杨俊武先生
知其白，守其黑；人欲方，笔欲圆。杨俊武 书
坦腹江亭暖，长吟独望时。
水流心不竞竞，云在意俱迟。
寂寂春将晚，欣欣物自私。
故林归未得，排闷强裁诗。
杨俊武 书
杨俊武先生在学书的开头，就用一种虔诚的精神扳开了我省书坛大家邓先成浑厚拙重的大门，从而窥见了一个恢宏博大的盛唐气象背景，颜鲁公雄强浑厚，丰腴饱满的书风承传，让杨先生沉迷不已。
杨先生成为邓老的学生，既有一种工作的缘份，再就是他们自省谦诚的品性极为相似，一见如故，相见恨晚。他们同在省委机关工作，同是省直书画家协会创办人，长期的相处中，杨先生对邓老看得非常清楚，邓先生书法最精采的是近似雕刀之于田黄石的那种铿锵效果，笔划短而有力度，瓣香于颜鲁公，但有自己的发现，自己的面貌。正是邓老人格魅力和书艺术才华的双重力量影响，杨俊武先生的书艺之路才一路青云直上。
或者说，杨先生对邓老的敬慕，是他个人审美原则的自我表述，是知音相遇时刻获得的一种自我发现。待进入这种富有盛唐气息的殿堂，他犹如闯入旧国旧廊，既陌生又似曾相识。也正是这种似曾相识的旧国旧廊，使他如鱼入水学得惟妙惟肖。
书法要学一家风格，惟妙惟肖，登堂入室，固然也难，但这不足以称雄。学成后再主动冲出来，并不舍前功，自成面貌才是一个真正艺术家终生追求的目标。说起来容易，做起来难，毫无疑问，这需要理论修养支撑的自觉意识，超尘脱俗的变法勇气。鉴于杨先生的见识，变法是必然的。
就在杨先生起身握别邓老书风时，另一位大师林散之迎面走来，神迂而迹化，变法已成为现实，一个勇于否定自我，锐意创造新风的场面壮阔起来。杨先生笔下的字形已拔高，线条已拉长，一种遒劲舒展，疏朗沉着的面貌形成，独步于湖湘书坛，为人所注目。这种否定不是脱胎换骨，而是一种扬弃，邓老书风的基本格调，仍然映照其间，竖线的左右相抱还可追溯到颜鲁公。这种否定是痛苦的，他要放弃老师最具风格特征的刀之于石的铿锵效果，与相去甚远的飘逸风格相融合，而且还要在这两种不同的风格中寻找到共同点，熔铸自己的风格，其见识与勇气令人佩服，这便是本色杨俊武。
扇面《江亭》是杨先生这一时期的作品，其内容是杜甫避安史之乱于成都草堂所作，在杨先生的笔墨演绎中，我们看到了一种落花溅泪的戏剧情境。杨先生提笔蘸墨，犹如太极拳运手，欲左还右，柔中蕴刚，迟缓的运笔速度正好与“云在意俱迟”的闲适情感脉搏同步，共臻形式内容完美融合的境界。
杨先生说他喜欢书写那种豪情万丈，大气磅礴的作品，这样的内容，很容易达到意随笔转的状态。《江亭》是他少见的闲适之作。有意味的是杜甫一生写诗上千首，示人以一种忧国忧民的形象，这样闲适超然也是少见，两种少见集中在一件作品中不仅有一种统一的美感，更有了珍贵的光环。当然，如果把草堂本《江亭》的后两句“江东犹苦战，回首一颦眉”放在这里，那就是另外一番风景，然而这里却不是。张楚务
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