城市建筑美学34

　　谭元亨

　　建筑中有无数的密码须予以破译，这不仅仅是技术上的，还有历史上的，而且也包括政治上的、军事上的、以及文化、教育诸方面。面对新发掘出来的古建筑遗址，忙乎起来的不仅仅是考古学家，还有社会学家、经济学家、人类学家，当然，少不了美学家、哲学家。这里的信息量太大了，须破译的密码太多了，不是哪一门类便可以全都担任起来的

　　几年前，参观慕尼黑的奥林匹克运动公园，就曾被它的构建吸引住了。

　　从设计意念上而言，作为一个运动场所，理所当然应该强调的是“动”，是“力”，这与奥林匹克精神是一致的。《掷铁饼者》的雕塑，表现的便是动态的美，其所在的场所，无疑也具备这种动态的美，力量的美。

　　但是，有了理念，该怎么表现，则是八仙过海，各显神通了。慕尼黑的“这一个”，其表现手法正是出乎一般人的意料之外，也就是说，你或许不曾想到可以有这样的一种表达方式。在公园里，你几乎就感到，无处不置身于一张张巨大的、拉起的网中。而拉起的网上，是一根根类似于吊塔式的支架，也就是说，设计上一反常规，所有的屋顶不是靠由下而上支柱撑起来的，而是被上面的吊架往空中提起来的。我不知道，如今的膜结构是否得自这一启示，可那时并没有这一建筑材料。

　　然而，作为奥林匹克运动的本意，即力的表现，还是动的美感，似乎都让设计者这一拉力构造圆满地表达出来了。而当你置身“网”中，那种空间感、那种空间的张力，是别的建筑所无法比拟的。

　　动感与力度，二者每每是相辅相成的，动感强烈的地方，力度也就尤为引人注目。奥林匹克运动会上竞技的运动员们，不正是力的化身、动的象征么？那么，作为弘扬这一运动精神的建筑物，自然会把这表现出来。我不知道，在北京，为2008年奥运会而建的运动场馆，对这一理念的贯彻，会有怎样的惊人之举？

　　让建筑物“动”起来，这并非新鲜的思想。所以，光说“建筑是凝固的音乐”是远远不够的，建筑同样是流动的音乐，建筑本身也讲究自身的旋律、节奏感的，这么一说当有不少人会认同，而且会找到很多的范例。例如北京的天坛与雕栏，尤其是有意修建的矮墙之间的节奏之变化；又如古罗马的大角斗场层层的看台、喇叭形拱；又如“芝麻开花节节高”的香港中银新厦；还有方、圆交互相接的闽西客家土楼；还有诸多古代书院的格局，均是可以体会出其间的韵律来的。

　　有动感，有节奏，有旋律，也就拥有了生命，一如狄更斯描述的大角斗场：“巨大的、充满了强劲生命力之形象”……于是，对于建筑来说，同样也就有生命的密码需要破译了。

　　其实，前边的文章，我也提到过“会生长的建筑”，记得那是提及神圣家族教堂，还有布达拉宫，这当然不是说神意。生长，在此意味着生命，永恒的生命！

　　生命永远是灵动的，让建筑在力的作用下“动”起来，正是一种生命的张力。这让我立即又想起了现代那位著名的建筑大师盖里。他的古根海姆博物馆，维特拉家具博物馆，你在那些扭动的线条、光影与色块中，不分明看到建筑也可以翩翩起舞了么？

　　盖里曾给韩国汉城设计过三皇现代艺术博物馆的建筑方案，其外形也如前边说的他设计的几个博物馆一样，组成扭曲旋转、相互错落的样式。据他所称，其设计理念是从水墨画中得来的，满纸烟云中的山峰、瀑布，不都在画面上动起来了么？水墨画自然以中国为宗，那么，这种动的理念，与中国画的技法又有什么关联？这倒是值得探究的。

　　动起来，神韵也就有了，中国画“以形写神”的要旨，不正是要把形写活么？活了，就有了生命，建筑的生命就是这么来的，不知这“破译”到位否？

　　作者系华南理工大学人文学院教授