追忆“美好年代”（走近博物馆）(图)_新闻中心

追忆“美好年代”（走近博物馆）(图)

http://www.sina.com.cn 2004年09月17日06:03 人民网-人民日报

本报驻阿根廷记者　范剑青

　　19世纪晚期到20世纪初叶，是阿根廷历史上最繁荣的时期，后来被称为“美好年代”，布宜诺斯艾利斯也因此得到了“南美巴黎”的美誉。阿根廷国立装饰艺术博物馆也许是那个令阿根廷人自豪的年代的最好见证。据朋友介绍，这个装饰艺术博物馆，并不陈列现代的居室装潢，而是反映了阿根廷在“美好年代”的建筑、装饰及艺术品收藏盛况。

　　装饰艺术博物馆是一幢新古典主义风格的建筑（见上图，范剑青摄）。当初是私人住宅，1911年开始兴建，主人马蒂亚斯·埃拉苏利斯出身智利望族，曾任智利驻阿根廷大使。他与当时阿根廷总统的女儿结婚后定居阿根廷。两大望族联姻，财富和地位不可一世。其时适逢南美向欧洲出口小麦和牛肉的最高峰，阿根廷的人均收入超过不少西欧国家。

　　财富要用建筑和艺术品来记载。当时的阿根廷，已经具备聘请欧洲一流艺术家为自己服务的能力。埃拉苏利斯请到了法国著名建筑师勒内·塞尔让为自己设计这幢住宅。建筑物正面朝向宽阔的解放者大道，廊柱和拱顶突出庄严风格；北立面模仿凡尔赛的小特里亚农宫，风格趋向柔美清秀。有意思的是，塞尔让从未到过阿根廷。而且，这幢建筑物不光是在法国设计，大部分“建筑工程”也都是在法国完成的———从廊柱、台阶、地板所用的石料，到室内木料及门窗等构件，都从欧洲取材，且在法国加工成型。这些半成品用船运到阿根廷以后，只需按图纸拼装起来。油漆工作无法在欧洲完成，不得已才请了一批欧洲工匠赶到阿根廷。

　　1937年，阿根廷政府从埃拉苏利斯继承人手中购买了这幢建筑，连同这个家族当年使用的部分家具、艺术收藏品等，次年以国立装饰艺术博物馆之名向公众开放。

　　一个将近400平方米的大厅是建筑的中心。除了马奈、格里高等名家的油画和一批雕塑作品外，厅里最引人注目的藏品是3幅大型壁毯和一个壁炉。据博物馆记载，在兴建这幢住宅之前，埃拉苏利斯已经收藏了3块以金丝、银丝、羊毛等织成的16世纪欧洲壁毯。在考虑设计方案时，埃氏向建筑师提出，大厅的高度要以能妥当地挂上这3块壁毯为宜。今天，当参观者站在大厅里，就能发现，这3块壁毯各占一面墙壁，与整个大厅内的其它装饰品相处得非常和谐。

　　大厅内的另一件珍贵藏品则是由著名雕刻家罗丹设计的壁炉。罗丹曾与埃拉苏利斯家族保持了20年的交往，埃氏拥有多件罗丹的作品，后来由其家族后人逐步捐赠或出售给了法国和阿根廷的博物馆。至今，法国罗丹美术馆和阿根廷装饰艺术博物馆还收藏着罗丹和埃拉苏利斯往来书信。据这些书信记录，埃氏在兴建这幢建筑前，曾专门去罗丹的工作室访问，向罗丹订了一件壁炉正面雕塑。罗丹把他最著名的群雕《地狱之门》中的3个人物设计到了这个壁炉中。壁炉的顶部是“诗人之死”，两侧立柱分别是刚被逐出伊甸园的亚当和夏娃，二人肢体扭曲，垂首陷于痛苦之中。

　　遗憾的是，与《地狱之门》的命运一样，罗丹的这件设计，当年并未被接受。埃氏住宅大厅里实际安装的壁炉，是件比较一般的作品。罗丹的设计，最后浇铸成青铜件，放在这个博物馆内。该设计的陶坯原件，则由法国罗丹美术馆收藏。

　　罗丹的另一件名作，大理石雕刻的《永恒的春天》（又名《吻》）也是博物馆重要藏品。这件作品是埃拉苏利斯应罗丹本人的建议，从一位欧洲富家购得的。与《地狱之门》中表达的扭曲、挣扎、沉思、痛苦等感觉不同，《永恒的春天》则从白色的大理石中，透出一种静谧和柔情。

　　与大厅相连的是一个近200平方米的舞厅，舞厅仿照凡尔赛宫的镜厅设计，色彩以金色和白色为主，突出明亮和欢快。这个厅陈列着一批中国瓷器和玉器。埃拉苏利斯曾长期驻节法国，欧洲人对东方艺术的兴趣显然影响了他。在这里，一对康熙年间的五彩大花瓶被放在一个路易十六式的柜子上，竟然也相得益彰。另一些中国玉器、茶具等则被精心存放在玻璃柜中。一件清朝早期的屏风，静静地立在西方油画旁边。

　　阿根廷装饰艺术博物馆虽然历史不足百年，但是它却承载着阿根廷人对过去那个辉煌时代的美好回忆。

　　《人民日报》 (2004年09月17日第十五版)