在书法家的队伍里，与《爨宝子碑》有缘份的人很多，它那幽默的风格，雅拙的形态，着实让人迷醉。但真正领会其神韵，揉进自己的风格者又寥若晨星。我发现供职省委办公厅的彭志远先生可算得这晨星中的一颗。
彭先生初学汉碑，1996年转学隶书，老师是我省著名书法家王超生。几年时间心追手摹，便与老师唯妙唯肖，不看其落款、署名、印章，往往难辨王彭。这时期彭先生已誉满书坛，其作品频频入选国内外大型书展，有作品在中日国际书法大赛中获奖。彭先生的作品还被韶山毛泽东图书馆、中南大学等单位收藏。南岳碑廊、丁玲文化广场碑廊等都有他的作品。
“学我者生，似我者死。”这是国画大师齐白石告诫学生的忠言。彭先生深明其理，他没有沉浸在喜悦自足之中，而是更加努力学习传统书法艺术，寻求新的营养，努力创造自己的风格。在传统书法的宝库中，成于东汉的《爨宝子碑》与他一见钟情。这种一见钟情是必然的：一是彭先生写了一段时间的隶书后，有向楷书倾情的愿望，印证了书法流变中的由篆到隶，再由隶到楷的顺序；二是《爨宝子碑》是产生在隶楷转换之中的楷书，还带有浓厚的隶意，正是这种隶意勾起了彭先生的亲切感。这种一见钟情是关键性的：首先《爨宝子碑》向楷书发展的方向在彭先生笔下扭转，方正笔画被波挑飞扬所代替，加强了隶书的意味；另外《爨宝子碑》的楷书神韵被修正，灵活的结体，轻松的笔画承载着强烈的抒情意识，似楷似隶的《爨宝子碑》在彭先生笔下更加具有隶书的特征。
如果说《爨宝子碑》是楷书中有隶味，线条内钩而向中心聚拢，是一种外松内紧的形态，那么彭先生的字就纯属隶书风范，空间构架更自由，内紧外松，外紧内松灵活运用，他以线条的丰富变化为出发点，同在《爨宝子碑》里面，先追楷书的方正，再复归隶书的活泼，顺利完成了一次高层次的递进。
曹操的《东临碣石，以观沧海》、杜甫的《客至》等是彭先生的探索新作。《东临碣石，以观沧海》原作字大如斗，写得气势磅礴，观沧海的胸襟可鉴。《客至》前四句有空谷足音之喜，下四句见村家率真之情。这小园香经的怡然自乐在一种庶民式的审美要求下书写，呈现出一段迷人的云霞。“无兼味”的“无”字，笔画沉着肯定，入木三分，把这一物质的无写得干脆利落，掷地有声；“兼”字的那一长横两头敲起，跃跃欲飞。特别是“无”字的一长横收笔时的挑尾动作，那简直是一个绝顶美妙的快乐信号，为我们展示了一种心情愉悦，襟怀坦荡的精神富有，其幽默与诙谐令人忍襟不禁，击节叫好。
这两幅作品的落款都用章草书写。彭先生告诉笔者，他近期对章草情有独钟，如痴如醉，大有要丢下隶书专攻章草的架式。开始我觉得奇怪，彭先生书风渐成，影响渐隆，又要改辕研习章草，有些不可思议。我这么想着，心中豁然。这也在情理之中，章草直接生自隶书，这和他亲近楷书《爨宝子碑》有着相同的因缘。一幅隶书作品用章草落款顺理成章，又相得益彰。张楚务
