事由———

　　3月2日和3日，中央芭蕾舞团将派庞大的演员阵容到省城合肥来，演出经过5年磨练、享有国际声誉的著名芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》，为新春的舞台增加一道亮色，为热爱舞蹈艺术的观众带来喜悦。

　　情节———

　　与小说版及电影版《大红灯笼高高挂》有所不同，舞剧的情节更单纯，寓意明朗且又深刻：

　　上个世纪的30年代，在中国北方的某个深宅大院里办起了喜事，一排排大红灯笼被高高悬挂起来，一个年轻漂亮的女孩被强行用花轿送进了大院里，成为大院主人“老爷”新娶的三太太。但是，新娘并不期待这场没有爱情的婚事，在花轿上，她深情怀想的不是陌生的新郎，而是青梅竹马的恋人———一个京剧戏班子里的英俊小生。洞房花烛对老爷来说是辉煌喜庆的，对年轻的新娘来说却是血泪的折磨。新娘三太太表面上过着锦衣玉食的富足生活，受到老爷的宠爱，其实心如油煎。她不仅被老爷强暴，还要面对失宠的大太太和二太太的嫉妒和暗算。当三太太的初恋情人京剧小生来大院里唱堂会时，这对爱侣不可遏制地旧情复发，暗地里幽会了。二太太发现了三太太的私情，如获至宝，急忙向老爷告密邀宠。岂知，老爷在捉拿了越轨的恋人之后，并没有像二太太期望的那样恢复对她的宠爱。二太太冲动之下，擅自动用老爷专用的点灯杖，将红灯点亮，期望迫使老爷眷顾她，违反了家法。结果，告密的二太太和受害的情侣被残酷的老爷一起处死了。在刑场上，二太太终于幡然悔悟，和三太太尽释前嫌，同赴黄泉。

　　谁做的———

　　名导演+海外兵团

　　张艺谋亲自担任芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》的编剧和导演，甚至还兼任了灯光设计。

　　张艺谋本是著名电影导演，五年前，当他要把电影力作《大红灯笼高高挂》搬上芭蕾舞的舞台时，很多人认为是一种“炒作”，怀疑他是否懂得芭蕾舞。2001年，首版芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》上演后，尽管别开生面，好评如潮，但质疑的声音也还是很强烈的。经过五年的修改磨练，张艺谋倾注了大量心血，使芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》深刻地打上了张氏风格的烙印———内容上深入地探究人性，而形式上又极尽华丽，眩目，震撼，感人肺腑。虽还不能说尽善尽美，至少也是当前我国芭蕾舞剧的顶尖之作了。前不久，中央芭蕾舞团团长赵汝蘅说：“张艺谋绝不是外行，他的观念让我们这些芭蕾舞圈里的人眼界开阔了。我们在外国观摩了《涅津斯基》、《马太受难》、《茶花女》三部新剧目，形式服从内容已成为最新的芭蕾舞创作方式，而张艺谋给我们的正是这种观念。”

　　担任编舞的是海外华人舞蹈导演王新鹏，他现任一个德国艺术团的艺术总监。服装设计师为法国人卡普兰，他曾经为巴黎歌剧院、蒙特卡罗芭蕾舞团工作。还有灯光、舞美的主创人员，均有张艺谋特邀的“海外兵团”，他们给芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》带来了鲜明的现代意识和国际化的审美理念，所以这个剧目博得了海外和我国大都市观众的青睐。

　　谁演的———

　　青春+美丽+炉火纯青的技艺

　　中央芭蕾舞剧团以120人的庞大演员阵容来演绎《大红灯笼高高挂》，舞蹈演员均为新生代，她们通过严格的挑选，经过7年严格的训练，个个如同盛开的花朵，青春勃发，靓丽夺目，技艺出众，主要演员在国际上多次获奖。连戏中戏的京剧演员们，也是请中国京剧院的专业演员来客串的。

　　谁看的———

　　外国人看中国+现代人看过去

　　2001年芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》在北京首演之后，先后在上海、广州等大城市演出。在东南亚连续演出数十场。去年11月，该剧修改之后，在法国、英国和意大利演出了19场。据说，在欧洲演出第一场时，票子只卖掉一半，因为芭蕾之乡的欧洲观众不相信中国会有精彩的芭蕾。“旗袍+京剧+红灯笼”的中国式芭蕾，不仅使外国观众看懂了，而且深深打动了。于是，从第二场开始，就场场爆满了，许多人乘飞机专门赶去看演出。在英国伦敦的赛德乐温尔大剧院演出时，英国首相布莱尔到场观看了演出，并为之喝彩。法国巴黎歌剧院艺术总监勒费弗尔夫人称赞《大红灯笼高高挂》剧组说：“巴黎的观众是最挑剔的观众。你们的舞蹈征服了巴黎，也就意味着征服了法国，甚至欧洲。”

　　本土的观众感到，蕾舞剧《大红灯笼高高挂》不仅美不胜收，也帮助他们认识旧时代中国女性的命运和性格。

　　谁请的———

　　源泉广告有限责任公司策划了邀请中央芭蕾舞团来合肥演出芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》的活动。该公司总经理袁泉和客户总监宣繁秋说，他们早已有把蕾舞剧《大红灯笼高高挂》请到合肥来的念头，意在使合肥观众也能欣赏到顶尖的芭蕾舞艺术。特别是在北京亲眼看过该剧演出之后，他们深为感动和震撼，因此，做了大量联系工作，终于抓住中央芭蕾舞团演出的空档期，促成了这件美事。该公司曾经邀请在维也纳金色大厅演出过的中国广播民族乐团到合肥演出，轰动一时，取得成功。从目前观众订票的热情来看，相信这次演出一定能够再获成功。

　　看点———

　　故事+舞蹈+场面

　　导演张艺谋自认为芭蕾舞剧《大红灯笼高高挂》已是精品，他在谈到这个戏时说：“坚信能在芭蕾中突出尖锐的东方悲剧命运冲突，复杂的情感形体变化，实现美妙的足尖与旗袍共舞。”

　　看剧情：这不仅是一场“秀”，最重要的还是剧情本身。芭蕾用无声的肢体语言，演绎了青春对美好爱情的向往，人性对权势的挑战，以及这种向往和挑战在旧时代必然遭遇压迫，走向悲剧的凄凉结局，催人泪下，令人感慨。

　　看舞蹈：修改版的舞蹈大大丰富了。演员们说“已经从体力轻松的舞，变成相当累人的舞”，独舞、双人舞、三人舞精雕细刻，翩若惊鸿，美不胜收，集体舞场面宏大整齐，震撼人心。

　　看张氏别开生面而精妙绝伦的构思和设计：开幕时，舞台上下挂满了44个大红灯笼，既富于装饰色彩，有富于象征意义，象征新婚的床第，象征大院的月洞门，又象征戏中戏的舞台；第二幕“女眷学戏”，三太太与她所爱的京剧小生男女反串，作“阴阳袖舞”，衣袂飘逸，水袖飞扬，把戏曲的身姿手法和芭蕾特有的舞姿步态巧妙地融合在一起；第三幕的“镜子舞”，二太太告密成功，幻想能重新得到老爷的宠爱，揽镜自顾，却在镜中照出大太太的嘲讽和自身心灵扭曲的怪异形象；尾声中，老爷严厉处死相恋鸳鸯和违犯家规的二太太，行刑的场面有一面大墙，在棒打行刑时，整面大墙的颜色顿时由雪白变为血红，触目惊心；还有高踞舞台中央，象征老爷权利的点灯杖，象征腐败生活的巨大的麻将等，无不令人叫绝，令人深思不已。本报记者郜磊