本报记者　丁冠景　实习生　郭　爽

　　广东电视台粤语情景剧《外来媳妇本地郎》火爆广东荧屏之后，大量情景剧跟风而起，但你萝卜炖白菜，我白菜炖萝卜，如此千篇一律的情景剧怎能吸引观众眼球呢？在这种情况下，广东电视台电视剧制作中心的编剧杨白钊和施敏忽发“奇想”：为什么不让情景剧穿穿“古装”？

　　写古人写谁呢？二人马上想到了广东老百姓耳熟能详的黄飞鸿。这是地道的广东本土题材，具有广泛、深入的群众基础。但因为黄飞鸿是个家喻户晓的大英雄，所以历来以他为题材的影视剧太多了，其中还不乏优秀之作，珠玉在前，怎样才能翻出新花样呢？二人一番逆向思维之后，不约而同地一拍大腿：以前的黄飞鸿形象都是高大、完美的英雄，咱们何不给它来个“大反串”，写一个想成为大英雄的小人物仿冒“黄飞鸿”的故事？于是，《大话黄飞鸿》的剧名就此敲定。

　　目前该剧第一季的120集已完成剧本80集和详细提纲30集，拍摄完成同期录音电视剧10集，但还未进行后期制作。据杨白钊和施敏透露，该剧预计将在今年11月广东电视台台庆之时与广大观众见面。

　　新意：

　　娱乐之外兼有思想内涵

　　《本地郎》能在广东创下收视奇迹，一大“法宝”就是它轻松诙谐的喜剧风格。《大》剧延续了这一风格，以夸张、荒诞、搞笑的手法讲述了“小人物假冒黄飞鸿”的喜剧故事：清末，广州西关戏班的黄非庸是个老实巴交、直肚直肠、手无缚鸡之力的“龙套”，却心怀成为大英雄的梦想。甲午战争后，黄飞鸿跟随刘永福远赴台湾抗击倭寇。黄非庸在机缘巧合之下秘密潜入了宝芝林，在好友“牙擦苏”等一群都市小人物的支持下，开始了假冒黄飞鸿、重振宝芝林、对抗恶势力、抗击侵略者的历程。

　　《本地郎》演绎的是一群“俗人”的生活，南粤市井风情极其浓郁。康家一家老小都是活在当下的小老百姓，剧中题材大多取自社会热点，与观众的生活息息相关，令人关注，引人共鸣。这种“贴近百姓生活”的定位使该剧的表演具有强烈的生活化特色和写实风格。相比之下，同属本土题材的《大》剧则跳脱了当代时空，在久远的年代里横陈出一段“古代都市俗人”的逸事奇闻，其中的表演也就比《本地郎》更夸张一些。但由于古装剧离当下现实比较远，这种“夸张”的表演却反而显得真实、自然，更容易为观众所接受。

　　《大》剧还打破了情景剧的形式限制，将剧集长度从23分钟扩展到30分钟，为故事情节的展开和发展提供了更为充裕的时间。施敏说，该剧在形式和结构上最大的特点就是“梅花间竹，疏密有致”。第一季120集由20多个相对独立的故事构建而成，每个故事短则2集，长则8集。这种“连续内容的系列剧”虽在国外和香港都出现过，但在国内还是“头一遭”！

　　情景剧一直都注重表现“市井小民的鸡毛蒜皮生活”，这种通俗化、大众化的定位，使情景剧除了娱乐之外很难具有思想内涵。但《大》剧在这方面却进行了大胆的尝试，力图在“观照社会、反映现实”的思想性开掘上有所突破、有所创新。在一个个极富岭南市井气息又妙趣横生的故事中，观众也许会发现，假黄飞鸿们的生存环境竟然与我们今天的社会有几分相似！“假冒大英雄”过程中所经历的悲喜、所承载的社会状态，以及所折射出的问题，都与我们当下的社会息息相关。“笑完了还有东西”，编剧杨白钊这样说。“有情景剧的一贯特征——搞笑、鬼马、无厘头，还蕴涵了情景剧难得一见的思想深度。　”

　　看点：

　　古装武侠搞笑兼收并蓄

　　除了“国内第一部连续系列剧”的头衔之外，《大》剧还是“国内第一部古装情景剧”、“国内第一部黄飞鸿题材的情景剧”……“看点”委实不少。

　　首先，广东荧屏最具收视影响力的古装、武侠(动作)、搞笑这3大商业因素，被《大》剧一古脑儿兼收并蓄：黄飞鸿是清末年间的人物，自然穿的是古装；武功名震四海的“宝芝林”，当然会上演精彩纷呈的“全武行”；小人物假扮大英雄，想不闹笑话也难！看来，该剧导演刘卫平所说“每3分钟就能出现一个笑点”，应该不是“大话”。

　　其次，黄飞鸿的形象在广东深入人心，以黄飞鸿为主人公极具偶像效应。关于他的逸闻趣事，不用大力包装也有大把观众捧场。再加上剧中的黄飞鸿是一个“冒牌货”，这就埋下了一个巨大的悬念：假黄飞鸿？怎么个假法？

　　最后，冒牌黄飞鸿在从一个底层小人物成长为大英雄的过程中，由于自身能力的不足，必然闹出无数笑话，陷入重重窘境。市民观众爱看的就是这个——当剧中人物愚蠢地洋相百出时，他们就会捧腹大笑，通过对剧中人的指点、嘲笑将自己凌驾于剧中人之上，从中寻找乐趣。《大》剧看准了这一具有深层社会内因的受众心理，以此为切入口，充当社会“减压阀”的角色，便在自己和观众之间达到了一种精准的契合。

　　图：

　　冒牌的黄飞鸿闹出不少笑话。

　　假十三姨竟成了中俄混血儿。资料图片