前些日子写过一篇《谁为中国电影哭》的小文，大意是导演王小帅在法国看电影，被当地“电影超市”的便捷服务感动得险些落泪；在国内看电影诸多的不方便，使你郁闷得直想哭。借此呼吁各界对电影的关爱落到实处。文章发表后，收到中国电影研究所一位教授寄来的一封材料，我看后良久无语，不止想哭，嚎啕大哭一场的心思都有。

　　这是一篇发表于1956年12月3日《文汇报》上的文章，题目是《为什么好的国产片这样少？》，作者是石挥，文中提到，当自己看到电影院前的观众在等法国电影的退票，在排队买票看印度电影《流浪者》，受到很大的刺激。一种欲哭无泪的悲凉心境。“我们在厂里谈来谈去思想性强，拍得好的影片，可就是出了门没人看。电影厂确实可以请观众来开个座谈会，买点糖果香烟招待人家一下，让人家好好地批评批评。”……

　　石挥，是我国现代艺术史上不可多得的一位真正艺术家，电影方面，他不仅通晓表演（表演艺术家于是之曾师从与他），编剧和导演也极其内行，他也是最了解观众口味的导演，他的代表作电影《关连长》、《我这一辈子》等影片深受许多超级影迷的青睐。在他的电影里，把现实主义的创作手法，通过人物世俗化的表演，达到了通俗可信的效果，简单说，就是把刻画人物通俗化了。按现在的说法就是懂市场，有票房号召力。有此造诣，是得益于他的艺术养分，极大吸取了民间的各类戏曲、曲艺等艺种的精粹，对我国传统文化有智慧地继承结果。他生前最后一部片子《雾海夜航》的拍摄，运用的一些技法也相当超前（如水下摄影），在他成片一年多后，国外才有了同类题材电影《冰海沉船》的诞生。这位杰出的艺术家，由于众所周知的原因，英年早逝（42岁），无疑是我国电影界一大损失。

　　从当年他的文章里，我们看到的是一位电影人对国产电影“爱之深、责之切”的拳拳之心，是一位艺术工作者从业必备的、起码的艺术良知。石挥、王小帅两位导演生活的年代虽然不同，欲哭无泪的出发点，无论是对“软件”的不满、还是对“硬件”的难堪，但对国产电影的挚爱程度却别无二致。

　　要说国产电影的今天，无论是创作环境还是制作手段，都大大超过了当年，产量去年就达到140部，今年的成片到年底200部都不止，可这些电影有多少能与观众相见？又有几多能受到观众真心喜爱？大多数电影往往是落个“养在深闺人未识”或“洗洗、睡吧”的结局。我们不能总把责任一味地推到“好莱坞大片来势汹汹，挡也挡不住”这种表象的浅解上，电影审查制度的保守滞后，电影分级制“只闻其声、不见其影”的现状，这些问题的存在，也许才是电影产业化事倍功半的原因。本来就慢不止一拍，还要戴着镣铐起舞，怎么可能舞姿翩翩？