀罚刺唤ァ独爰?500里》和《马萨诸塞》。　　周峰：一个有风格的、用填词歌曲创作了真正堪称专辑的《眼之魅》，同名主题曲迄今依然可以与莱昂纳尔·里奇的原唱有一比。不管原作的影响多强大，周峰都有本事把它化为自己的风格，《马萨诸塞》在这里变成了《知音难寻觅》。　　翻唱香港歌曲的有吕念祖、邝鸿佳。他们消失得最快，因为港星进入内地最快。随着电视剧热播，“二流的导演三流的歌手”徐小明，有一段时期成为在内地出版磁带的最著名的港星。　　翻唱台湾歌曲的歌手最多，基本上出现三种命运。　　第一种与刘蕾、吴永法、周峰、吕念祖类似，当时红得不得了但后来再没出现过，他们的歌声像被历史删除的档案，估计永远不会再被听到。这样的歌手有孙青、黄文君、张海波、庄鲁迅、张燕妮、赵莉、朱枫、邹军等。　　第二种是成绩十分显著但却被人不小心忘记了，时间把他们变成了两个人，前面的一个被重重抹去。这样的歌手也很多，有刘欢、田震、毛阿敏、那英、王菲、杭天琪、屠洪纲、景岗山、朱桦、孙国庆等。　　第三种是名满天下以后失踪、后又卷土重来，却发现剧院已经散场。但这次卷土重来，却侥幸地留下了那个时代的声音纪录。这样的歌手只有三个：张行、张蔷算两个，吴涤青、含笑各算半个。引进版　　引进版的磁带有两种，一种是国内唱片公司出的，属大众版本，8．5元一盒；一种是中国图书进出口公司原装引进的，15元一盒，属高价货。对于那时手头并不宽裕的中国大众来说，买引进版要狠心，买原装引进版要狠120个心。因此，那时候的流行音乐更多的传播依然是靠彼此借听、翻录完成。　　获得广泛传播的引进版：　　苏芮的一系列专辑、齐秦的一系列专辑、张学友的一系列专辑；凤飞飞：《凉呵凉》；费玉清：《陋巷之春》；刘文正：《三月里的小雨》；江玲：《方砖路上》；杨林：《玻璃心》；邓丽君歌曲精选；邓妙华：《心灵之约》；杨庆煌：《听听你的声音》；杨林：《纯白》；千百惠：《想你的时候》；高凌峰：《青蛙高唱》；许冠杰：《沉默是金》；潘美辰：《是你》。　　品质独特但被忽略的引进版：　　林良乐：《冷井情深》；薛岳的专辑；蔡琴的专辑；齐豫、潘越云：《回声》；庾澄庆：《第一种声音》；施孝荣：《来去之间》；童安格：《跟我来》；马毓芬：《多情会有问题》；陈淑桦：《明天，还爱我吗》；蒋志光：《相逢何必曾相识》；蓝立平：《斗鱼》；曲佑良：《英雄》。　　来华演出VS.访华明星　　还有谁记得威猛、约翰·丹佛、保罗·西蒙、胡里奥·依格莱西亚斯曾经来华演出？他们确实来过，在中国还不怎么能接受他们的年代。丹佛算是幸运的，来得最早，留下了一首《乡村路带我回家》；1984年威猛在台上猴子似的乱蹦，台下的中国人一动不动；1991年西蒙鸿雁般地在广州一掠而过，没留下一点痕迹；胡里奥太老了，这么满脸皱纹的老家伙怎么还能唱情歌！“肉麻。”———这是一个只比我大4岁的记者当时坐在电视机前的评论。　　实实在在受到欢迎的是克莱德曼。1988年他第一次来中国，大众差点把他当成了世界钢琴第一人；1992年他第二次来中国，大家开始议论他平平无奇的演奏技巧；1998年他第三次来中国，大家完全明白了他不过是通俗音乐明星。　　到雅尼来华的时候，中国人算是见过一些世面，所以不少人已经知道这是一场“大秀”，并以“看秀”的方式参与。还有下面这类世界名人（不少是制造噪音的名人）在大家知道或者不知道的情况下来过中国：比约克、山羊皮、坂本龙一、大友良英、JohnZorn、theOrb。当然这是大众的大餐，那些真正关心音乐的人已经不吃这套。他们有他们的明星，鬼都不知道的但在他们的词典里可是光芒万丈的那些人物。　　对了，许多领子比较白的人还知道北京有个国际爵士节，一年一度，外国艺人成打成打地过来。当然，他们的名字你是不知道的，知道了也一定不记得。　　文化大餐方面，2003年的最新消息是，曾经激怒过英国和美国的老家伙的滚石乐队要来了。来就来吧，它再也不会激怒谁。懂音乐的人准备看世界一流现场，不懂音乐的人准备看世界一流秀。现在的事就是这样。